درباره ما
دوستان
خبرنامه تك رقمي
 
پيام مديريت وبلاگ : با سلام خدمت شما بازديدكننده گرامي ، به وبلاگ ما خوش آمديد . لطفا براي هرچه بهتر شدن مطالب اين وبلاگ ، ما را از نظرات و پيشنهادات خود آگاه سازيد و ما را در بهتر شدن كيفيت مطالب وبلاگ ياري رسانيد .
آخرين مطالب

پیمان معادی در فیلم «آخرین شوالیه ها» در نقش یک امپراطور ایفای نقش کرده که در این فیلم با مورگان فریمن و کلایو اوون همبازی بوده است.

این فیلم که کارگردانی ژاپنی به نام کازاوکی کاریا آن را کارگردانی کرده است، در مراحل پس از تولید قرار دارد و زمان اکران آن مشخص نیست. این فیلم هالیوودی در جمهوری چک فیلمبرداری شده است. «آخرین شوالیه ها» در ژانر اکشن است و مایکل کاینوست و داو ساسمن فیلمنامه آن را نگاشته اند.

علاوه بر این بازی در نقش یک خون آشام هم به معادی پیشنهاد شده است که به گفته وی به دلیل نوع نقش بسیار وسوسه انگیز است. پیش از این پیمان معادی بازی در نقش مازیار بهاری در فیلم «گلاب» به کارگردانی جان استوارت را پیشنهاد داشت که قبول نکرد. این فیلم از مضمونی ضدایرانی برخوردار بود.

پیمان مُعادی (زاده ۱۳۴۹ در نیویورک) فیلمنامه‌نویس و بازیگر ایرانی است. او برای نقش آفرینی در فیلم‌های «جدایی نادر از سیمین» و «دربارهٔ الی» شناخته شده است.

منابع: سینما پرس.نقدفارسی




:: برچسب‌ها: پیمان معادی همبازی مورگان فریمن, پیمان معادی, فیلم و سینما, مورگان فریمن
نويسنده : علی صمدی
ت : شنبه ٢۱ اردیبهشت ۱۳٩٢
نظرات ()

تازه‌ترین پروژه فیلمساز هنگ کنگی مانند «رد کلیف» فیلم قبلی او در دو نسخه متفاوت تهیه می‌شود.

شرکت‌های «سایرت اینوستمنتز» و «چاینا فیلم گروپ» پروژه «ببرهای پرنده» (Flying Tigers) را تهیه می‌کنند.

داستان درباره گروهی خلبان آمریکایی است که در دوران جنگ جهانی دوم به نیروی هوایی چین پیوستند تا با حملات ژاپنی‌ها مقابله کنند.

این گروه خلبانان داوطلب به خاطر تصاویر طراحی شده از کوسه‌ها روی هواپیماهای خود شهرت داشتند و به ببرهای پرنده معروف بودند. آنها در سال‌های آغازین جنگ در سراسر آسیا با ژاپنی‌ها مبارزه می‌کردند.

«ببرهای پرنده» در چین در قالب یک فیلم دو قسمتی و در سطح بین‌المللی به صورت یک سریال کوتاه شش ساعته به نمایش درمی‌آید.


«رد کلیف» پروژه قبلی وو نیز سال 2008 در بازارهای چینی‌زبان در دو قسمت روی پرده رفت، اما برای نمایش در سطح بین‌المللی نسخه‌ای حدودا دو ساعت و نیمه از آن تهیه شد.

فیلمبرداری «ببرهای پرنده» اوایل سال 2014 آغاز می‌شود. وو و ترنس چانگ از طریق شرکت خود «لاین راک پروداکشنز» در تهیه این پروژه مشارکت دارند که خبر تولید آن اولین بار نوامبر 2009 اعلام شد.

وو که در بلاک‌باسترهای هالیوودی مانند «تغییر چهره» و «مأموریت: غیرممکن 2» کار کرده، درباره «ببرهای پرنده» گفت: «این پروژه‌ای است که همیشه می‌خواستم آن را انجام بدهم، چرا که داستانی درباره شجاعت، ابتکار و روحیه است.»


وو در هنگ کنگ با کلاسیک‌های جنایی مانند «سرسخت» و «فردایی بهتر» به شهرت رسید.

منبع: خبرآنلاین.خبرفارسی




:: برچسب‌ها: جان وو, جان وو کارگردان فیلم ببرهای پرنده, فیلم و سینما, ببرهای پرنده
نويسنده : علی صمدی
ت : یکشنبه ۸ اردیبهشت ۱۳٩٢
نظرات ()

منابع نزدیک به پروژه «سکوت»مارتین اسکورسیزی می‌گویند بحث تولید این فیلم با کامل شدن فیلم‌نامه اقتباسی آن ، جدی‌تر شده است و در مرحله تولید قرار می گیرد.

این منابع می‌گویند درام شرح‌حال گونه «سکوت» فیلم بعدی این فیلم ساز نیویورکی در مقام کارگردان خواهد بود.

رسانه‌های گروهی در این رابطه صحبت می‌کند که بحث تولید «سکوت» چند سال است که مطرح شده و در این مدت ، هر بار به دلیلی تولید آن به تعویق افتاده است.

این در حالی است که مارتین اسکورسیزی در مصاحبه‌های مختلف خود، از این فیلم به عنوان یکی از پروژه‌های مورد علاقه و محبوب خویش اسم بوده است.

حال گفته می‌شود کلید فیلم‌برداری «سکوت» ژولای سال 2014 زده می‌شود و این فیلم، اثر بعدی این فیلم‌ساز قدیمی خواهد بود.

فیلم نامه اقتباسی فیلم را اسکورسیزی با همکاری جی کوکز می‌نویسد و گفته می‌شود این فیلم‌نامه هم اکنون در مراحل پایانی کار نگارش قرار دارد.

این فیلم‌نامه بر اساس قصه کتاب جنجالی و پرخواننده شوساکو اندو نویسنده ژاپنی نوشته شده است. کتاب اندو در سال 1960 منتشر شد.

قصه کتاب در قرن هفدهم میلادی رخ می‌دهد و درباره دو کشیش مسیحی است که با به خطر انداختن جان خود، راهی یک ماموریت مذهبی به ژاپن و آسیای دور می‌شوند.

اسکورسیزی از سال 1991 به این سو، به دنبال ساخت «سکوت» بوده است. در طول این سالها ، چند بار این فیلم به مرحله تولید هم رسید اما کلید فیلم‌‌برداری آن زده نشد.

پیش از این اعلام شده که دانیل دی لوئیس (رباینده اسکار بهترین بازیگر مرد برای «لینکلن») گائل گارسیا برنال و بنیسیو دل تورو برای بازی در نقش‌های اصلی فیلم نامزد و انتخاب شده‌اند.

شرکت مستقل فیلم‌سازی امت/فورلا فیلمز امر تولید «سکوت» را به عهده دارد. مسئولان این شرکت فیلم‌سازی می‌گویند اولین نمایش عمومی آن در جشنواره بین‌المللی کن خواهد بود.

اسکورسیزی «سکوت» را در حالی جلوی دوربین می‌برد که قصه شوساکو اندو (که منتقدان ادبی به آن لقب شاهکار را داده‌اند) قبل از این ، تبدیل به فیلم سینمایی شده است.

ماسامیرو شینودا فیلم‌ساز ژاپنی این قصه را در سال 1971 کارگردانی کرد.اما اسکورسیزی می گوید فیلم او تفاوت های زیادی با این فیلم ژاپنی خواهد داشت.

منابع: فارس.نقد فارسی




:: برچسب‌ها: خبر هایی جدید از فیلم بعدی مارتین اسکورسیزی, سکوت فیلم جدید مارتین اسکورسیزی, فیلم و سینما, مارتین اسکورسیزی
نويسنده : علی صمدی
ت : یکشنبه ۸ اردیبهشت ۱۳٩٢
نظرات ()

سومین قسمت از سری فیلم های مردان سیاه پوش در ایام نوروز از شبکه 5 پخش می شود. جدول کامل فیلم های نوروزی شبکه تهران را در این خبر بخوانید.

شبکه تهران پخش فیلم های نوروزی خود را از سه شنبه 29 اسفند ماه شروع می کند. فیلم های نوروزی این شبکه متشکل از 13 فیلم خارجی، دو فیلم سینمایی ایرانی و یک تله فیلم است، که براساس جدول زیر در تعطیلات نورذوز روی آنتن شبکه تهران می روند.


سه شنبه 29 اسفند
خسیس (تله فیلم) / ایران 1391 / ساعت 13.30
مردان سیاهپوش 3 / امریکا 2012 / ساعت 21.30

چهار شنبه 30 اسفند / هرچی تو بخوای / ایران 1387 / ساعت 21.30
پنجشنبه 1 فروردین / نهایت سرعت/  امریکا 2012
جمعه 2 فروردین / سفر به جزیره اسرار آمیز / امریکا 2012
شنبه 3 فروردین / چگونه میلیاردر شدم / ایران 1390
یکشنبه 4 فروردین / ربوده شده / امریکا 2012
دوشنبه 5 فروردین / اعلام نشده
سه شنبه 6 فرودین / مثل یک سرآشپز / فرانسه .اسپانیا 2012
چهار شنبه 7 فروردین / داستان یک باغ وحش / کانادا.امریکا واسپانیا 2012
پنجشنبه 8 فروردین / سه روز سرنوشت ساز / امریکا 2011
جمعه 9 فروردین / هشدار برای کبری 11/ آلمان 2012
شنبه 10 فروردین / اعلام نشده
یکشنبه 11 فروردین / تعویض / فرانسه 2012
دوشنبه 12 فروردین / اعلام نشده
سه شنبه 13 فروردین / یک ببر بود / هندوستان 2012

فیلم های شبکه تهران به اسنثنای مردان سیاهپوش 3 و هر چی تو بخوای هر روز ساعت 13.30 روی آنتن می روند.

منبع:خبر سینما




:: برچسب‌ها: عید نوروز 92, مردان سیاه پوش3 از شبکه تهران, فیلم و سینما, فهرست فیلم های سینمایی شبکه تهران
نويسنده : علی صمدی
ت : شنبه ٢٦ اسفند ۱۳٩۱
نظرات ()

سریال "پایتخت ۲" به کارگردانی سیروس مقدم در ایام نوروز ساعت ۲۲:۱۵ از شبکه یک پخش خواهد شد. شبکه دو نیز سریال "آب پریا" به کارگردانی مرضیه برومند را در ساعت ۲۱:۳۰ پخش خواهد کرد. شبکه سه سریال "همه خانواده من" به کارگردانی داریوش فرهنگ را در ساعت ۲۳:۱۵ و شبکه چهار دو سریال خارجی "هیچکاک" و "لئوناردو" را روی آنتن خواهد داشت. شبکه تهران نیز سریال "هفت سین" به کارگردانی یدالله صمدی را ساعت ۲۰ و ۴۵ دقیقه پخش خواهد کرد.

به گزارش ایمنا، نشست معاون سیما درباره ویژه برنامه‌های نوروزی شبکه‌های سیما در تالار تشریفات مرکز همایش‌های صدا و سیما برگزار شد.  دارابی در این نشست اظهار کرد: ۱۲۸ فیلم سینمایی جدید داخلی و خارجی در فهرست فیلم‌‌های نوروزی سیما قرار دارد که ۵۰ عنوان از آن تله‌فیلم و ۱۲ عنوان از میان فیلم‌های سینمای ایران هستند که برای اولین‌بار روی آنتن می‌روند.

دارابی درباره ساعت پخش سریال‌های نوروزی گفت: پخش سریال "پایتخت ۲" به کارگردانی سیروس مقدم ساعت ۲۲:۱۵ از شبکه یک خواهد بود. شبکه دو نیز سریال "آب پریا" به کارگردانی مرضیه برومند را در ساعت ۲۱:۳۰ پخش خواهد کرد. شبکه سه سریال "همه خانواده من" به کارگردانی داریوش فرهنگ را در ساعت ۲۳:۱۵ و شبکه چهار دو سریال خارجی "هیچکاک" و "لئوناردو" را روی آنتن خواهد داشت.




:: برچسب‌ها: عید نوروز 92, سریال های نوروزی 92, فیلم و سینما, فهرست و زمان پخش سریال های نوروزی 92
نويسنده : علی صمدی
ت : شنبه ٢٦ اسفند ۱۳٩۱
نظرات ()

سومین فیلم از سه گانه بتمن در نوبت پخش از شبکه ۳ سیما قرار گرفت. رضا آفتابی سرپرستی دوبله فیلم سینمایی "بتمن، شوالیه تاریکی برمی خیزد" را بر عهده داشته است. دوبلور و صدا پیشه نقش بتمن با بازی کریستین بیل کسی جز کیکاووس یاکیده نیست. این گزارش می افزاید، فیلم سینمایی" مرد عنکبوتی شگفت انگیز " هم در نوبت پخش از شبکه های سیما قرار گرفته است و خوشبختانه هنوز برای برای فروش رفتن نسخه ویدیویی با کیفیت فیلم تا زمان پخش تلویزیونی وجود دارد. تقریبا رضا آفتابی هم از صدا های محمود قنبری استفاده نموده . انشالله که شاهد این بار دوبله قوی باشیم.

 

مطالب مرتبط:

دانلود آلبوم موسیقی فیلم شوالیه تاریکی بر می خیزد

فیلمنامه ای خارق العاده برای شوالیه ی تاریکی بر می خیزد

دانلود ویدئو قطعه ی حماسی(A Dark Knight)،تیتراژ پایانی فیلم شوالیه تاریکی

وقتی یک فیلم به تو می آموزد/ نگاهی به شخصیت جوکر در شوالیه تاریکی

نقد و بررسی فیلم شوالیه تاریکی The Dark Knight

نامه خداحافظی کریستوفر نولان با بتمن

10 قهرمان برتر هالیوود اعلام شد (بتمن در صدر)

نقد شوالیه تاریکی بر می خیزد

نقد و بررسی فیلم Dark Knight Rises (شوالیه تاریکی بر می خیزد)/ تونی گررو

 




:: برچسب‌ها: شوالیه تاریکی بر می خیزد, فیلم و سینما, کریستوفر نولان, پخش شوالیه تاریکی بر می خیزد از شبکه 3
نويسنده : علی صمدی
ت : شنبه ٢٦ اسفند ۱۳٩۱
نظرات ()

مایکل کین بازیگر سینما و تئاتر با دریافت مدال آزادی شهر لندن که بالاترین نشان تجلیل شهر لندن از یک چهره شاخص است، تقدیر می‌شود.

به گزارش خبرگزاری مهر به نقل از تلگراف، پیش از سر مایکل کین بازیگر بریتانیایی، این مدال به چهره‌های برجسته‌ای چون جولین دنچ، وینستون چرچیل، پرنسس دایانا و نلسون ماندلا اهدا شده است.

تجلیل از چهره‌های برجسته که یکی از قدیمی‌ترین سنت‌های شهر لندن است که سابقه آن به سال 1237 میلادی باز می‌گردد و مایکل کین که امروز پنج شنبه (14 مارس) 80 ساله شد، جدیدترین فردی است که با اهدای این مدال از وی قدردانی خواهد شد.

مایکل کین زاده لندن است و در سوتوارک رشد کرده است. او سال 1933 به دنیا آمد و پدرش در کار فروش ماهی و مادرش یک خدمتکار بود. کین در بیش از 100 فیلم بازی کرده که جدیدترین آنها سه گانه بتمن  کریستوفر نولان بوده‌اند.

جدیدترین فیلم کین با عنوان "حالا منو می بینی" با حضور مورگان فریمن و جسی آیزنبرگ قرار است ماه ژوئن اکران شود




:: برچسب‌ها: مایکل کین, فیلم و سینما, هالیوود, جایزه آزادی شهر لندن به مایکل کین می‌رسد
نويسنده : علی صمدی
ت : پنجشنبه ٢٤ اسفند ۱۳٩۱
نظرات ()

«استیون اسپیلبرگ» که هم‌اکنون در بمبئی به سر می‌برد، اعلام کرد که فیلم جدیدش را در منطقه کشمیر، مرز مشترک دو کشور هند و پاکستان می‌سازد.

«استیون اسپیلبرگ»، کارگردان هالیوودی که اخیرا فیلم‌ «لینکلن» او در رقابت‌های اسکار ناکام ماند، طی چند روز گذشته برای تبلیغ این فیلم در بمبئی به سر می‌برد و با «آمیتاب باچان»، پدر سینمای هند نیز دیدار صمیمانه‌ای داشته است.

«اسپیلبرگ» در این سفر میهمان «آنیل آمبانی»، صاحب میلیاردر کمپانی فیلمسازی «رلیانس» هند است.

این کمپانی از سرمایه‌گذاران فیلم «لینکلن» نیز هست،

«اسپیلبرگ» روز گذشته در سفر خود اعلام کرد که کمپانی فیلمسازی‌اش «دریم ورکس» به زودی ساخت فیلم جدیدی را در کشمیر، مرز مشترک هند و پاکستان، آغاز خواهد کرد و در این‌کار کمپانی هندی «پارتنر رلیانس اینترتیمنت» نیز با «دریم ورکس» همکاری خواهد کرد.

این کارگردان برنده اسکار هالیوود در مصاحبه با روزنامه تایمز آف ایندیا گفت: ما فیلمنامه این فیلم را به اتمام رسانده‌ایم و قسمتی از این فیلم در مرز مشترک هند و پاکستان در کشمیر ساخته می‌شود.البته ما در حال حاضر در مرحله انتخاب بازیگر، لوکیشن و همچنین کارگردان فیلم هستیم.

منابع:فارس.نقد فارسی




:: برچسب‌ها: استیون اسپیلبرگ, استیورن اسپیلبرگ در کشور هندوستان, هالیوود, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : جمعه ٢٥ اسفند ۱۳٩۱
نظرات ()

«مسابقه کینه» یک کمدی ست درباره‌ی دو بوکسور بازنشسته که بعد از مدتها دوباره به رینگ برمی گردند تا در یک مسابقه‌ی نهایی رو در روی یکدیگر قرار گیرند؛ مسابقه ای که قرار است پنجاه سال بعد از نخستین رویارویی آنها برگزار شود.

 «مسابقه کینه» [Grudge Match] در حال فیلمبرداری ست و به تازگی نخستین عکس از فیلم هم توسط یکی از کاربران سایت توئیتر منتشر شده است که در زیر می بینید:

منبع:کافه سینما




:: برچسب‌ها: رابرت دنیرو و سیلوستر استالونه در کنار یکدیگر, مسابقه کینه, رابرت دنیرو, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : دوشنبه ٧ اسفند ۱۳٩۱
نظرات ()

اهمیت ایران در سیاسی‌ترین جایزه اسکار: زندگی پی قافیه را به سیاست باخت!

یادداشت علی معلم برای اسکار 2013 :

حیرت‌انگیز بود که در عادلانه‌ترین شب اسکار (که اکثر جوایز به جز فیلمنامه آرگو به فیلم‌ها و افراد محقّ داده شد) برخلاف سنت آکادمی جایزه‌ی بهترین فیلم به فیلمی تعلق گرفت که تنها دو جایزه دیگر گرفت و فیلم برجسته‌ی زندگی پی که علی‌القاعده با دریافت جوایز بهترین کارگردانی، موسیقی متن، فیلمبرداری و جلوه‌های ویژه (و فیلمنامه‌ی اقتباسی که از آن دریغ شد) می‌توانست گرینه اصلی دریافت جایزه‌ی بهترین فیلم باشد، قافیه را به سیاست باخت. این تنها جایزه‌ی تاریخ آکادمی است که اعلام‌کننده‌اش بانوی اول سیاهپوست کاخ سفید بود و لابد سرّی در اعلام این جایزه (که بیش از همه نشانگر علاقه دوطرفه سیاست و سینما در آمریکا نسبت به هم است) وجود داشت.

تریلر سیاسی خوش‌ریتم بن افلک (که طفلکی در مراسم هنوز هاج‌وواج بُردش از آنگ لی و اسپیلبرگ بود)، سعی داشت با داشتن بن‌مایه‌ای همراه با انقلاب مردم ایران علیه نظام شاهنشاهی، حسب معمول چهره‌ی برنده آمریکا را بعد از شکست نظامی در طبس احیا کند؛ البته که فیلم ماندنی و کلاسیکی نیست که حتی یکسال بعد در خاطره‌ها بماند و این جایزه آن را به پیش نخواهد برد. نکته اما در اهمیت ایران در سیاست و سینمای آمریکاست. با این حرکت قطعی به نظر می‌رسد که مسئله ایران و رابطه‌اش با آمریکا نقطه اصلی فوکوس این روزهاست. در سالی که شفافیت اعجاب‌آوری در همه جوانب اجتماعی/ سیاسی/ هنری در ایران و جهان موج می‌زند، به پیش آمدن نام ایران، آن هم پس از دریافت جایزه اسکار توسط اصغر فرهادی و فیلم خوب‌اش جدایی نادر از سیمین ، در سال گذشته معانی بسیاری دارد!

منبع:کافه سینما




:: برچسب‌ها: یادداشت علی معلم برای اسکار 2013, اهمیت ایران در سیاسی‌ترین جایزه اسکار, اسکار, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : دوشنبه ٧ اسفند ۱۳٩۱
نظرات ()

1- شرلی بسی در هفتاد و شش سالگی؟! کی فکرش را می کرد؟ که نماینده ی پنجاه سالگی جیمز باند در مراسم اسکار خواننده ی گلد فینگر باشد، و بعد این قدر خوب اجرا کند... در هفتاد و شش سالگی.

2- یک شوخی با وارد شدن خانواده فون تراپ در فیلم اشک ها و لبخندها، وقتی کریستوفر پلامر را احضار کردند.

3- همین که به خانم آن هاتاوی جایزه دادند و نگاه آدام شولمن، همسر بازیگر نه چندان سرشناس اش، از پایین سن به او. از ته دل.

4- همه آن قطعه موسیقی های خاطره انگیز لا به لای مراسم، که انتظار "چیم چیمینی-چیم چیمینی-چیم چیم چری"... مری پاپینز را نداشتم و خیلی چسبید.

5- اجرای آدل. و این که هیچ کس به اندازه ی او از گرفتن جایزه اش خوشحال نشد.

6- انتخاب درست اهدا کنندگان جوایز افتخاری، مایکل مور برای پی دی پنه بیکر و کوئنتین تارانتینو برای هال نیدهام.

7- بخش همیشه غافل گیر کننده ی درگذشتگان. که همیشه فکر می کنی امسال که آدم مهمی نرفت. و بعد مدام به یادت می آورد: اندرو ساریس، ماروین هملیش، کریس مارکر، هریس ساویدس (که اصلا درگذشت اش را متوجه نشده بودم و در کافه سینما هم بازتاب اش ندادیم)، فرانک پیرسون، ریچارد زانوک (که مثل هر تهیه کننده ی دیگری توی فیلم آرشیوی اش از اهمیت داستان خوب برای فیلم گفت) و البته آقای هال دیوید؛ ترانه سرای "قطرات باران که بر سرم می ریزد"، از فیلم بوچ کسیدی و ساندنس کید. دریغ آلودتر این که همه شان از نسل طلایی 1970. روزگار این طور چرخیده است.

8- طوری که داستین هافمن جایزه ی جانگو را اعلام کرد: مستر تارانتینو! و علامت v همیشگی اش. خودش می داند که این جایزه برای همه ی ماست.

9- واکنش استیون اسپیلبرگ به شگفتی اسکار امسال؛ بهترین کارگردانی برای آنگ لی. به مرحله ای رسیده که ادای تواضع و پذیرش را درنمی آورد. آدم حسابی توی سالن بود. و بعدش که لی سرش را به سمت آسمان برد و "خدای سینما" را سپاس گفت.

10- و این که؛ میشل اوباما هم آمد و باز لینکلن نگرفت... تا بن افلک "آرگو" بیاید و از دوستان اش "توی ایران" تشکر کند!

منبع: امیر قادری / کافه سینما




:: برچسب‌ها: اسکار, ده نکته ای که از اسکار 2013, فیلم و سینما, آرگو بهترین فیلم اسکار
نويسنده : علی صمدی
ت : دوشنبه ٧ اسفند ۱۳٩۱
نظرات ()

دانلود ویدئو جالبی از برنامه تلویزیونی خنده بازار: فریدون جیرانی، مسعود فراستی و اصغر فرهادی به نقد فیلم "درباره الی..." و "جدایی نادر از سیمین" نشسته اند...

حجم: 14 مگابایت / مدت: 10 دقیقه /   دانلود 

منبع:کافه سینما




:: برچسب‌ها: دانلود یک ویدئوی دیدنی, دانلود ویدئو جالبی از برنامه خنده بازار, فیلم و سینما, جیرانی، فراستی و اصغر فرهادی در خنده بازار
نويسنده : علی صمدی
ت : دوشنبه ٢٥ دی ۱۳٩۱
نظرات ()

نیکی کریمی برای فیلمبرداری این مجموعه در تمربنات تیم های لیگ برتر از جمله پرسپولیس، استقلال و نفت تهران شرکت کرده است. مجله تصویری روزی روزگاری فوتبال به کارگردانی نیکی کریمی قرار است نگاهی متفاوت به فوتبال داشته باشد. تیزر این مجله تصویری را میتوانید در ادامه دانلود نمایید.

دانلود _ حجم: 5/2 مگابایت

منبع:کافه سینما




:: برچسب‌ها: دانلود تیزر روزی روزگاری فوتبال, وقتی نیکی کریمی، گل کوچک بازی می‌کند, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : جمعه ٢٤ شهریور ۱۳٩۱
نظرات ()

«مشاور»‌ به کارگردانی ریدلی اسکات، «پیش از نیمه شب» ساخته ریچارد لینکلیتر و «گره شیطان» آتوم اگویان از فیلم‌های مهم سال جدید میلادی هستند.
حسین عیدی‌زاده: سال گذشته اغلب بزرگان سینما مثل برادران تاویانی، میشائل هانکه، مارتین اسکورسیزی و کارگردان‌های مطرح دیگری چون کریستوفر نولان,دیوید کراننبرگ، کریستین مونگیو و کن لوچ فیلم‌های جدید خود را روی پرده فرستادند.از طرفی فیلم‌های تجاری پرفروشی مثل «شوالیه تاریکی برمی‌خیزد»، «بازی گرسنگی»، «انتقامجویان» و «اسپایدرمن شگفت‌انگیز» هم با استقبال مخاطبان روبرو شدند.

و حالا پس از بسته شدن پرونده سال سینمایی 2012 باید منتظر ماند و دید در سال نوی میلادی باید منتظر چه فیلم‌هایی باشیم.

آنچه در ادامه می‌خوانید معرفی برخی از مهم‌ترین فیلم‌های تجاری و مستقل است که در سال 2013 روی پرده می‌روند.

«یک مرد تحت تعقیب» / A Most Wanted Man
فیلم براساس رمانی از جان لوکاره (نویسنده «جاسوسی که از سردسیر آمد» و «تعمیرکار، خیاط، سرباز، جاسوس») ساخته شده است. فیلم جاسوسی «یک مرد تحت تعقیب» ماجرای یک زندانی سابق بی‌سواد است که در هامبورگ درگیر یک ماجرای تروریستی می‌شود.

فیلم را آنتون کوربین ساخته که با «آمریکایی» با بازی جرج کلونی خود را به عنوان یک کارگردان صاحب سلیقه معرفی کرد. فیلیپ سیمور هافمن، ریچل مک‌آدامز، ویلم دافو، رابین رایت و دانیل برول (بازیگر «بی‌آبروهای لعنتی») در فیلم بازی کرده‌اند. فیلم احتمالا پاییز سال 2013 روی پرده می‌رود.

«آگوست در اوسیج کانتی» / August: Osage County
پس از گم شدن پدرسالار یک خانواده عجیب و غریب، اعضای آن باید با گذشته خود روبرو شوند. فیلم براساس نمایشنامه‌ای معروف و تحسین‌شده به همین نام ساخته شده. جرج کلونی از سرمایه‌گذاران آن بوده و مریل استریپ در کنار ستارگانی چون جولیا رابرتز، کریس کوپر، یوان مگرگور، بندیکت کامبربچ، آبیگیل برسلین، سام شپارد و مارگو مارتیندل در فیلم بازی می‌کنند.

نمایشنامه «آگوست در اوسیج کانتی» را تریس لت نوشته و برای آن برنده جایزه پولیتزر شده است و سبک و سیاق آثار آرتور میلر را دارد. فیلم را جان ولز کارگردانی کرده که ید طولایی در تلویزیون دارد اما تنها ساخته سینمایی‌اش «گروه مردان» است که چندان فیلم قابل‌توجهی نبود. فیلم احتمالا نوامبر یا دسامبر 2013 روی پرده برود.

«پیش از نیمه شب» / Before Midnight
گروه کارگردان و بازیگران ریچارد لینکلیتر، ژولی دلپی و ایتن هوک تا کنون دو قسمت از سه‌گانه عاشقانه خود به نام‌های «پیش از غروب» و «پیش از طلوع» را روانه سینماها کردند که به فیلم‌های بسیار محبوبی بدل شده‌اند. حالا نوبت قسمت سوم این سه‌گانه است و این بار سلین و جس در چهل سالگی، 9 سال پس از دومین دیدارشان این بار در یونان با هم ملاقات می‌کنند.

اولین فیلم این مجموعه «پیش از طلوع» بود که سال 1995 روی پرده رفت و حالا بسیاری منتظر تماشای قسمت سوم هستند تا ببینند دو شخصیت اصلی در سن پختگی چه نظری درمورد زندگی و عشق دارند. فیلم احتمالا ژانویه امسال در جشنواره ساندنس روی پرده می‌رود.

«پشت چلچراغ» / Behind The Candelabra
به گفته استیون سودربرگ این آخرین فیلم او پیش از بازنشستگی است. فیلم که به رابطه و دوستی لیبریس، شومن معروف و اسکات تامسن می‌پردازد از شبکه اچ‌بی‌او پخش می‌شود. مایکل داگلاس و مت دیمن به همراه راب لو، دن آیکرود، اسکات باکولا و پل ریزر در فیلم بازی کرده‌اند.

فیلم تابستان 2013 روی آنتن می‌رود و احتمالا پیش از آن در جشنواره فیلم کن به نمایش دربیاید.

«مشاور» / The Counselor
یکی از فیلم‌هایی که بسیاری منتظر اکران آن هستند. ریدلی اسکات «مشاور» را با اقتباس از رمانی نوشته کورمک مکارتی («پیرمردها کشوری ندارند» و «جاده») کارگردانی کرده است. ماجرای فیلم درمورد وکیلی است که در منجلاب قاچاق مواد مخدر گرفتار می‌شود.

نقش وکیل را میشائل فاسبندر بازی می‌کند و براد پیت، کامرون دیاز، پنه‌لوپه کروز، خاویر باردم، رزی پرز و جان لگیزامو از دیگر بازیگران آن هستند. گفته می‌شود پیت و دیاز نقش‌های متفاوتی در فیلم بازی می‌کنند. ریدلی اسکات که تاکنون سه بار نامزد اسکار شده و به آن نرسیده امیدوار است با این فیلم اسکار را ببرد. فیلم احتمالا پاییز 2013 روی پرده برود.

«حلقه بلینگ» / Bling Ring
فیلم جدید سوفیا کوپولا، دختر فرانسیس فورد کوپولا داستان یک گروه نوجوان دیوانه دنیای مد است که از خانه بازیگران معروف لس‌آنجلس سرقت می‌کنند. «حلقه بلینگ» براساس یک ماجرای واقعی ساخته شده و اما واتسن، لسلی مان، تایسا فارمیگا، کت چانگ و کلر جولیان بازیگران آن هستند.

«ماری آنتوانت» سوفیا کوپولا در جشنواره فیلم کن نمایش داده شد و «جایی» او در جشنواره فیلم ونیز، احتمالا فیلم جدیدش هم در یکی از این دو به نمایش دربیاید.

«پیوندهای خونی» / Blood Ties
در دهه 1970 در بروکلین دو برادر، یکی پلیس و دیگری خلافکار در جریان یک پرونده جرایم سازمان‌یافته روبروی یکدیگر قرار می‌گیرند. فیلم را جیمز گری، کارگردان «قماربازان» و «دو عاشق» ساخته و فیلمنامه را گیوم کانته به همراه گری نوشته است.
فیلم بازیگران مطرحی هم دارد؛ کلایو اوئن، میلا کونیس، ماریون کوتیار، جیمز کان، زوئی سلدان، بیلی کروداپ، ماتیاس شوئنارتس و لیلی تیلور در آن حضور دارند. از آنجا که گری در فرانسه بسیار محبوب است احتمالا اولین نمایش فیلم او در جشنواره فیلم کن باشد.

«نفس کشیدن» / Breathe In
فیلم جدید دریک دورموس که سال 2011 با فیلم «مجنون‌وار» (Like Crazy) بسیاری را متوجه خود کرد یک عاشقانه دیگر است. فیلم داستان یک معلم موسیقی متاهل است که به یک دانشجوی بریتانیایی که در دانشگاهی در آمریکا مهمان شده، علاقه‌مند می‌شود.

فلیسیتی جونز به همراه گای پیرس و امی رایان در فیلم بازی می‌کنند. نکته جالب درمورد فیلم اتکای آن به بداهه‌پردازی در نیمی از آن است. فیلم 19 ژانویه در جشنواره فیلم ساندنس روی پرده می‌رود.

«ناخدا فیلیپس» / Captain Philips
فیلم براساس ماجرای واقعی ناخدا فیلیپس و ربوده شدن کشتی باربری او توسط دزدان دریایی سومالی ساخته شده است، این اولین کشتی باربری آمریکایی بود که در 200 سال گذشته ربوده می‌شد.

فیلم را پل گرین گراس، کارگردان دومین و سومین قسمت مجموعه فیلم‌های «بورن» کارگردانی کرده و بیلی ری، فیلمنامه‌نویس «وضعیت بازی» و «شیشه شکسته» فیلمنامه آن را نوشته است

تام هنکس نقش ناخدا را بازی می‌کند و کاترین کینر و جان مارگو از دیگر بازیگران فیلم هستند. فیلم 11 اکتبر 2013 روی پرده می‌رود. گفته می شود گرین گراس در ساخت فیلم از رویکردی مستندوار بهره برده است و بازی هنکس نیز خارق‌العاده است.

«گره شیطان» / Devil’s Knot
یکی دیگر از فیلم‌های مهم سال 2013 «گره شیطان» است. فیلم داستان تکان‌دهنده کشته شدن سه نوجوان به دست سه نوجوان دیگر است. آیا این سه واقعا گناهکار هستند؟

«گره شیطان» را آتوم اگویان کارگردانی کرده که پیشتر نشان داده از موضوعات جنجالی ترسی ندرد. از طرفی بازیگران مطرحی چون کالین فرث، ریس ویدرسپون، دین دیهان، بروس گرینوود، استفن مایر، میریل انوس، الیاس کوتئاس، ایمی رایان و کولت وولف در آن بازی می‌کنند.

مستندهای مهمی چون «غرب ممفیس» درمورد این قتل هولناک ساخته شده اما خبرها حاکی است که فیلم اگویان، اثری متفاوت است. گفته می‌شود رویکرد اگویان در این فیلم شبیه رویکرد دیوید فینچر در فیلم «زودیاک» است. فیلم احتمالا در جشنواره فیلم تورنتو روی پرده می‌رود.

منابع:خبرانلاین.کتاب سینما




:: برچسب‌ها: فیلم‌هایی که سال ۲۰۱۳ روی پرده می‌روند, تام هنکس, هالیوود, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : دوشنبه ٢٥ دی ۱۳٩۱
نظرات ()

"دیوید آر الیس"، کارگردان فیلم معروف «مارها در هواپیما» در سن 60 سالگی درگذشت.

  جسد "دیوید آر. الیس"، کارگردان سینمایی فیلم‌هایی چون «مارها در هواپیما» و «مقصد نهایی 2» در هتلی در ژوهانسبورگ آفریقای جنوبی پیدا شد.

هنوز علت مرگ این کارگردان 60 ساله مشخص نشده است، اما "الیس" برای پیش تولید فیلم «کایت» که نسخه‌ سینمایی انیمیشن ژاپنی است‌، به آفریقای جنوبی سفر کرده بود که "ساموئل ال جکسون" قرار بود در فیلم جدید او هنرنمایی کند.

"الیس" در سال 1977 کار خود را با بازی در فیلم‌هایی چون «اسموکی و بندیت» آغاز کرد. او سپس در آثار اکشن چون «ماشین کوسه‌ای»، «وی» و «بازی‌های وطن‌پرستانه» ظاهر شد.

"الیس" کارگردانی مستقل خود را از سال 1996 شروع کرد. «مقصد نهایی 2» و «مارها در هواپیما»، فیلم سه‌بعدی «شب کوسه» از کارهای بعدی او بودند. سه فیلم سینمایی به کارگردانی "الیس" اواخر سال جاری میلادی روی پرده خواهند آمد.

منابع:ایسنا.سینمانگار

 

مطالب مرتبط:

وقتی یک فیلم به تو می آموزد/ نگاهی به شخصیت جوکر در شوالیه تاریکی

نقد و بررسی فیلم شوالیه تاریکی The Dark Knight

نامه خداحافظی کریستوفر نولان با بتمن

10 قهرمان برتر هالیوود اعلام شد (بتمن در صدر)

 

سرانجام جدیدترین خبر ها از تازه ترین پروژه کریستوفر نولان اعلام شد




:: برچسب‌ها: مرگ غیرمنتظره کارگردان مقصد نهایی, دیوید آر الیس, هالیوود, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : پنجشنبه ٢۱ دی ۱۳٩۱
نظرات ()

به گزارش سینمانگار، به نقل از ایسنا، برگزاری جشنواره‌های معتبر کن، برلین و ونیز، اعطای جایزه‌ی‌ اسکار و گلدن‌گلوب، درگذشت بزرگانی چون "کلود میلر"، "تونی اسکات"، اکران فیلم جدید کیارستمی در کن و... از جمله مهمترین رویدادهای سینمای جهان در سال 2012 بودند.


** هشتادوچهارمین مراسم اعطای جوایز اسکار روز 26 فوریه (8 اسفند) درحالی برگزار شد که فیلم «جدایی نادر از سیمین» به کارگردانی اصغر فرهادی برای اولین‌بار جایزه اسکار را نصیب سینمای ایران کرد. فیلم «هنرمند» ساخته‌ی "میشل هازاناویچس" با کنار زدن رقیبان سرسختی چون «نیمه‌شب در پاریس»، «هیوگو» و «درخت زندگی» موفق به کسب جایزه بهترین فیلم شد و "هازاناویچس" نیز برای این فیلم جایزه‌ی اسکار بهترین کارگردانی را دریافت کرد. در بخش بهترین بازیگر نقش اول مرد، "ژان دوژاردین" در حضور "جرج کلونی" و "براد پیت" جایزه‌ی اسکار را برای فیلم «هنرمند» دریافت کرد و "مریل استریپ" برای سومین‌بار توانست جایزه اسکار بهترین بازیگر زن را این‌بار برای فیلم «بانوی آهنین» به دست آورد.


** پانزدهمین مراسم اعطای جوایز آکادمی بافتا که از آن به عنوان اسکار بریتانیا یاد می‌شود روز 27 می در خانه‌ی‌ اپرا سلطنتی لندن برگزار شد. فیلم «هنرمند» در هفت بخش بهترین فیلم، کارگردانی، بازیگر مرد (ژان دوژاردین)، فیلمنامه غیراقتباسی، موسیقی، فیلمبرداری و طراحی لباس جوایز بافتا را به خانه برد. جایزه‌ی بهترین بازیگر زن به "مریل استریپ" برای «بانوی آهنین» رسید. فیلم «پوستی که در آن زندگی می‌کنم» ساخته‌ی "پدرو آلمادوار" با کنار زدن «جدایی نادر از سیمین» بهترین فیلم خارجی نام گرفت.


** شصت‌ونهمین مراسم اعطای جوایز گلدن‌گلوب روز 15 ژانویه با اعطای جایزه بهترین فیلم خارجی به «جدایی نادر از سیمین» برگزار شد. در بخش بهترین فیلم، «فرزندان» ساخته‌ی "الکساندر پاین" به عنوان بهترین اثر انتخاب شد. جایزه بهترین بازیگر مرد به "جرج کلونی" برای «فرزندان» رسید و در بخش بهترین کارگردانی، "مارتین اسکورسیزی" برای فیلم «هیوگو» انتخاب شد.


 ** شصت‌ودومین جشنواره‌ فیلم برلین به عنوان سومین رویداد سینمایی معتبر دنیا درحالی از نهم فوریه با نمایش فیلم «بدرود ملکه» آغاز شد که اصغر فرهادی یکی از داوران بخش بین‌الملل بود و "مایک لی"، کارگردان سرشناس انگلیسی ریاست هیات داوران را برعهده داشت. برادران "تاویانی" کارگردانان مطرح ایتالیائی با فیلم «سزار باید بمیرد» خرس طلای بهترین فیلم برلیناله را کسب کردند. جایزه‌ی بزرگ هیات‌ داوران نیز به "بنس فیلگاف" کارگردان فیلم «فقط باد» از مجارستان اعطا شد. خرس طلای افتخاری جشنواره‌ی برلین 2012 نیز به پاس یک عمر دستاورد سینمایی نصیب "مریل استریپ"، بازیگر سرشناس آمریکایی شد.


** شصت‌وپنجمین جشنواره‌ فیلم کن به عنوان معتبرترین رویداد سینمای دنیا از 16 می با نمایش فیلم «قلمروی طلوع‌ ماه» آغاز به کار کرد. حضور نام‌های آشنایی چون "میشل هانکه"، "دیوید لینچ"، "کن لوچ"، "آلن رنه"، "ژاک آئودیار" و "دیوید کراننبرگ" گرمای مضاعفی به بخش رقابتی جشنواره‌ی کن داده بود. امسال "نانی مورتی"، کارگردان سرشناس ایتالیایی رییس هیات‌ داوران بود که در پایان فیلم «عشق» ساخته‌ی "میشل هانکه" جایزه نخل طلا را به دست آورد. همچنین فیلم جدید عباس کیارستمی با نام «مثل یک عاشق» بود که در بخش رقابتی نمایش یافت. "ماتئو گارونه"، کارگردان سرشناس ایتالیایی جایزه بزرگ جشنواره کن را برای فیلم «واقعیت» از دست لیلا حاتمی گرفت. جایزه هیئت داوران کن نیز به فیلم «سهم فرشته» به کارگردانی "کن لوچ" اعطا شد. فیلم «چهارپایان حیات‌وحش جنوب» ساخته‌ی "بن زیلتین" جایزه‌ی دوربین طلای کن را کسب کرد.

 
** پنجاه‌ ونهمین جشنواره‌ فیلم سیدنی روز 6 ژوئن با نمایش فیلم «برای کودکان مناسب نیست» از استرالیا آغاز شد و روز 17 ژوئن با نمایش فیلم «امنیت تضمین نیست» از آمریکا خاتمه یافت و جایزه 60 هزار دلاری بهترین فیلم در این جشنواره در حضور فیلم برنده‌ی خرس طلای «سزار باید بمیرد» به فیلم «آلپ» ساخته‌ی "یورگوس لانتیموس" از یونان رسید. فیلم «سوت پایان» به کارگردانی نیکی کریمی نیز یکی از فیلم‌های بخش اصلی این جشنواره بود.


** سی‌وچهارمین دوره‌ جشنواره فیلم مسکو از 21 ژوئن کار خود را در پایتخت روسیه آغاز کرد. هیات داوران این جشنواره به ریاست کارگردان برنده‌ی اسکار "نیکیتا میخالکوف" از میان 17 فیلم بخش مسابقه فیلم «جانک هارت» ساخته‌ی "تینج کریشنان" از انگلیس را به عنوان بهترین فیلم جشنواره انتخاب کرد. فیلم «روییدن در باد» ساخته‌ی رهبر قنبری نیز در بخش مسابقه به روی پرده رفت. جایزه‌ی ویژه هیات‌داوران به فیلم «تاریخ انقضا» به کارگردانی "کنیا مارکز" از مکزیک و جایزه‌ی بهترین کارگردانی را "اندری پوشکین" با درام تاریخی «مغولان» برای کشور میزبان بدست آورد. در جریان برگزاری جشنواره فیلم مسکو از "تیم برتون" کارگردان سرشناس آمریکائی با اهدای جایزه یک عمر دستاورد هنری تقدیر شد.


** چهل‌وهفتمین جشنواره‌ فیلم کارلووی واری به عنوان یکی از معتبرترین رویدادهای سینمایی اروپا از 29 ژوئن آغاز شد که فیلم «پله‌ی آخر» به کارگردانی علی مصفا از ایران جایزه بهترین بازیگر زن را برای لیلا حاتمی به ارمغان آورد. گوی بلورین بهتربن فیلم جشنواره به ارزش 25 هزار دلار به «تقریبا مرد» از نروژ ساخته‌ی "مارتین لوند" تعلق گرفت و جایزه‌ی ویژه هیات داوران به فیلم «توطئه‌ی ایتالیایی» رسید. امسال همچنین از "هلن میرن"، بازیگر سرشناس انگلیسی برنده‌ی اسکار و "سوزان ساراندون"، بازیگر سرشناس آمریکایی با اهدای گوی بلورین افتخاری یک عمر دستاورد سینمایی تقدیر شد.


** شصت‌وپنجمین جشنواره فیلم لوکارنو در حالی 21 مرداد ماه به کار خود پایان داد که هیات داوران این جشنواره به ریاست "آپیچاتپونگ ویراستاکول"، جایزه‌ی یوزپلنگ طلایی بهترین فیلم را همراه با جایزه 92 هزار دلاری به فیلم «دختری از ناکجا» به کارگردانی "جان کلود بیرسو" محصول فرانسه تقدیم کرد. در مراسم پایانی اهدای جوایز نیز چهره‌های سرشناسی چون "گائل گارسیا برنال"، "هری بلافونته"، "جانی تو"، "شارلوت رمپلینگ" جایزه یک عمر دستاورد سینمایی این جشنواره را دریافت کردند.


** شصت‌ونهمین جشنواره‌ فیلم ونیز به عنوان قدیمی‌ترین رویداد سینمایی جهان فیلم «پیه‌تا» از کره‌جنوبی را به عنوان بهترین فیلم این جشنواره و برنده شیر طلا معرفی کرد. جایزه‌ شیر نقره‌ای بهترین کارگردانی به فیلم «استاد» ساخته "پال توماس اندرسون" از آمریکا، جایزه ویژه هیات داوران به فیلم «بهشت: اعتقاد» ساخته "اولریش سیدل" از اتریش، جایزه بهترین بازیگر مرد بصورت مشترک به "فیلیپ سیمور هافمن" و "یوآخین فونیکس" برای فیلم «استاد» و جایزه بهترین بازیگر زن جشنواره ونیز نیز به "هاداس یارون" تعلق گرفت. همچنین جایزه شیر طلای افتخاری یک عمر دستاورد سینمایی به "فرانچسکو روسی" اعطا شد و "اسپایک‌ لی"، کارگردان سرشناس آمریکایی جایزه افتخار یک فیلمساز را از این جشنواره معتبر سینمایی دریافت کرد.


** شصتمین جشنواره فیلم سن‌سباستین به عنوان مهمترین رویداد سینمایی کشورهای اسپانیولی‌ در حالی به کار خود پایان داد که فیلم «در خانه» ساخته "فرانسوا اوزون" برنده‌ صدف طلایی بهترین فیلم این جشنواره شد و صدف نقره‌ای فیلم برگزیده هیات‌داوران به «سفید برفی» نماینده سینمای اسپانیا در اسکار 2013 رسید. از دیگر برگزیدگان جشنواره سن‌سباستین می توان به "ماکارنا گارسیا" به عنوان برنده صدف نقره‌ای بهترین بازیگر زن و "..." به عنوان برنده جایزه بهترین بازیگر مرد برای ایفای نقش در فیلم «مرد مُرده و خوشحالی» اشاره کرد.


** مراسم سالانه اعطای جوایز آکادمی فیلم اروپا در حالی در کشور مالت برگزار شد که فیلم «عشق» ساخته "میشل هانکه" توانست بیشترین جایزه را در این رویداد سینمایی کسب کند.


فیلم «عشق» علاوه‌ بر جایزه بهترین فیلم، جایزه بهترین کارگردانی را نیز برای "میشل هانکه" به ارمغان آورد. در جریان برگزاری این مراسم از "هلن میرن"، بازیگر انگلیسی برنده اسکار برای فعالیت موثر در دنیای سینما تقدیر شد و "برناردو برتولوچی"، کارگردان سرشناس و برنده اسکار ایتالیایی نیز جایزه یک عمر دستاورد هنری دریافت کرد.
 




:: برچسب‌ها: سینمای جهان در سال 2012, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : یکشنبه ۱٧ دی ۱۳٩۱
نظرات ()

20 عنوان فیلم سه بعدی از آثار شاخص روز سینمای دنیا همزمان با سی و یکمین جشنواره بین المللی فیلم فجر در سه سالن سینمایی در تهران اکران می شود.

محمدرضا عباسیان با اعلام این خبر افزود: نمایش فیلم های سه بعدی در جشنواره سی و یکم با توجه به استقبال مخاطبان از تجربه سال گذشته و اهتمام به تکنولوژی های جدید صنعت فیلمسازی در برنامه های جشنواره گنجانده شده است.

وی ادامه داد: سازمان سینمایی کشور درچند ساله اخیر به دنبال اکران فیلم‌های سه بعدی در سینماهای کشور به صورت گسترده بود و خوشبختانه، برنامه ریزی برای این امکان با هدف بومی کردن این فناوری و امکان دسترسی سینماهای کل کشور به اکران فیلم های سه بعدی انجام شد تا این که بتوانیم در نهایت به تولید فیلم‌های سه بعدی دست پیدا کنیم.

دبیر جشنواره بین المللی فیم فجر با بیان اینکه باید به سمت تکنولوژی های جدید در سینما برویم و از ریسک کردن وحشت نداشته باشیم خاطر نشان ساخت: پیش بینی می کنیم فیلم های سه بعدی جشنواره با استقبال علاقمندان، فعالان سینمایی و منتقدان رو به رو گردد و با توجه به زمینه های موجود برغم هزینه‌های بالا در تهیه سیستم‌ها و تجهیزات لازم و عدم دسترسی به امکانات کافی در این زمینه ترجیح دادیم این برنامه را در نظر بگیریم.

به اعتقاد وی گسترش زمینه اکران فیلم های سه بعدی و انتخاب فیلم های سه بعدی شاخص روز دنیا در کنار اکران دیجیتیال فیلم های جشنواره منجر به شکل گیری جریانی می شود که مبالغه آمیز نخواهد بود اگر از آن به انقلاب در اکران تعبیر نماییم.

عباسیان گفت: عناوین فیلم های سه بعدی جشنواره فجر سی و یکم بزودی از طریق روابط عمومی جشنواره معرفی می شوند.

سال گذشته در سی امین جشنواره بین المللی فیلم فجر پنج فیلم سه بعدی با عناوین:  «بچه های جاسوس 4» به کارگردانی رابرت رودریگز محصول 2011 از ایالات متحده آمریکا، «هوگو» به کارگردانی مارتین اسکورسیزی محصول 2011 از ایالات متحده آمریکا، «حریم» به کارگردانی آلیستر گریرسن و تهیه کنندگی جیمزکامرون، «هیولایی در پاریس» به کارگردانی بیبوبرگرون محصول 20011 از کشور فرانسه  و «شنل قرمزی علیه پلیدی» به کارگردانی مایک دیسا در سالن ایوان شمس همزمان با جشنواره به نمایش در آمد.

منبع:سینما نگار




:: برچسب‌ها: نمایش 20 فیلم سه بعدی همزمان با جشنواره فیلم فجر, فیلم و سینما, سینمای ایران
نويسنده : علی صمدی
ت : یکشنبه ۱٧ دی ۱۳٩۱
نظرات ()

قهرمانان نجات دنیا، فاتحان باکس آفیس 2012 بودند. فیلم ابرقهرمانانه «انتقام جویان» عنوان پرفروش ترین فیلم سال 2012 را به خود اختصاص داد. به دنبال این فیلم، «شوالیه تاریکی برمی خیزد» ساخته "کریستوفر نولان" و «سقوط آسمانی» به کارگردانی "سم مندس" قرار دارند.


1. «انتقام جویان»، فروش جهانی 1.51 میلیارد دلار

این فیلم سومین فیلم پرفروش تاریخ سینما بعد از «آواتار»(2.8 میلیارد) و «تایتانیک»(2.2 میلیارد) می باشد.


2. «شوالیه تاریکی برمی خیزد»، فروش جهانی  1.08 میلیارد دلار


فیلم بسیار زیبای "کریستوفر نولان" در آمریکای شمالی 448 میلیون و در خارج از آمریکا 632 میلیون دلار فروش داشت.


3. «سقوط آسمانی»، فروش جهانی 978 میلیون دلار


سومین فیلم 007 با بازی "دنیل کریگ" در باکس آفیس موفق عمل کرد. این فیلم تا 28 دسامبر در آمریکا 283.7 میلیون دلار فروش کرد. در انگلستان این فیلم پرفروش ترین فیلم تاریخ این کشور را رقم زد و توانست «آواتار» را پشت سر بگذارد.


4. «عصر یخبندان: رانش قاره»، فروش جهانی 875 میلیون دلار


این انیمیشن در سطح بین الملل موفقیت قوی را تجربه کرد و توانست 11 میلیون دلار را تنها در دو روز از 12 کشور بدست آورد. این فیلم که چهارمین قسمت از سری «عصر یخبندان» می باشد در آمریکا 161 میلیون دلار و در خارج از آبها 714 میلیون دلار فروش کرد.


5. «گرگ و میش: سپیده دم 2»، فروش جهانی 778.2 میلیون دلار


آخرین قسمت از مجموعه فیلم های «گرگ و میش» در خارج از آمریکای شمالی 199.8  میلیون دلار بدست آورد. این فیلم پرفروش ترین فیلم اکران اول را در تاریخ سینما از آن خود کرد.


6. «مرد عنکبوتی شگفت انگیز»، فروش جهانی 752.2 میلیون دلار


بازسازی داستان «مرد عنکبوتی» توسط "مارک وب" و بازیگر جدید آن "اندرو گارفیلد" در نقش "پیتر پارکر" توانست موفقیت کسب کند. بعد از این موفقیت "مارک وب" به همراه "گارفیلد" برای قسمت دوم این فیلم اعلام آمادگی کردند که قرار است در سال 2013 قسمت دوم آن اکران شود.


7. «ماداگاسکار 3: تحت تعقیب در اروپا»، فروش جهانی 742 میلیون دلار


این انیمیشن که محصول دریم ورکس می باشد به مدت دو هفته صدرنشین جدول باکس آفیس بین الملل بود. همچنین در آمریکای شمالی در اکران اول بسیار قدرتمندانه ظاهر شد و توانست 60.4 میلیون دلار تنها در یک شب بدست آورد.


8. «بازی های گرسنگی»، فروش جهانی 686.5 میلیون دلار


اولین سری از مجموعه فیلم های «بازی های گرسنگی» با بازی "جنیفر لارونس" در هفته اول و در خانه موفق شد 152.5 میلیون دلار بدست آورد.


9. «مردان سیاه پوش 3»، فروش جهانی 624 میلیون دلار


این فیلم که بازیگران معروفی چون "ویل اسمیت"، "تامیلی جونز" و "جاش برولین" را دارد، علی رغم دیرکرد اکرانش، موفق ظاهر شد.


10. «هابیت: ماجراجویی غیرمنتظره»، فروش جهانی 562.8 میلیون دلار


فیلم تازه اکران شده "پیتر جکسون"، سه بعدی فانتزی- ماجراجویانه ایست که اولین سه گانه آن می باشد، توانست به سرعت خود را جزء پرفروشترین فیلم های سال 2012 جای دهد، علی رغم این که این فیلم در اواسط ماه دسامبر اکران شد.


11. «شجاع»، فروش جهانی 535.3 میلیون دلار


آخرین محصول پیکسار، «شجاع» انیمیشنی که دختر جوانی را نشان می دهد که سعی دارد از سنت های حاکم بر پادشاهی کشورش اسکاتلند، سرپیچی کند. این فیلم عنوان دومین فیلم پرفروش ماه جون را از آن خود کرد.


12. «تد»، فروش جهانی 501.8 میلیون دلار


کمدی یونیورسال توانست کمدی «خماری» را کنار زند و عنوان پرفروش ترین کمدی درجه (آر) را از آن خود کند. صحبت هایی برای ساخت ادامه این مجموعه نیز شده است که تصمیم نهایی هنوز اعلام نشده است.


13. «دست نیافتنی ها»، فروش جهانی 410.5 میلیون دلار



درام کمدی فرانسوی درباره زندگی واقعی و دوستی های بعید بین یک میلیونر معلول و دوست سابقش توانست در آمریکا 10 میلیون دلار فروش کند. اما این فیلم موفقیت بسیار بزرگی در سطح بین الملل داشت و اعظم فروش اش، فروش بین المللی آن می باشد.


14. «پرومتئوس»، فروش جهانی 402.5 میلیون دلار
فیلم علمی تخیلی "رایدلی اسکات" با بازی "مایکل فاسبندر"، "نائومی ریپاس"، "ادریس آلبا" و "چارلیز ترون" موفق شد در هفته اول در آمریکا 50 میلیون دلار کسب کند. در خارج نیز در 294 سینما (آیمکس) به اکران درآمد و 9.1  میلیون فروش کرد.


15. «سفید برفی و شکارچی»، فروش جهانی 396.4 میلیون دلار


در هفته اول این فیلم موفق شد بهتر از انتظارها عمل کند و 56.3 میلیون دلار فروش کند. همچنین در روز اول اکران در خارج از آبها 95.6 میلیون دلار کسب کرد.


16. «ربوده شده 2»، فروش جهانی 364.9 میلیون دلار


برایان میلز (لیام نیسون) در قسمت دوم با تمام کسانی که او را عصبانی و خشمگین می کند برگشت و توانست فروش قسمت دوم خود را نسبت به قسمت اول 50 میلیون دلار ارتقاء بخشد.


17. «دکتر سوس: لاروکس»، فروش جهانی 348.8 میلیون دلار


این انیمیشن توانست یکی از بهترین فروش اکران اولیه را برای انیمیشن های غیر مجموعه ای بدست آورد. همچنین عنوان چهارمین فیلم برتر یونیورسال را در اولین اکران از آن خود کرد.


18. «تایتانیک سه بعدی»، فروش جهانی 343.6 میلیون دلار


این فروش نشان داد که هنوز «تایتانیک» بسیار محبوب است و مردم بعد از چند سال از اکران اولیه باز مشتاق دیدن آن هستند. بیشترین فروش این فیلم به صورت سه بعدی به کشور چین اختصاص داشت.


19. «ماجراجویی 2: جزیزه مرموز»، فروش جهانی 325.9 میلیون دلار


این فیلم ابتدا خارج از آمریکا اکران شد. اما در آمریکا تواسنت 103.8 میلیون دلار بدست آورد.


20. «هتل ترانسیلوانیا»، فروش جهانی 305.7 میلیون دلار


این انیمیشن که به صورت سه بعدی اکران شد برترین انیمیشن ماه سپتامبر در تاریخ سینما بوده است.

منبع:سینما نگار

 

مطالب مرتبط:

دانلود آلبوم موسیقی فیلم شوالیه تاریکی بر می خیزد

وقتی یک فیلم به تو می آموزد/ نگاهی به شخصیت جوکر در شوالیه تاریکی

نقد و بررسی فیلم شوالیه تاریکی The Dark Knight

10 قهرمان برتر هالیوود اعلام شد (بتمن در صدر)

نامزدهای جوایز گلدن گلوب 2013 اعلام شدند/ لیست کامل کاندیداها
پنج کابوی ماندگار تاریخ سینمای هالیوود
10 بازیگر مشهور هالیوود که خودشان بدلکار اصلی فیلم های خودشان هستند
نمایش فیلم جدید جکی چان /خداحافظی آقای چان با سینمای اکشن
جان سختی ˝بروس ویلیس˝ در هالیوود ادامه دارد




:: برچسب‌ها: شوالیه تاریکی بر می خیزد, 20 فیلم پرفروش سال 2012, هالیوود, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : یکشنبه ۱٧ دی ۱۳٩۱
نظرات ()

«لینکلن»استیون اسپیلبرگ با هفت نامزدی پیشتاز رقابت های امسال است

نامزدهای هفتادمین مراسم سالانه جوایز گلدن گلوب درحالی اعلام شدند، که فیلم «لینکلن» جدیدترین ساخته "استیون اسپیلبرگ" با نامزدی در هفت بخش، پیشتاز نامزدهای دریافت این جایزه معتبر در سال 2013 است.

"جسیکا آلبا"، "مگان فاکس" و "اِد هلمز" دوش به دوش موسسه خبرنگاران خارجی هالیوود در بورلی هیلتون، نامزدهای هفتادمین مراسم سالانه جوایز گلدن گلوب را در 25 بخش که مجموع فیلم و تلویزیون را در برمی گیرد، معرفی کردند.

فیلمهای «جانگو رها شده» ساخته "کوئنتین تارانتینو" و «آرگو» ساخته "بن افلک" هر یک با نامزدی در پنج بخش، پس از فیلم «لینکلن»، دیگر امیدداران کسب جایزه اند. «بینوایان» به کارگردانی "تام هوپر" نیز نامزد دریافت چهار جایزه شده است.

برندگان جوایز گلدن گلوب در ضیافت 13 ژانویه 2013 با اجرای "تینا فِی" و "اِمی پولر" در هتل بورلی هیلتون در لس آنجلس معرفی خواهند شد. همچنین "جودی فاستر" بازیگر نامدار آمریکایی، جایزه سسیل بی دمیل را برای یک عمر دستاورد هنری از این مراسم دریافت خواهد کرد.


لیست کامل نامزدهای هفتادمین مراسم گلدن گلوب به شرح زیر می باشد:


بهترین فیلم کمدی یا موزیکال:

«بهترین هتل عجیب و غریب مریگلد»
«بینوایان»
«قلمرو طلوع ماه»
«ماهیگیری قزل آلا در یمن»
«دفترچه امیدبخش»

بهترین فیلم درام:

«آرگو»
«جانگو رها شده»
«زندگی پی»
 «لینکلن»
«Zero Dark Thirty»

بهترین کارگردانی در بخش فیلم سینمایی:

بن افلک «آرگو»
کاترین بیگلو «Zero Dark Thirty»
آنگ لی «زندگی پی»
استیون اسپیلبرگ «لینکلن»
کوئنتین تارانتینو «جانگو رها شده»

بهترین بازیگر مرد در بخش فیلم درام سینمایی:

دنیل دی لوئیس «لینکلن»
ریچارد گیر «داوری»
جان هاکیس «جلسات»
خواکین فونیکس «مرشد»
دنزل واشنگتن «پرواز»

بهترین بازیگر زن در بخش فیلم درام سینمایی:

جسیکا چاستین «Zero Dark Thirty»
ماریون کوتیار «زنگار و استخوان»
هلن میرن «هیچکاک»
نائومی واتس «غیرممکن»
ریچل ویز «دریای عمیق آبی»

بهترین بازیگر مرد فیلم کمدی یا موزیکال:

جک بلک «برنی»
بردلی کوپر «دفترچه امیدبخش»
هیو جکمن «بینوایان»
ایان مک گرگور «ماهیگیری قزل آلا در یمن»
بیل موری «هایدپارک روی هادسون»

بهترین بازیگر زن فیلم کمدی یا موزیکال:

امیلی بلانت «ماهیگیری قزل آلا در یمن»
جودی دنچ «بهترین هتل عجیب و غریب ماریگلد»
جنیفر لارنس «دفترچه امیدبخش»
مگی اسمیت «چهار قلو»
مریل استریپ «چشمه امید»




:: برچسب‌ها: گلدن گلوب 2013, لینکلن استیون اسپیلبرگ, هالیوود, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : سه‌شنبه ٢۸ آذر ۱۳٩۱
نظرات ()

جدیدترین فیلم «جکی چان» درحالی برای نمایندگان رسانه‌ها در مالزی به نمایش درآمد که گفته می‌شود این فیلم آخرین حضور جدی او در عرصه دنیای اکشن است.

آخرین فیلم ساخته «جکی چان»، هنرپیشه و کارگردان مشهور فیلم‌های اکشن و رزمی شنبه در یکی از سالن‌های سینمای گلدن اسکرین (GSC) در کوالالامپور برای نمایندگان رسانه‌ها اکران شد. این فیلم با نام «زودیاک چینی» (CZ12) روز 20 دسامبر در کشورهای آسیایی از جمله مالزی اکران خواهد شد و این در حالی است که جکی چان قرار است امروز با حضور در کوالالامپور اکران این فیلم را به طور رسمی آغاز کند.

«جکی چان» تهیه‌کنندگی، نویسندگی، کارگردانی و هنرپیشگی این فیلم را برعهده داشته و مثل همیشه بسیاری از صحنه‌های اکشن و خطرناک این فیلم را خودش بدون حضور بدلکار ایفا کرده است. ساخت این فیلم با هزینه‌ 50 میلیون دلاری 8 سال به طول انجامید و فیلمبرداری آن در کشورهای مختلفی چون فرانسه، چین، استرالیا، تایوان و لتونی انجام گرفته‌ است.

در فیلم «CZ12» جکی چان نقش اصلی را ایفا می‌کند و «ژانگ لان شین»، هنرپیشه معروف چینی و «کوون سانگ وو»، هنرپیشه سرشناس کره‌ای وی را همراهی می‌کنند. داستان فیلم درباره سر 6 مجسمه برنزی به شکل حیوان است که بخشی از زودیاک چینی را تشکیل می‌دهند. جکی چان در این فیلم ماموریت پیدا می‌کند تا این شش سر برنزی را پیدا کند که بخشی از یک مجموعه 12تایی هستند و در جریان حمله اروپایی‌ها به چین در قرن نوزدهم از این کشور خارج شده است. ماموریت او برای پیدا کردن این مجسمه‌های برنزی در حالی انجام می‌شود که در بخش‌های مختلف جهان، کمپین‌هایی برای بازگرداندن اشیاء قدیمی به کشورهای منبع آنها در جریان است.

اما نکته‌ای که در میانه فیلم بینندگان را غافلگیر می‌کند این است که جکی چان تنها برای پول به دنبال این مجسمه‌های برنزی می‌گردد، اما در ادامه دچار تحول شده و مسیر فیلم تغییر می‌کند. یکی از موضوعاتی که شاید بینندگان را در بخش‌های مختلف این فیلم آزار دهد، وجود صحنه‌های زیادی است که در آن بازیگران اصلی فیلم به زبان چینی صحبت می‌کنند و ترجمه دیالوگ‌های آنها به‌صورت زیرنویس به تصویر کشیده می‌شود.

این موضوع سبب می‌شود تا برای لحظاتی صحنه‌هایی از فیلم به دلیل دنبال کردن زیرنویس‌ها دیده نشود، از طرف دیگر توجه به این نکته نیز ضروری به نظر می‌رسد که جکی چان از این بخش‌ها برای افزودن چاشنی طنز به فیلم خود استفاده کرده است. جکی چان هنرپیشه سرشناس فیلم‌های کمدی و رزمی روز هفتم آوریل 1954 در هنک‌کنگ به دنیا آمده و در حالی دوران 58 سالگی را سپری می‌کند که در فیلم‌های بسیاری بازی کرده است.

او در سال‌ 1972 در فیلم‌ «مشت‌ خشم» که‌ یکی‌ از فیلم‌های‌ مشهور بروس‌لی‌ بود، به‌عنوان‌ بدلکار بازی‌ کرد. البته‌ در صحنه‌ای‌ که ‌مرتفع‌ترین‌ سقوط سینمایی‌ آسیا بود، جان‌ سالم‌ به‌ در برد. سال‌ 1978، سال‌ اوج‌ موفقیت‌ جکی‌‌چان ‌بود. او در این‌ سال‌ در فیلم‌ پرفروش‌ «مار در سایه‌ عقاب» و کمدی‌ کونگ‌فوی‌ «استاد هست» را بازی‌ کرد و خود را به‌عنوان‌ مشهورترین‌ ستاره‌ هنرهای‌ رزمی‌ آسیا پس‌ از بروس‌لی‌ تثبیت‌ کرد. در سال‌ 1980 برای‌ اولین‌بار در یک‌ فیلم ‌آمریکایی‌ به‌ نام «دعوای‌ بزرگ‌» ظاهر شد. در سال‌ 1986 سومین‌ فیلم‌ پرفروش‌ دهه‌ 80 هنگ‌ کنگ‌ را با نام‌ «زره‌ خدا» بازی‌ کرد.

منبع:ایسنا/نقد فارسی




:: برچسب‌ها: زودیاک چینی, جکی چان, فیلم و سینما, سینمای اکشن
نويسنده : علی صمدی
ت : سه‌شنبه ٢۸ آذر ۱۳٩۱
نظرات ()

داستان جدیدترین قسمت اکشن "جان سخت" در شهر مسکو اتفاق می‌افتد و آن‌طور که از جدیدترین پوستر منتشر شده این فیلم مشخص است، "بروس ویلیس" و "جای کانتری" ایفاگر نقش‌های اول و دوم این قسمت هستند.

بنابر این گزارش، داستان پنجمین قسمت "سخت جان" تصویرگر ماموریت بسیار حساس "جان مک‌کلان" است که برای کمک به فرزندش مجبور می‌شود به روسیه برود. غافل از اینکه در این ماموریت مجبور خواهد شد تا به کمک فرزندش که حالا یک مأمور آموزش دیده سازمان سیا شده است، از یک سرقت هسته‌ای جلوگیری کند. در این میان چند مافیا و سازمان امنیت روسیه نیز برنامه‌هایی برای خود دارند که همین امر باعث به وجود آمدن زد و خوردهای بسیار زیادی می‌شود.

به نوشته هالیوود ریپورتر، در این فیلم اکشن بازیگرانی همچون؛ "مری الیزابت وینستد"، "پاتریک استوارت"، "جای کانتری"، "کول هاوسر"، "مگالین اکینووک"، "آموری نالاسکو" و " آن ویالیستینا" در کنار "بروس ویلیس" بازی می‌کنند.

گفتنی است، کمپانی‌های "دان اینترتیمنت"، اوریگو فیلم گروپ" و "توئنتی سنتر کورپوریشن" تهیه‌کنندگان این فیلم اکشن و هیجان‌انگیز هستند.

منبع:هنرآنلاین




:: برچسب‌ها: جان سخت 5, بروس ویلیس, هالیوود, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : سه‌شنبه ٢۸ آذر ۱۳٩۱
نظرات ()

رضا درمیشیان که این روزها فیلم سینمایی «بغض» را روی پرده سینما دارد در حال آماده سازی فیلم تازه ای است که با ساختار صامت جلوی دوربین خواهد رفت.


فیلمبرداری این فیلم همچون ساخته قبلی درمیشیان که در استانبول بود، قرار است خارج از کشور باشد. با این حساب، این فیلم اولین فیلم صامت سینمای پس از انقلاب خواهد بود.فیلمنامه این فیلم را رضا درمیشیان نوشته که مضمونی اجتماعی دارد و احتمالاً زمستان امسال جلوی دوربین می‌رود.


«بغض» در اولین حضور بین المللی خود در بخش رقابتی فیلم های اول سی و ششمین جشنواره فیلم مونترال کانادا مورد استقبال منتقدان قرار گرفت و سپس در بیست و هشتمین جشنواره فیلم ورشو در کشور لهستان و پنجمین جشنواره فیلم دیدار تاجیکستان و دومین جشنواره فیلم های استرالیا و بیست و ششمین جشنواره بین المللی بارباکان اسلواکی و سومین جشنواره فیلم های ایرانی لندن ، دوازدهمین جشنواره فیلم مهاجرت تورنتو، بیستمین جشنواره فیلم هنر فیلمبرداری کمرایمیج لهستان و دومین جشنواره فیلم هانوی ویتنام به نمایش درآمده است.

منبع:خبر آنلاین/نقد فارسی




:: برچسب‌ها: رضا درمیشیان, فیلم صامت, فیلم و سینما, سینمای ایران
نويسنده : علی صمدی
ت : سه‌شنبه ٢۸ آذر ۱۳٩۱
نظرات ()

 هر کسی می تواند یک قهرمان باشد

کارگردان : Christopher Nolanhttp://www.naghdefarsi.com/images/stories/rooz/naghd/dark-knight-rises/the-dark-knight-rises-battman.jpg

نویسنده : Christopher Nolan

بازیگران: Christian Bale, Michael Caine ,Gary Oldman

خلاصه داستان :

هشت سال از حوادث پایان فیلم شوالیه تاریکی گذشته است. بروس وین (بتمن) اکنون مردی شکسته است که با خدمتکار وفادار خود به تنهایی روزگار را سپری می کند. مزدوری با نام بین (Bane) که از ارتش سایه ها اخراج شده است برای انتقامی ویران کننده به شهر گاتهام بازگشته است. اما انگیزه های واقعی او از بازگشت چیز دیگری است و اعمال خبیثانه او فقط به عنوان پوشش است.

کریستوفر نولان با «بتمن آغاز می کند» یک بروس وین و بتمن کاملا متفاوت از گذشته را به ما معرفی کرد. با «شوالیه تاریکی» ثابت کرد که می توان ازداستان های مصور ابر قهرمانی فیلمی با ارزش های هنری و ماندگار ساخت و در «شوالیه تاریکی برمی خیزد» کاری می‌کند که به جای اثبات آن، این سوال در ذهن سینماگران شکل بگیرد که پس از این فیلم چگونه میتوان از داستان های مصور ابر قهرمانی فیلمی با ارزش های هنری و ماندگار ساخت؟ درست است که ویژگی های شخصیتی بتمن در بین ابرقهرمانان معروف، ابعاد واقعی تری دارد و همین مسئله هم سبب تمایز آن با دیگر شخصیت ها شده ولی هوشمندی و نگاه دقیق نولان در پرداخت صحیح به وجوهات انسانی این شخصیت است که در عالم سینما بتمن را بر قله پیروزی نشانده.

اگر نگاهی کلی به سه گانه بتمن بیندازیم می توانیم روند حرکت داستان از آرامش به سوی طوفان را مشاهده کنیم. قسمت نخست از درون شخصیت بروس وین آغاز شد. ضعف ها و خلاهای شخصی، درونش را به چالش کشید. به تدریج بروس بر نقاط ضعفش غلبه کرد و از سکون او به تحرک بتمن رسیدیم. و با آدم بدهای داستان روبه رو شدیم که هنوز قلمروشان را گسترش نداده بودند. وقتی که با دنیای پیرامون بتمن آشنا شدیم و نقاط تیره آن را دیدیم در قسمت دوم با تمرکز بیشتری برروی یکی از آنها یعنی جوکر (با بازی هیث لجر) و تقابل بتمن با او بیش از پیش به عمق فاجعه پی بردیم. یعنی زمانی که مقابله با یک نفر از موجودات شر زمینی، تا این حد سخت و طاقت فرساست پس زندگی در جامعه ای که جوکرهای بی شماری دارد به مراتب دشوارتر خواهد بود. و بالاخره در قسمت پایانی پس از آزمودن بتمن در شرایطی به مراتب آرام تر از وضع موجود، او را که خسته از آخرین مبارزه اش است، در جهنمی به نام شهر گاتهام می بینیم. که دیگر با خراب کاری های یک فرد روبه رو نیست. بلکه با موجوداتی طرف است که هرکدام از آنها به تنهایی از جوکر هم بی رحم ترند. مانند پطرس نیست که با یک سوراخ طرف باشد و بتواند جلوی آن را بگیرد، بلکه با شکاف های عمیقی مواجه است که با تمام نیرویی که دارد هم نمی تواند در مقابل آنها بایستد.

«شوالیه تاریکی برمی خیزد» مانند شرایط حاکم بر شهر گاتهام، در حالتی معلق بین زمین و آسمان در یک هواپیما، که بسیار سکانسی تماشایی و نفس گیر است آغاز می شود. در همین ابتدا با بین (تام هاردی) رو به رو می شویم که به شکل هیجان انگیزی هواپیما را در آسمان می رباید و کمی بعد آن را نابود می کند. تا پایان، فیلم از انگیزه بین برای اعمالش پرده برنمی دارد ولی تنها چیزی که در مورد او می فهمیم مربوط به دوران کودکیش است که در ادامه این متن به آن اشاره خواهم کرد. داستان فیلم هشت سال پس از رخدادهای «شوالیه تاریکی» می گذرد. بروس وین (کریستین بیل) تبدیل به فردی منزوی شده و همچنان با خدمتکار وفادارش آلفرد (مایکل کین) زندگی می کند. ولی همان طور که در قسمت قبل دیدیم، مردم او را مقصر مرگ دادستان هاروی دنت می دانند و به همین خاطر در این مدت هیچ کس سراغی از بتمن نگرفته. حالا دیگر بروس آن جوان قسمت اول نیست که تازه می خواهد آغاز کند. او مدت هاست که آغاز کرده و شکست سختی که متحمل شده مانعی برای ادامه حرکتش شده. شرایط این بار خیلی سخت تر است. در حالی که بین برای به انجام رساندن هدف نامعلومش تا آسمان هم پیش می رود، وین باید با چالش درونی خود به خاطر بازنشستگی هم خودخواسته و هم ناخواسته دست و پنجه نرم کند. در اوضاع نابسمان شهر که همیشه توسط آلفرد به او گوشزد می شود و در شرایطی که بی نظمی بر همه جا چه بر شهر و چه در زندگی وین حاکم است، سلینا کایل (آن هاتاوی) وارد داستان می شود. او یک سارق است که از منازل دزدی می کند و این بار نوبت به خانه بروس وین می رسد که گردنبند مرواریدی را از آن سرقت می کند. برخلاف آنچه که تا پیش از نمایش فیلم او را زن گربه ای می دانستند ولی در طول فیلم هیچ اشاره ای به این نام نمی شود و از همه مهم تر از او قهرمانی مانند بتمن نمی سازد. بلکه او را دختری اغواکننده و پر انرژی که برای اثبات خودش و گذراندن زندگی در جامعه در حال سقوطش دست به دزدی می زند و همچنین برای جاه طلبی همواره سعی در رقابت با بتمن را دارد، معرفی می کند. او برای وین مانند تلنگری می شود که از تبعید خود در سایه دست بکشد و دوباره حرکت کند.

در حدود ۳۰دقیقه ابتدایی فیلم دنبال کردن روابط و محور داستان شاید کمی سخت به نظر برسد ولی پس از گذشت این مدت زمان می فهمیم که این آشفتگی روابط ضعف اثر نبوده بلکه پیش درآمدی بر فضای به هم ریخته شهر بوده که به وسیله آن ما را برای رویارویی با آن آماده کرده است. بین به همراه همدستانش حمله خود را به شهر آغاز و به ساختمان بورس حمله می کند. که پس از ایده بکر ربودن هواپیما در ابتدای فیلم، باز هم با صحنه ای تماشایی رو به رو می شویم. وقتی که بین و همراهانش قصد خروج از ساختمان بورس را دارند مردم حاضر در آن را به صورت حلقه ای به بیرون هدایت می کنند و خودشان که در بین آنها برروی موتورهایشان مخفی شده اند در چشم برهم زدنی از بین آنها میگریزند و بالاخره نوبت به صحنه فوق العاده زیبای ورود بتمن می رسد. وقتی که آنها در تونلی در حال گریز هستند به یک باره تمام چراغ های آنجا خاموش می شود و در تاریکی فرو می رود و در همان لحظه شوالیه تاریکی ظاهر می شود.

حمله به بورس سبب می شود بروس وین با خطر ورشکستگی رو به رو شود. او مدیریت شرکتش را به میراندا تاته (ماریون کوتیار) یکی از اعضای هیئت مدیره می سپارد. شرایط به وجود آمده یعنی تقابل با تروریسم و بحران اقتصادی ما را به یاد فضای شکل گرفته در جهان به خصوص در چند سال اخیر می اندازد که با هوشمندی تمام از این دو معضل استفاده شده تا موقعیتی که شخصیت های داستان در آن قرار می گیرند برای مخاطبانی که با این دو مسئله رو به رو بوده اند هم ملموس تر شود.

هر چه پیش می رویم قدرت بین بیشتر و همچنین موفق می شود یکی از مهمترین اهدافش را تا حدودی به ثمر برساند. یعنی با خاک یکسان کردن شهر که در صحنه درخشانی از فیلم زمانی که بین در ورزشگاه است با یک کنترل از راه دور بسیاری از نقاط شهر از جمله آن ورزشگاه را منفجر می کند. بین می خواهد همه چیز را متوقف و نابود کند تا بتواند همه چیز را طبق خواسته اش شروع کند و پیش ببرد. بتمن در زمان رویارویی با بین نمی تواند در مقابل قدرت فیزیکی او استقامت کند و بالاخره پس از بروس وین نوبت به بتمن می رسد تا شکست دیگری را تجربه کند و نقابش توسط بین خرد شود و به زندان بیفتد. همان زندانی که بین در سنین پایین تر در آن روزگار گذرانده بود. ورودی و خروجی این زندان یکی است که شکلی استوانه ای دارد. درست شبیه همان چاهی که بروس در کودکی در آن سقوط کرد و ترس از خفاش در او به وجود آمد. به قول یکی از دیالوگ های فیلم: اگر می خواهی دنیا را نجات بدهی، باید به آن اعتماد کنی. او این بار باید به خودش و دنیای خودش اعتماد کند تا بتواند از آن استوانه بالا بیاید. دقیقا بر خلاف بین که برای پایین فرستادن دیگران به آنجا تلاش می کند. همه چیز از گذشته سرچشمه می گیرد. همان طور که به آن اشاره کردم در فیلم به گذشته سخت بین در آن زندان اشاره می شود ولی بسیار کوتاه و گذرا. مانند بروس وین، که او هم کودکی سختی داشته و داشته هایش را از دست داده ولی با این تفاوت که وین نمی خواهد بیشتر از چیزی که هزینه کرده از دست بدهد، ولی بین چیزی ندارد که نگرانش باشد و آن چیزی هم برای خودش نیست یعنی شهر را هم می خواهد به فهرست نابود شده هایش اضافه کند.

هیچ کس نمی داند که دقیقا چه اتفاقی در حال رخ دادن است. انگیزه این افراد چیست. و فقط همه تنها چیزی را که می دانند این است که با بمبی طرف هستند که توسط لوسیوس فاکس (مورگان فریمن) به عنوان یک منبع انرژی بدون آلودگی تولید شده بود و اکنون توسط بین تبدیل به یک بمب هسته ای شده است. هیچ چیز مخرب و یا نجات دهنده مطلق نیست. نه بین شر مطلق است و نه وین قدرت برتر. شخصی مانند بتمن از ماسک استفاده می کند و صدایش را تغییر می دهد تا بماند و نجات دهد و دیگری یعنی بین از ماسکی که شبیه ماسک اکسیژن است بهره می برد تا نفس بکشد و بکشد. دقیقا همان قسمت از صورت بروس که توسط ماسک پنهان نشده، در صورت بین همان قسمت پوشیده شده. یکی می خواهد با قدرت کلامش حرف بزند و دیگری با شر نگاهش. هیچ کس نمی تواند در این هرج و مرج قدرت برتر باشد. که حتی در جایی از فیلم در دیالوگ بتمن خطاب به سلینا به این نکته اشاره می شود: همه می توانند قهرمان باشند. که به همین خاطر است که پلیسی به نام جان بلیک (جوزف گوردن لویت) به فکر نجات شهر است و در پایان می بینیم که او هم می تواند در راه قهرمان شدن قدم بردارد.

نولان اختتامیه بی نظیری برای بتمن تدارک دیده که این بار قهرمان و قهرمانی را فراتر از بتمن تعریف می کند. قهرمانی که از تمام قدرتش استفاده می کند تا شاید بتواند در مقابل بدی ها بایستد ولی در پایان به این نتیجه می رسد که خود باید به این قائله پایان دهد. او یک قهرمان است ولی حالا نوبت به صلح رسیده که با فداکاری او می تواند برقرار شود. به جرات می توان گفت سکانس پایانی «شوالیه تاریکی برمی خیزد» یکی از به یادماندنی ترین پایان بندی ها در بین فیلم های ابرقهرمانی تبدیل خواهد شد. این فیلم یکی از پر جزئیات ترین فیلم های بتمن است. فیلم برداری فوق العاده، موسیقی شاهکار هانس زیمر، جلوه های ویژه، طراحی صحنه و لباس و... همه چیز با نهایت ظرافت صورت گرفته. ولی شاید تنها ایرادی که بتوان به فیلم وارد کرد قرار گرفتن تام هاردی در نقش بین است. این شخصیت به دلیل اینکه فقط چشمانش پیداست و صدایش هم به خاطر ماسکی که برروی صورتش دارد، حالتی غیر طبیعی دارد، به بازیگری نیاز داشت که بتواند با چشمانش حرف بزند و صداسازی فوق العاده ای مانند هیث لجر انجام دهد که متاسفانه تام هاردی نتوانسته از عهده این نقش آن طور که باید برآید. ولی در کل حتی این ضعف هم ذره ای از جذابیت فیلم نمی کاهد. نولان در چند سال اخیر نشان داده که کارگردان قابل اعتمادی است. زیرا پس از هر فیلم توانسته توقع مخاطبان را برآورده سازد. بی صبرانه منتظر کارهای آینده او هستم و از این بابت اطمینان دارم که مدت ها باید بگذرد تا شاید فیلمی با محوریت ابرقهرمانان ساخته شود که بتواند حداقل به گرد پای سه گانه نولان برسد.

منبع:کافه سینما/حسام حاجی پور

 

مطالب مرتبط:

دانلود آلبوم موسیقی فیلم شوالیه تاریکی بر می خیزد

فیلمنامه ای خارق العاده برای شوالیه ی تاریکی بر می خیزد

دانلود ویدئو قطعه ی حماسی(A Dark Knight)،تیتراژ پایانی فیلم شوالیه تاریکی

وقتی یک فیلم به تو می آموزد/ نگاهی به شخصیت جوکر در شوالیه تاریکی

نقد و بررسی فیلم شوالیه تاریکی The Dark Knight

نامه خداحافظی کریستوفر نولان با بتمن

10 قهرمان برتر هالیوود اعلام شد (بتمن در صدر)

نقد شوالیه تاریکی بر می خیزد




:: برچسب‌ها: نقد شوالیه تاریکی بر می خیزد, شوالیه تاریکی بر می خیزد, فیلم و سینما, نقد فیلم
نويسنده : علی صمدی
ت : چهارشنبه ۱ آذر ۱۳٩۱
نظرات ()

کارگردان : Christopher Nolanhttp://www.naghdefarsi.com/images/stories/rooz/naghd/dark-knight-rises/the-dark-knight-rises-battman.jpg

نویسنده : Christopher Nolan

بازیگران: Christian Bale, Michael Caine ,Gary Oldman

خلاصه داستان :

هشت سال از حوادث پایان فیلم شوالیه تاریکی گذشته است. بروس وین (بتمن) اکنون مردی شکسته است که با خدمتکار وفادار خود به تنهایی روزگار را سپری می کند. مزدوری با نام بین (Bane) که از ارتش سایه ها اخراج شده است برای انتقامی ویران کننده به شهر گاتهام بازگشته است. اما انگیزه های واقعی او از بازگشت چیز دیگری است و اعمال خبیثانه او فقط به عنوان پوشش است.

شوالیه تاریکی برمی خیزد» روزهای ابتدایی ژانر ابرقهرمانی را پشت سر می گذارد و به آینده ای آخر الزمانی و محکوم به فنا منتقل می کند که مفهوم آن به طرز ناخوشایندی به تیتر اخبار دنیای امروز نزدیک است. گاتهام و ساختارهای آن به عنوان یک شهر تروریستی از هم پاشیده شده است. بروس وین (با بازی کریستین بیل) بعد از سالها گوشه نشینی در «املاک وین» با اکراه دوباره پدیدار می شود و با یک تبه کار بی عاطفه که به قدرتمندی خودش است، روبرو می شود. فیلم به آرامی و با طرح داستانی مبهم و کاراکترهای بسیار زیاد شروع می شود، اما از همان ابتدا یک اوج مهیج را پایه ریزی می کند.

پایان کار کریستوفر نولان در سه گانه بتمنش یک فیلم ابر قهرمانی جاه طلبانه شده است که با دو سورپرایز همراه است: اول این که خیلی سرگرم کننده نیست و بعد هم کاراکتر بتمن آن خیلی کمرنگ است. سکانس های اکشن فوق العاده فیلم های قبلی دارای عنصر طنز و اجرای مهیج هیث لجر در نقش جوکر بود. اما این قسمت به طور کل فقط درام جدی است که تبه کاری با نام «بین» دارد که ماسک هانیبال لکترش او را از شخصیت خود خارج می کند. و با وجود آن که بروس وین را خیلی زیاد می بینیم اما تغییر حالت او به بتمن تا قبل از نقطه اوج داستان فقط در چند صحنه کوتاه است.

«بین» با بازی تام هاردی، شخصیت او رازآلود است چرا که به راحتی نمی توان انگیزه های اصلی او را فهمید. وی هزاران نفر از جنایتکاران گاتهام را آزاد می کند؛ در قالب سناریویی که به داستان حمله به زندان باستیل در پاریس خیلی شباهت دارد. وقتی آن ها با زد و خوردهای خیابانی با نیروی پلیس شهر مقابله می کنند، هدف «بین» برانداختن طبقات حاکم به نظر می آید که این امر تا حدودی نقشه دیگر او را برملا می کند: نابودی شهر با استفاده از سلاح هسته ای.

«بین» دو نمایش مهیج دیگر هم دارد که شامل نابودی ساختمان بورس و منفجر کردن یک استادیوم فوتبال است و این طور به نظر می آید که اهدافش در جهت نابودی دو الهه جامعه ما یعنی پول و مسابقات ورزشی است. در فیلم هیچ تلاشی برای توضیح منابع مالی «بین» نشده است و وقتی در آخر همه چیز به آن نبرد خیابانی تن به تن میان بین و بتمن ختم می شود فقط با یک دعوای مشت زنی روبرو می شویم که خیلی کمتر از آن چیزی است که انتظارش را داشتیم.

شخصیت «بین» کمتر از تمامی کاراکترهای شرور فیلم های بتمن، کاریزماتیک است. شخصیت های جدیدی به فیلم افزوده شده است: یک پلیس جوان قهرمان (با بازی جوزف گوردون لویت)، دو شریک عشقی برای وین و شخصیت های قبلی فیلم: کمیسر گوردون (با بازی گری الدمن)، مخترع نابغه لوسیوس فاکس (با بازی مورگان فریمن) و زمان زیادی هم به آلفرد خدمتکار (با بازی مایکل کین که اجرای موثر برجسته ای در چندین صحنه سخت فیلم دارد) اختصاص داده شده است.

تمامی این کاراکترها و فعالیتهایشان کشش لازم در نیمه اول فیلم را ایجاد می کنند. نیمه اولی که با صراحت بگویم اصلاً مطمئن نبودم چه کسی دارد چه کار می کند و با چه چیزی و با چه کسی! فیلم در نیمه دوم مهیج خود به ثبات می رسد، البته با این وجود باز هم هر کسی قادر نخواهد بود تا به طور دقیق در مورد مکانی که «بین»، «بروس» را زندانی کرده است، توضیح خوبی بیابد. دیوارهای مدور این مکان کاملاً نشان می دهد که بالا رفتن از این دیوارها مرگبار است. البته هر کسی می تواند برای آزادی از آن تلاش کند اما تعداد کمی موفق می شوند. مکان اصلی این زندان در جادپور، راجاستان، در هند است. در یک آن پله هایی زیگزاگی به ما نشان داده می شود که به طور فراموش نشدنی در «باراکا» نشان داده شده بود. معلوم می شود که «بین» در زمان کودکی در این مکان نگهداری می شده.

«شوالیه تاریکی برمی خیزد» فیلمی تاریک و سنگین است. این فیلم نهایت وزنی که یک فیلم ابرقهرمانانه می تواند تحمل کند، به آزمایش گذاشته است. اینکه نولان قادر است تا آنارشیسم شهری و تخریب انبوه را با هم ترکیبت کند و آن موتور سیکلت بتمنی با آن تایرهای عجیبش خیلی جالب توجه است. اینکه او این کار را بدون استفاده از تکنیک سه بعدی انجام داده است، قابل ستایش است. این که بیشتر فیلم در فرمت IMAX فیلمبرداری شده اجازه خواهد داد تا فیلم پرده های عظیم سینما را مال خود کند. اینکه «شوالیه تاریکی بر می خیزد» پایانی برای این سه گانه بود، قطعی است؛ مگر نولان تا چه عمقی می تواند حفر کند؟ این فیلم، فاقد کمال نسبی «شوالیه تاریکی» است چرا که به وضوح بیشتر و شخصیت شرور بهتری نیاز داشت، با این وجود پایانی شرافتمندانه برای این مجموعه بود.

راجر ایبرت/مترجم: شبنم سیدمجیدی/منبع:سایت اختصاصی نقد فارسی

 

مطالب مرتبط:

دانلود آلبوم موسیقی فیلم شوالیه تاریکی بر می خیزد

فیلمنامه ای خارق العاده برای شوالیه ی تاریکی بر می خیزد

دانلود ویدئو قطعه ی حماسی(A Dark Knight)،تیتراژ پایانی فیلم شوالیه تاریکی

وقتی یک فیلم به تو می آموزد/ نگاهی به شخصیت جوکر در شوالیه تاریکی

نقد و بررسی فیلم شوالیه تاریکی The Dark Knight

نامه خداحافظی کریستوفر نولان با بتمن

10 قهرمان برتر هالیوود اعلام شد (بتمن در صدر)

نقد شوالیه تاریکی بر می خیزد




:: برچسب‌ها: شوالیه تاریکی بر می خیزد, نقد شوالیه تاریکی بر می خیزد, فیلم و سینما, نقد فیلم
نويسنده : علی صمدی
ت : چهارشنبه ۱ آذر ۱۳٩۱
نظرات ()

مهران مدیری در دومین تجربه سریال‌سازی‌اش در شبکه نمایش خانگی پس از سریال ناتمام «قهوه تلخ» جدیدترین مجموعه خود را با عنوان«ویلای من» کارگردانی می‌کند.

مدیری که این روزها آخرین بخش‌های بازی اش مقابل دوربین سری جدید سریال ویدیویی «قلب یخی» در حال ضبط است طی روزهای آینده سریال خود را در دست خواهد گرفت.

تهیه‌کنندگی «ویلای من» را شرکت گلرنگ‌پخش به عهده دارد و بر اساس آنچه بانی فیلم اعلام کرده جمعی از هنرمندان گروه آشنای مدیری طی این سال‌ها متشکل از سیامک انصاری، جواد عزتی، هادی کاظمی، الیکا عبدالرزاقی و... در این سریال بازی خواهند داشت. جالب آنکه گفته می‌شود بازیگران جدیدی چون آتنه فقیه‌نصیری نیز در این گروه جای خواهند گرفت. 

فیلمنامه این سریال را امیر مهدی ژوله و خشایار الوند در دست نگارش دارند و قرار است توزیع آن پس از تصویربرداری چندین قسمت، همزمان با ضبط توسط شرکت گلرنگ پخش انجام شود.

این دومین تجربه مدیری پس از مجموعه ناتمام قهوه تلخ در شبکه نمایش خانگی خواهد بود. هرچند اواسط سال گذشته هاشم رضایت قائم مقام وقت مدیر شبکه سوم سیما در گفت‌و‌گویی، خبر از حضور مدیری در تلویزیون برای کارگردانی سریالی 50 قسمتی داده و حتی گفته بود که بازیگرانی چون سیامک انصاری، علی لک‌پوریان، آرام جعفری، سحر زکریا، الیکا عبدالرزاقی، سحر جعفری جوزانی، هادی کاظمی و نادر سلیمانی برای بازی در آن قرار‌داد نیز بسته‌اند. 

او همچنین توضیح داده بود که به مناسبت نامگذاری سال 90 به نام اصلاح الگوی مصرف، این سریال با همین مضمون ساخته خواهد شد. اتفاقی که رخ نداد تا با اجرایی شدن ساخت سریال ویلای من، شایعه عدم موافقت تلویزیون برای بازگشت مدیری به عرصه سریال‌سازی قوت بگیرد.

منابع: شبکه ایران.نقد فارسی




:: برچسب‌ها: مهران مدیری, سریال ویلای من, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : چهارشنبه ٢٤ آبان ۱۳٩۱
نظرات ()

فیلم سینمایی «یه حبه قند» ساخته سیدرضا میر‌کریمی هم‌زمان با عید غدیرخم توسط شرکت‌ تصویر گستر پاسارگاد وارد شبکه نمایش خانگی می‌شود.

این ساخته رضا میر کریمی که‌ مهرماه سال گذشته در سینماها به نمایش درآمد، با استقبال خوبی از سوی مخاطبان مواجه شد و بیش از یک میلیارد تومان فروش داشت.

«یه حبه قند» که محصول حوزه هنری است و امسال به عنوان نماینده ایران به آکادمی اسکار معرفی شد اما به خاطر اعتراض به فیلم موهن به ساحت پیامبر (ص)، جایزه اسکار با تحریم ایران مواجه گشت و ایران از معرفی نماینده خود منصرف شد.

در «یه حبه قند» بازیگرانی چون سعید پورصمیمی، رضاکیانیان، نگار جواهریان، اصغر همت، هدایت هاشمی، فرهاد اصلانی، ناهید مسلمی، شیدا خلیق، پریوش نظریه، شمسی فضل‌اللهی‌، امیرحسین آرمان، ریما رامین فر، پونه عبدالکریم‌زاده، سهیلا رضوی و ... بازی می‌کنند.

پوستر «یه حبه قند» را عباس کیارستمی طراحی کرده، رخشان بنی‌اعتماد آنونس این فیلم را ساخته و مجید مجیدی کار تولید تیزرهای «یه حبه قند» را بر عهده داشته است.

در خلاصه داستان این فیلم آمده: «سکوت خانه باغی قدیمی و سرسبز با ورود مهمانانی در هم می‌شکند. چهار دختر این خانه به همراه همسر و فرزندانشان برای عروسی خواهر کوچکترشان پسندیده به یاری مادر شتافته‌اند. این اقامت برای خواهران و باجناق‌ها شاید دردسر باشد، ولی برای بچه‌ها تحقق یک آرزوی بزرگ است. تا اینکه...»

منبع:سینمانگار




:: برچسب‌ها: فیلم یه حبه قند, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : یکشنبه ۱٤ آبان ۱۳٩۱
نظرات ()

اولین قسمت «ربوده شده» اوایل سال 2009 در امریکا به روی پرده رفت و از اول اصلاً انتظار نمی رفت که چیزی فراتر از یک فیلم مزخرف ژانویه ای باشد. اما با 145 میلیون دلار فروش، ایده دیگری به ذهن کمپانی فاکس رسید آن هم این که یک نسخه فرانسوی هم از روی آن بسازد که ماه ها بعد از اکرانش در اروپا به اکران آمریکا هم رسید. «ربوده شده »2 از آن دست دنباله هایی است که فقط به خاطر اینکه قسمتهای قبلش فروش خوبی داشتند، ساخته شده است. تقریباً همان عوامل کار بازگشته اند با این تفاوت که این بار دستمزدشان بالاتر رفته است. فقط یک استثنا وجود دارد و آن هم کارگران کار است که الیویه مگاتون جای پیر مورل را گرفته است. که هر دو هم یک رابطه طولانی مدت با تهیه کننده فیلم لوک بسون داشته اند. به فیلم «ربوده شده 2» یک اکران با آبرو در ماه اکتبر اختصاص داده شده است و تماشاچیان آمریکای شمالی مجبور نشدند که ماه ها منتظر بمانند تا یکی دیگر از ماجراجویی های لیام نیسون را تجربه کنند.

«ربوده شده »2 تقریباً مثل قسمت اول است به جز اینکه قسمت دوم کمی بزرگتر، کمی هم احمقانه تر و کم انرژی تر است. اگر در «ربوده شده» به نظر می آمد که احساسات نیسون اغراق شده و مصنوعی است، در فیلم دوم همه اینها دو برابر است. از حرکات بدن و حالات صورتش معلوم است که دلش میخواست هر جایی جز این فیلم باشد. اما خودتان را جای او بگذارید به جای اینکه پشت میز بنشیند و مگس بپراند یک سفر مجانی به ترکیه نصیبش شد! کارهای اخیر نیسون من را یاد جن هکمن در دهه 80 و 90 می اندازد که او هم در هر نقشی که پیشنهاد می گرفت، بازی می کرد. با وجود اینکه هکمن هم به عنوان یک بازیگر خوب شناخته می شد اما در هر مزخرفی بازی می کرد. اما به این دلیل که معمولاً فیلم های بد به بازیگران با استعداد، پول خوبی می دهند، هکمن توانست سرمایه خوبی جمع کند و دوران بازنشستگی راحتی را پشت سر بگذارد. تراژدی نیسون هم به هکمن شباهت دارد و در شغلش به پایان خط رسیده است. «ربوده شده »2 چیزی بیشتر از یک پانوشت پایین صفحه کتاب نیست.

اکشن در این فیلم، شدت و هیجان جیمز باند یا جیسون بورن را ندارد. حتی فیلم »دکتر نه» (Dr No) هم از این هیجان انگیزتر بود. «ربوده شده 2» فقط مردی را نشان می دهد که در اطراف مردان مسلح می دود و در بعضی موقعیت ها هم برای تنوع، دعوا و مشت زنی یا تعقیب و گریز با ماشین هم در آن گنجانده شده است. مواد فیلم استاندارد است اما با زیرکی و ظرافت کمی به اجرا گذاشته شده است. اولین ربوده شده پر انرژی تر بود اما در این قسمت به نظر می رسد که در هر کدام از جزئیاتش اجبار وجود داشته است. آدم شرور داستان درجه دو است و برای این نقش و مبارزه پایانی خیلی پیر است. در قسمت قبلی، مرد بد داستان دختران را می دزدید و آن ها را به عنوان برده جنسی می فروخت. حالا پدر او، مراد کراسنیکی (با بازی رید سربدزیجا) برای انتقام آمده است. مامور سابق سیا، برایان میلز ( با بازی نیسون) به همراه همسر سابقش لرون (فمک جنسن) و دختر 17 ساله اش، کیم ( با بازی مگی گریس که 29 ساله است) برای تعطیلات به استانبول رفته است. کراسنیکی، برایان و لرون را تعقیب و دستگیر می کند و در عین حال به دنبال کیم هم هست. در اینجا یک صحنه خشن با درجه پی. جی 13 را می بینیم یعنی قبل از اینکه برایان میزها را روی آدم ربایان بیندازد و از دستشان فرار کند و شروع به مبارزه با ارتش کراسنیکی کند. ارتشی که به نظر می رسد تمامی ندارد. حالات چهره نیسون هرگز تغییر نمی کند. شاید دارد محاسبه می کند که در چند «ربوده شده» دیگر بازی کند می تواند مثل هکمن زندگی آسوده ای را برای خود به هم بزند!

آن هایی که دنبال جنس اصل و ایده ناب هستند می توانند از این فیلم گذر کنند (البته نه اینکه بگویم همه چیزهایی که در این یادداشت خواندید از قبل هم قابل پیشبینی نبود)! با همه این ها یک ایده جدید در فیلم وجود دارد. این اولین باری است که در فیلمی صحنه های تعقیب و گریز با ماشین را راننده ای در صندلی عقب هدایت می کند! «برو عقب»، «برو جلو»، «چپ»، «راست» ،«وایسا»، «تندتر»! راستش خیلی با نمک است. باید برای کیم احساس ناراحتی کنیم چرا که با وجود اینکه در امتحان رانندگی مردود شده است اما مجبور بوده در خیابان های استانبول در ماشین پر سرعت پدرش بنشیند در حالی که نیسون هم دائم از پنجره آویزان می شود و به ماشین عقبی شلیک می کند و کلاً خیلی رانندگی نمی کند! نمی دانم که ایجاد این کمدی از روی قصد بوده یا نه، اما به هر حال در فیلم وجود دارد.

آن هایی که از «ربوده شده اول» لذت بردند احتمالا خیلی از این یکی هم نا امید نشوند، اما به نظر من خانه ماندن و دوباره تماشا کردن نسخه سال 2008 هم ارزان تر است هم لذت بخش تر تا اینکه برای بلیت یک آش شله قملکار پول دهید. خیلی از دنباله ها همین گونه هستند؛ یعنی هیچ هدفی از ساختشان جز اینکه منبع درآمدی برای سازندگانشان باشند، ندارند. باید هم در موردشان شکایت کنیم چرا که چیزی که به ما ارائه داده اند ابتدایی است و خلاقیت در آن مرده است. مخاطبانشان از آن ها قدردانی می کنند زیرا که محصولی آشنا را می بینند و انتظار توجه کمی دارند. بعضی ها هم پیام می فرستند، کمی در وب جستجو می کنند و امتیازات فیلم را رصد می کنند و حتی یک چیز کوچک در مورد فیلم را هم از دست نمی دهند.

لوک بسون ادعا دارد که هدفش این است که فیلم های اروپایی بسازد که شبیه نسخه های هالیوودیشان باشند. اگر بحث دنباله های تقلبی و بی روح باشد، باید بگوییم که او به هدفش رسیده است. ربوده شده 2، نمایش شماره یک اوست!

مترجم: شبنم سیدمجیدی/منبع:سایت نقد فارسی

 

مطالب مرتبط:

 
 

 چرا این قدر جدی؟!: نگاهی به فیلم شوالیه ی تاریکی




:: برچسب‌ها: ربوده شده taken 2, نقد فیلم, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : شنبه ۱۳ آبان ۱۳٩۱
نظرات ()


می خواهید با «مرد عنکبوتی» به کجا برسید؟ این همان سؤال چند میلیارد دلاری ست که بلای جان کمپانی سونی پیکچرز شده است. یکی از مجموعه فیلم های اصلی و حائز اهمیت آنها یعنی «مرد عنکبوتی» آنچنان پولساز بودن خود را به اثبات رسانده که نمی شود به همین سادگی آن را به حال خودش رها کرد، حتی اگر موتور خلاقه ی آن دیگر سوختی برای ادامه ی مسیر نداشته باشد. شاید بتوان گفت تا جایی که ظرفیت سه فیلم مربوطه - «مرد عنکبوتی» محصول 2002، «مرد عنکبوتی 2» محصول 2004 و «مرد عنکبوتی 3» محصول 2007 - اجازه می داد، «سم ریمی/ Sam Raimi » تا حدی که در توان این شخصیت بود، از آن بهره گرفت. در واقع شاید حتی سومین فیلم این مجموعه هم زیادی و اضافی بود. وقتی بحث ساخت قسمت چهارم پیش آمد، ریمی بر سر "اختلاف در امور خلاقه" از گروه جدا شد و سونی پیکچرز ماند با فیلمی که بایستی همچنان پیش می رفت اما کسی نبود که پشت فرمان بنشیند و پروژه را به جلو براند.

اینطور شد که آنها هم همان مسیری را پیمودند که مدت هاست در هالیوود قابل قبول و پذیرفته شده است: وقتی شک دارید، بازسازی کنید و از نو شروع کنید. بنابراین،‌ تنها 10 سال بعد از اینکه ریمی یکی از ستایش شده ترین قهرمان های کمیک استریپ های مارول را به سالن های سینما آورد، آن صحنه ها به ماشین اوراق زمان سپرده شد تا دوباره از نو و با ظاهری جدید و به روز شده روی پرده نمایش داده شود. «مرد عنکبوتی شگفت انگیز/ The Amazing Spider-Man » در کل آنقدر تفاوت های شاخصی با نسخه ی سال 2002 ندارد که فیلم جالب توجهی محسوب شود و ضمناً دو اتفاق مهم و تغییر دهنده ی ژانر ابرقهرمانی را که بعد از آن دوران رخ داده اند نادیده می گیرد: سه گانه ی بتمن ساخته ی کریستوفر نولان و فیلم «انتقام جویان/The Avengers». هر دوی این فیلم ها فضای رقابتی این ژانر را به حدی تغییر داده اند که دیگر تقریباً غیرممکن به نظر می رسد فیلمی مانند «مرد عنکبوتی شگفت انگیز» که تا این حد از جاه طلبی به دور است و داستان آن هم ساده و سرسری نوشته شده، بتواند رضایت مخاطبان را جلب کند. البته درباره ی موفقیت های این فیلم از نظر تجاری و در گیشه ها نمیتوان زیاد با اطمینان سخن گفت، و به احتمال زیاد مخاطبان جان بر کف کمیک استریپ مرد عنکبوتی هم نسبت به این فیلم واکنش مناسبی نشان خواهند داد. اگر با در نظر گرفتن این فیلم به وضعیت فیلم های بلاک باستر فصل تابستان به طور کلی، و فیلم های ابرقهرمانی به طور خاص نگاهی داشته باشیم، پیام ناامید کننده ی آن را درباره ی این دو مورد درک می کنیم. به عنوان مثال، واکنش مخاطبان به این فیلم چگونه خواهد بود، فیلمی که جز بازگویی داستانی که همین چند سال پیش (و با کیفیتی در همین حد یا چه بسا بهتر) شنیده ایم، کار دیگری انجام نمی دهد؟

«مرد عنکبوتی شگفت انگیز» مجدداً ماجرای اولیه ی شخصیت اصلی را بازگو می کند، انگار که تماشاگران با گذشت ده سال همه چیز را فراموش کرده اند. روشی که ریمی برای بیان این داستان به کار برده بود از نوعی بی ریایی ساده، جذاب و با سلیقه بهره مند بود. بله درست است که باور کردن آن کمی مشکل بود اما این موضوع در فیلم های ابرقهرمانی همیشه وجود دارد و یکی از خصوصیات پذیرفته شده ی این ژانر است. اما در این فیلم، فیلمنامه ای بی ثبات همان ماجرای ساده را به شکلی پیچیده درآورده است. علاوه براین که باید قبول کنیم که نیش یک عنکبوت غیرعادی می تواند قدرت های خارق العاده ای به پیتر پارکر منتقل کند، باید این را هم بپذیریم که این پسر یک دزد حرفه ای ست. بالأخره، او توانسته به حریم داخلی یک مرکز تحقیقات ژنتیکی فوق امنیتی نفوذ کند، آن هم تنها به وسیله ی یک کارت شناسایی قلابی! همین اتفاقات احمقانه ی بی دلیل و تکراری است که به قابلیت فیلم برای ایجاد فضایی شبه واقعی آسیب می زند. تماشاگران حاضرند با حجم زیادی از اتفاقات باورنکردنی و غیرممکن در فیلم های ابرقهرمانی کنار بیایند، اما به هر حال هر چیزی حد و مرزی دارد.

«توبی مگوآیر/ Tobey Maguire» جای خود را به «اندرو گارفیلد/Andrew Garfield » داده است. زیاد مهم نیست. وقتی که نقاب به صورت داشته باشد متوجه تفاوت هایشان نمی شوید و گارفیلد در نقش پیتر، در مقایسه با مگوآیر باور پذیرتر است. اما سن گارفیلد برای این نقش بیش از حد بالاست (یک جوان 28 ساله در نقش یک نوجوان دبیرستانی) و بیننده را به یاد فیلم «Grease» می اندازد، اما خب مگوآیر هم وقتی لباس مرد عنکبوتی را به تن کرد 26 ساله بود. اینجا به جای «کلیف رابرتسن/Cliff Robertson»، «مارتین شین/Martin Sheen» نقش عمو بن را بازی می کند و این یک نکته ی مثبت به شمار می رود. از طرف دیگر، انتخاب «سالی فیلد/Sally Field» برای بازی در نقش عمه مِی اشتباه فاجعه آمیزی ست. بر فرض که او را در نقش خانم گامپ (مادر فارست در فیلم Forrest Gump) باور کرده باشیم، اما به هیچ وجه نمی شود او را در قالب قیّم پیتر پارکر پذیرفت. معذرت می خواهم اما واقعاً کار سختی است که کسی بتواند بازی بهتری از «رُزمری هریس/Rosemary Harris» ارائه دهد (هرچند که فکر می کنم او هم الآن دیگر خیلی پیر شده باشد). شخصیت مری جین که محبوب پیتر بود حذف شده است و جای خود را به دوست  اصلی او در کمیک استریپ، یعنی گوئن استیسی داده است. خصوصیت متفاوت این دو شخصیت، رنگ موی آنهاست. «اما استون/Emma Stone» هم مانند گارفیلد سن و سال دار تر از آن است که یک نوجوان دبیرستانی باشد، اما حداقل او 23 ساله است و در مقایسه با گارفیلد باورپذیرتر است. 

نیمه ی اول «مرد عنکبوتی شگفت انگیز» تقریباً بازسازی لحظه به لحظه ی «مرد عنکبوتی» است. خب بیایید فهرست صحنه ها را بررسی کنیم. پیتر را می بینیم که در مدرسه پسری خجالتی و کمرو است. تیک می خورد. پیتر توسط یک عنکبوت که مورد تشعشع امواج رادیواکتیو قرار گرفته گزیده می شود. تیک. پیتر وقتی بیدار می شود و نیروهای تازه ای به دست آورده احساس بیماری می کند. تیک. پیتر نیروهای جدید خود را در راستای اهدافی خودخواهانه محک می زند. تیک. عمو بن پیتر را نصیحت می کند و می گوید که "قدرت زیاد مسئولیت زیاد به همراه می آورد". تیک. البته این بار دقیقاً همین عبارت را به کار نمی برد. عمو بن در نتیجه ی واکنش نشان ندادن پیتر به قتل می رسد. تیک. و به همین ترتیب... تا این جای فیلم که شبیه شنیدن بازخوانی یک ترانه ی آشنا، توسط شخصی با صدایی ناهنجار و گوش خراش است.

نیمه ی دوم فیلم همان روند مرد عنکبوتی را تکرار می کند اما شخصیت شرور داستان فرد دیگری است. این بار به جای گرین گابلین (دیو سبز) با شخصیت مارمولک (ریس ایفانز/Rhys Ifans) روبرو می شویم. البته این دو شخصیت در کل بسیار شبیه به هم هستند و می شود جای آنها را با یکدیگر عوض کرد و دلیل اصلی اینکه صحنه های نبرد نهایی متفاوت با فیلم اول درآمده این است که جلوه های ویژه ی فیلم با کیفیت تر هستند. با این وجود حقیقت این است که بعد از دیدن مبارزه ی مرد عنکبوتی با گابلین، دکتر اختاپوس، سندمن (مرد شنی) و ونوم، دیگر چه ترفندی مانده که برای این نبردهای شبیه به هم بتوان به کار بست؟ با وجود اینکه این صحنه ها توسط کارگردان فیلم «مارک وب/ Marc Webb» - که بعد از پایه ریزی موقعیت حرفه ای خود با فیلم «500 Days of Summer» حالا جای پای خود را محکم می کند - به خوبی اجرا و تولید شده اند، ماهیتی تکراری در آنها دیده می شود که شاید اجتناب ناپذیر باشد.

اگر بخواهیم انصاف را درباره ی مارک وب رعایت کنیم، باید بگوییم بخش عمده ی نواقص «مرد عنکبوتی شگفت انگیز» به او ارتباط ندارند، این ایرادات از فیلمنامه سرچشمه می گیرد. هنر کارگردانی او اثبات شده است و در به کار بستن جلوه های ویژه دقت و ظرافت نشان می دهد. علاوه بر این در به تصویر کشیدن صحنه های ساده و کم اهمیت تر فیلم هم مهارت دارد. رابطه ی عاشقانه تا جایی که لازم است در ایجاد لحظات دلنشین کمک می کند و چند مورد تغییر و تبادل های شخصیتی هم در فیلم اتفاق می افتند. تکنیک CGI از هر سه فیلم اول که ساخته ی ریمی بودند با کیفیت تر است، هر چند که به احتمال زیاد این مسئله بیش از هر چیز نتیجه ی پیشرفت این تکنولوژی است. میتوان گفت که اگر فیلمنامه ی بهتری در کار بود، شاید مارک وب می توانست فیلم موفقی بسازد. شاید می توانست.

«مرد عنکبوتی شگفت انگیز» از همان ابتدا به صورت 3-D تصویربرداری شد، و این نکته نوید دهنده ی این است که دیگر از آثار ناهنجار تبدیل فرمت خبری نیست. با این وجود، وب نتوانسته از این تکنیک به طوری مؤثر استفاده کند. بیش از نیمی از طول فیلم به شکلی ساخته شده که به جز کمی سایه روشن در پیش زمینه ی تصویر، تفاوتی با حالت دو بعدی احساس نمی شود. اگر حرف من را باور ندارید عینک هایتان را بردارید و با چشم خودتان ببینید! تنها در طول صحنه های اکشن و نبرد است که اگر عینک مخصوص به چشم نداشته باشید تصاویر تار می شوند و حالت دوبینی پیدا می کنید. این از آن نوع فیلم هایی ست که اضافه بهایی که برای بلیط 3-D از تماشاگر گرفته می شود، به نوعی دزدی به شمار می رود. پولی که می دهید با آنچه در عوض نصیبتان می شود برابری نمی کند. با وجود همه ی انتخاب های درست مارک وب در زمینه ی مسائل فنی فیلم، استفاده از تکنیک 3-D به هیچ وجه رضایت بخش نیست.

نکته ی دیگری که ارزش گفتن دارد به موسیقی متن سنگین و مطنطن فیلم ساخته ی «جیمز هورنر/ James Horner» مربوط است که باز هم نمونه ی دیگری از استثمار و سؤاستفاده از خود به شمار می رود. یک ملودی پنج ثانیه ای در موسیقی متن این فیلم وجود دارد که عیناً از موسیقی ای کپی برداری شده که همین آهنگساز برای فیلم های Star Trek 2وStar Trek 3 ساخته بود، حتی یک نت آن هم تغییر نکرده است. بهترین راه برای اینکه حواس تماشاگر پرت شود و حس و حال لحظه ی فیلم حاضر را از دست بدهد. این مورد حتی از دزدی های موسیقیایی که هورنر در فیلم «بیگانگان/Aliens» انجام داده بود نیز انگشت نما تر است، تازه آن دفعه جناب آهنگساز بهانه ای هم داشت (هرچند که درباره ی اعتبار آن بهانه هم جای چون و چرا وجود دارد).

از نظر من، ساخت این پروژه به وضوح آنقدر غیرضروری و بی مورد بوده که موقع دیدن آن مدام می خواستم از شدت ناامیدی دندان هایم را به هم فشار بدهم. از نو آغاز کردن پروژه ی مرد عنکبوتی، گرچه به خودی خود کاری سؤال برانگیز به شمار می رفت، فرصتی بود تا این شخصیت را در موقعیتی منحصر به فرد قرار داد و آن را یگانه ساخت. او را جایی برد که پیش از این نبوده است. موفقیت این مجموعه فیلم را به جایی رسانید که فیلم «آغاز بتمن/Batman Begins» برای شخصیت بتمن انجام داد. به جای آن، با تکرار غیرخلاقانه و بی شور و حال همان داستان اصلی روبرو می شویم که با یک نبرد مبتذل میان قهرمان و ضد قهرمان به پایان می رسد. خلاقیت به کار رفته در مجموعه فیلم های «Transformers» از این فیلم بیشتر است. حالا باید دو سال دیگر صبر کنیم تا «مرد عنکبوتی شگفت انگیز 2» اکران شود و امیدوار باشیم که سازندگان فیلم بتوانند کاری کنند که این شخصیت دوباره روی پرده جان بگیرد. آغاز مجدد این پروژه تنها ضعف های ابرقهرمان مشهور مارول را آشکار کرد و هیچ قدمی در راستای نشان دادن نقاط قوت آن برنداشت.

مترجم: الهام بای/منبع: سایت نقد فارسی




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما, نقد مرد عنکبوتی شگفت انگیز, نقد فیلم
نويسنده : علی صمدی
ت : جمعه ۱٢ آبان ۱۳٩۱
نظرات ()

تریلر جدیدترین ساخته کاترین بیگـِلو با بازی همایون ارشادی بازیگر بین‌المللی سینمای کشورمان/ فیلمی درباره شکار خطرناک‌ترین فرد روی کره‌ی زمین؛ عصامه بن‌لادن

تریلر فیلم سینمایی «30 دقیقه بامداد / Zero Dark Thirty» به کارگردانی "کاترین بیگـِلو" و با نقش‌آفرینی کوتاه همایون ارشادی منتشر شد.

این فیلم اکشن‌تریلر به عنوان داستان «بزرگترین عملیات شکار انسان برای خطرناک‌ترین فرد روی کره‌ی زمین» شناخته می‌شود؛ مأموریت نیرو‌های ویژه برای دست‌گیری یا کشتن عصامه بن‌لادن.

فیلم به کارگردانی "کاترین بیگـِلو" بوده و فیلم‌نامه‌ی آن را "مارک بول" نوشته است. به این ترتیب تیمی که در سال 2009 با فیلم «قفسه درد» در اسکار خوش درخشیده بود، امید دارد تا با یک اکشن‌تریلر نظامی دیگر به موفقیت‌های پیشین خود دست یابد.

"جسیکا چستین"، "کریس پرَت"، "جیمز گاندولفینی"، "جول ادگرتون"، "ادگار رامیرز" و "مارک استرانگ" از جمله بازیگرهای فیلم «30 دقیقه بامداد» هستند. همچنین همایون ارشادی بازیگر ارزشمند سینمای کشورمان نیز حضوری کوتاه در این فیلم دارد.

اکران فیلم قرار است از 19 دسامبر (اواخر آذرماه جاری) در آمریکا شروع شود.

دانلود تریلر

منبع:سینما نگار

 

مطالب مرتبط:

فیلم و سینما




:: برچسب‌ها: دانلود تریلر فیلم, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : چهارشنبه ۱٠ آبان ۱۳٩۱
نظرات ()

«بی مصرفان 2» توقعات را برآورده نمی کند اما معنای جدیدی به این توقعات می بخشد. اگر میدانید که از فیلمی مثل بی مصرفان چه انتظاری داشته باشید، باید بگویم که انتظاراتتان برآورده می شود. هیچ سورپرایز و پیچشی در کار نیست و این قسمت در قیاس با بی مصرفان اصلی ادای دینی به سینمای دهه 80 است و این احتمالاً به این مساله مربوط است که از بروس ویلیس و آرنولد شوارتزنگر در این فیلم چهره دقیق و مشخص تری نشان داده می شود. نقش کوتاه آن ها در قسمت قبلی، این بار به نقش مکمل افزایش پیدا کرده است. کشت و کشتار در این فیلم آن قدر زیاد است که تصورش هم غیر ممکن است که شاید می توانست با حذف چند صحنه از گرفتن درجه R جلوگیری کند.

در کل، قسمت دوم بی مصرفان از قسمت اول رضایت بخش تر است. استالونه دیگر پشت دوربین نیست و جای خود را به سیمون وست داده است و همین باعث شده به صحنه های اکشن، بهتر و با مهارت بیشتری پرداخته شود( این بار فیلمبرداری با دوربین روی دست هم نداریم). در این قسمت از شوخی و طنز بیشتری استفاده شده و تمام دیالوگ های برجسته هم به شوراتزنگر داده شده است. اکشن فیلم سریع و وحشیانه است و اگر نگوییم هیجانش از قسمت اول بیشتر است، حداقل زرق و برق بیشتری دارد. طرح داستان به گونه ای است که این احساس را منتقل می کند که گویی با یکی از فیلمنامه های شکست خورده جیمز باند در دهه 80 روبرو هستیم که حالا آن را از توی قفسه درآورده اند، خاکش را گرفته اند و بی مصرفان 2 را از روی آن ساخته اند. اما بی مصرفان 2 روی شخصیت پردازی و خلاقیت در روایت تمرکز نمی کند. فقط به کتک کاری و تلافی و منفجر کردن می پردازد و به شما احساس حضور در تئاتری تاریک را می دهد که پر است از وسایل صحنه مربوط به دهه 80.

هسته اصلی بازیگران را همان اعضای قسمت اول تشکیل می دهند. رهبر آن ها بارنی راس (با بازی استالونه) است، یک سرباز کهنه کار که در خیلی از عملیات ها شرکت داشته. مرد دست راست او لی کریسمس ( با بازی جیسون استاتهام) است و گانر جنسن (دولف لاندگرن)، هیل سزار (تری کروز) و تول رود ( رندی کوچر) به عنوان نیروی پشتیبان آن ها هستند. میکی رورک اصلا دیده نمی شود و جت لی هم یک حضورکوتاه دارد.

اما نیروی تازه نفس هم در کار هست: لیام همسوورث در نقش بیلی و نان یو در نقش مگی که خون تازه ای را وارد پروژه کرده اند و مگی هم زن قدرتمندی است که به آرامی راه می رود و اسلحه بزرگی را حمل می کند. ون دام نقش بد من داستان را بازی می کند که با زیرکی به او نام ویلین (به معنای شرور) را داده اند که حضور او این تضمین را به ما می دهد که در پایان یک نبرد رودرو با استالونه خواهد داشت. «ویلیس» در نقش آقای چرچ است مردی که بی مصرفان را استخدام می کند و شوارتزنگر نقش ترنچ را دارد کسی که برای دادن قرض هایش با آن ها همکاری می کند. چاک نوریس در نقش جان بوکر، خودش را در فیلم «مردان خوب سیاهپوشند» تکرار می کند.

طرح داستان هم در مورد ویلین است که یک منبع پلوتونیوم در عمق یک معدن پیدا می کند و می خواهد با استفاده از تعدادی کارگر این سلاح پلوتونیومی را از آنجا خارج کند و آن را در بازار سیاه بفروشد. پنج تن از این مواد می تواند مواد منفجره فراوانی را تولید کند. بی مصرفان می خواهند جلوی ویلین را بگیرند. برای بارنی فقط مســأله جلوگیری از ویلین به امنیت ملی مربوط نمی شود بلکه مسأله انتقام گیری شخصی هم هست. کل فیلم اتفاق می افتد تا ما را برای رسیدن به نقطه اوج داستان آماده کند. نه تنها ما نبرد استالونه و ون دام را می بینیم (که این صحنه برای فیلم های 20 سال پیش مناسب تر بود) بلکه شاهد همبستگی ویلیس و شوارتزنگر هستیم که با هم شوخی هایی را هم رد و بدل می کنند و لحظات بی ارزشی را در فیلم رقم می زنند. نبرد پایانی خوب و سرگرم کننده است، اما زمان زیادی صرف می شود تا به آن برسیم و شخصیت پردازی ها هم واقعاً رنج آور است و خدارا شکر که حداقل کوتاه هستند.

نیاز به گفتن یا نوشتن مطالب زیادی در مورد بی مصرفان 2 نیست. فیلم از آن چیزی که قرار بوده باشد هیچ چیز کم و زیاد ندارد. آن هایی که برای تماشای این فیلم می روند دقیقاً می دانند چه چیزی گیرشان می آید به همین دلیل فکر نمیکنم نا امید از سینما بیرون بیایند. در واقع فکر می کنم که به خاطر شوخی های شوارتزنگر با ویلیس حتی تماشاگران راضی تر از قسمت قبل هم باشند. بی مصرفان 2 فیلمی است اکشن، مبتدیانه و برای عامه که گریزی هم به دهه 80 می زند و بازیگران خوب زیادی را در اختیار دارد.

مترجم: شبنم سیدمجیدی/منبع:سایت نقد فارسی

 

مطالب مرتبط:

 نقد فیلم




:: برچسب‌ها: نقد فیلم, فیلم و سینما, بی مصرف ها 2
نويسنده : علی صمدی
ت : چهارشنبه ۱٠ آبان ۱۳٩۱
نظرات ()

کارگردان برنده اسکار, فیلمبرداری اولین فیلم فرانسوی‌زبان خود را از هشتم اکتبر در پاریس آغاز کرد.
فیلم جدید اصغر فرهادی را الکساندر ماله-گی تهیه‌کننده فرانسوی برای شرکت «ممنتو فیلمز پروداکشنز» تهیه می‌کند.
بره‌نیس بژو بازیگر فرانسوی که برای فیلم صامت و سیاه و سفید «هنرمند» نامزد جایزه اسکار و گلدن گلوب شد و برای این فیلم جایزه سزار را برد و طاهر رحیم بازیگر فرانسوی برنده جایزه سزار برای فیلم «یک پیامبر» و علی مصفا بازیگر ایرانی، در فیلم فعلا بی‌نام فرهادی مقابل دوربین می‌روند.
 
پولین بورله که در فیلم «زندگی زیبا» نقش ادیت پیاف در کودکی را به عهده داشت، الیس اگیس، ژان ژستن و بابک کریمی بازیگر «جدایی نادر از سیمین» فیلم قبلی فرهادی، دیگر بازیگران این فیلم هستند.
فرهادی 40 ساله پیش از این پنج فیلم بلند داستانی کارگردانی کرده از جمله «درباره الی» که سال 2009 در جشنواره برلین برنده جایزه خرس نقره‌ای بهترین کارگردان شد و «جدایی نادر از سیمین» که در جشنواره برلین برنده جوایز خرس طلایی همین طور جوایز بهترین گروه بازیگری مرد و زن شد و پارسال جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی‌زبان را برد.
 
فرهادی و ماله-گی ماه مه در جشنواره کن اولین جایزه رسانه‌ای اتحادیه اروپا را دریافت کردند.
 
جزئیات داستان فیلم جدید فرهادی هنوز اعلام نشده است.
 
فیلمبرداری قرار است به مدت 14 هفته تا 11 ژانویه 2013 ادامه داشته باشد و فیلم احتمالا بهار سال آینده آماده نمایش می‌شود.
 
شرکت ایتالیایی «BIM Distribuzione» و چند شرکت فرانسوی دیگر در تولید این فیلم نقش دارند.
 
ممنتو حق پخش این فیلم در فرانسه و حقوق پخش بین‌المللی آن را در اختیار دارد.

منابع: خبرآنلاین.نقد فارسی




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما, بره نیس بژو درفیلم اصغر فرهادی, اصغر فرهادی
نويسنده : علی صمدی
ت : چهارشنبه ۱٠ آبان ۱۳٩۱
نظرات ()

«هرگز طرفدار پر و پا قرص کمیک بوک ها نبودم اما همیشه سیمای بتمن و جوکر را دوست داشته ام فکر می کنم دلیل این که چرا من هرگز طرفدار جدی کمیک بوک ها نبوده ام این است که در کودکی هیچ وقت نمی توانستم پی ببرم که کدامیک از این کمیک بوک ها ارزش خواندن دارد. و دقیقا به همین دلیل من عاشق کمیک بوک «جوک کشنده» بودم، زیرا برای نخستین بار کمیک بوکی را یافته بودم که ارزش خواندن داشت. این کمیک بوک محبوب من است و اولین کمیک بوکی است که به آن علاقه مند شدم» (تیم برتون یادداشتهای فیلم بتمن)

سال ۱۹۷۹ پروژه ساخت بتمن در دست کمپانی وارنر قرار می گیرد و برای ساخت آن با کارگردانهای گوناگونی صحبت می شود تا اینکه پس از انصراف یا رد کارگردانان پروژه به حالت تعلیق در می آید. پس از ده سال پروژه بتمن به خاطر موفقیت اکران «ماجرای بزرگ پی وی» به تیم برتن سپرده می شود و برتن براساس دو کمیک بوک به نامهای «شوالیه باز می گردد» و «جوک کشنده» با همکاری «سام هیم» مشغول به نوشتن فیلمنامه و انتخاب بازیگر می شود. پس از اتمام فیلمنامه، برتن جک نیکلسون را به عنوان بازیگر نقش جوکر انتخاب می کند و این انتخاب با تحسینات فراوانی همراه می شود اما پس از انتخاب مایکل کیتون به عنوان نقش دوگانه بتمن/ بروس وین تنها پنجاه هزار نامه در مخالفت با این تصمیم به دفتر استودیوی برادران وارنر ارسال می شود. اهمیت شخصیت بتمن در آن زمان مشهود است و مخالفتها بر سر انتخاب کیتون تنها به همین نامه ها ختم نمی شود و ادامه پیدا می کند. با این حال برتن بر سر تصمیم خود که البته پیشنهاد تهیه کننده هم بوده پافشاری می کند وفیلم بتمن در روز نخست اکران عمومی اش با صد میلیون دلار فروش رکورد تازه ای را در تاریخ سینما به جای می گذارد. از سال ۱۹۸۹ تا کنون نوزده سال گذشته است و شخصیت بتمن باز هم بر روی پرده سینماها به نمایش درآمده، بتمنی که باز هم رو در روی جوکر، دشمن قدیمیش قرار می گیرد. تعدادی از منتقدان با اکران اولین فیلم بتمن این اتهام را به برتن وارد کرده بودند که شخصیت جوکر در فیلم بیشتر مورد توجه قرار گرفته است تا شخصیت بتمن. این اتهامات برتن را ناراحت کرده بود تا حدی که برتن بتمن دوم را بدون جوکر و با مشقت فراوانی ساخت. اما حالا اگر انگشت اتهامی به سمت کریستوفر نولان نشانه گرفته شود که او شخصیت جوکر را محور داستان خود قرار داده تا بتمن؛ فکر نمی کنم که حتی خود او از این مساله ناراحت شود. «شوالیه تاریکی» او که اکنون رکورد تازه ای را به مانند بتمن برتن در تاریخ سینما ثبت کرده هیچ شباهتی به شمایل قهرمان بودن شخصیت بتمن به مانند کمیک بوک هایش ندارد و فیلم او اگرچه فانتزی نیست، اما بسیار سیاه تر و خشن تر از فیلم بتمن برتن است.

در بتمن نولان تفاوت با آثار گذشته مربوط به بتمن بسیار است و اولین تفاوت آن در اسم اثر است، تابحال هیچکدام از فیلمهای بتمن بدون اسم بردن از شخصیت محوری آن یعنی خود بتمن ساخته نشده و برداشتن اسم بتمن و گذاشتن لقب او در نام فیلم اولین و شاید مهمترین تفاوت بتمن نولان است که باعث می شود کار او را حتی ندیده هم بتوان متمایز از دیگر آثار ساخته شده از کمیک بوک های بتمن دانست. تمایزی که شاید ما را به این اشتباه وادارد که انگار قرار است شخصیت بتمن نیست و نابود شود و تنها لقبی از این اسطوره مدرن در یاد ما بماند. اما باید گفت در فیلم نولان، تمن نیست و نابود نمی شود بلکه زمینی تر و ضعیف تر می شود. زمینی تر بدین منظور که همانند تمام آدمها مشکلات عاطفی و روحی خاص خود را دارد و ضعیف تر بدان معنا که قادر نیست به صورت قاطعانه و با قلدری دشمنان خود را از پای در بیاورد. ویژگی دوم در «شوالیه تاریکی» برجسته تر است. بتمن بدون لوازمی که در اختیارش قرار می دهند نمی تواند مبارزه کند و جالب اینجاست که با وجود تمام اسلحه های فوق مدرن که سی آی ای هم در اختیارش می گذارد او نمی تواند از پس دشمنانش بربیاید و تمام این خصوصیات در آخر فیلم با دیالوگی که جیمز گوردون پلیس با بازی (گری اولدمن) به فرزندش می گوید مشخص می کند که بتمن نیاز به تغییری اساسی دارد.

تفاوتهای شوالیه تاریکی نولان به همینجا ختم نمی شود و تفاوت ویژه آن به صورت ناخود آگاه برجسته می شود. یعنی شش ماه قبل از اکران فیلم؛ هنگامی که جسد هیث لجر را در آپارتمانش پیدا می کنند. هیث لجری که به گفته خودش و تایید جک نیکلسون داشت با ناراحتی هایی که با بازی در نقش جوکر به آنها دچار شده بود دست و پنجه نرم می کرد و در آخر ناموفق باقی ماند. مرگ لجر باعث شد تا تمام آنونس های شوالیه تاریکی تغییر کند و گستردگی بازتاب خبر مرگ لجر باعث شود تا همگان برای دیدن آخرین نقشی که بازی کرده بود به سالن های سینما بروند و به تماشای بازی او بنشینند. بازی ای که قدرتمندانه و البته با ظرافتهایی خاص ارائه شده و خیلی ها را به اسکاری شدن لجر پس از مرگش مطمئن کرده است. مخصوصا در قسمتی که او دیالوگ حالا مشهور خود را بیان می کند :«چرا اینقدر جدی ؟»

به دور از تمام اتفاقاتی که فیلم قبل از اکران به صورت ناخواسته با آن مواجه شد شوالیه تاریکی خود فیلمی است که شخصیت جوکر را برجسته تر از بتمن یا بروس وین به نمایش می گذارد. بر جستگی که هم در شخصیت سازی فیلمنامه نویس و هم در اجرای اثر با تعامل نولان و لجر به چشم می خورد. شخصیتی عجیب و غریب و با ویژگی هایی خاص که کیتون در صحنه ای این ویژگی را اینگونه تفسیر می کند :«بعضی ها می خواهند فقط آتیش بازی راه بندازند». در«شوالیه تاریکی» دیگر برای دیدن بتمن نیست که به دیدن فیلم می نشینیم بلکه بتمن شخصیت قهرمان خود را از دست داده و این جوکر است که بیشتر از تمام شخصیتها ما را جذب خود می کند.

نویسنده: سید سعید هاشم زاده

منابع: پایگاه لوح.نقدفارسی

 

مطالب مرتبط:

بتمن:شوالیه تاریکی

وقتی یک فیلم به تو می آموزد

10 قهرمان برتر هالیوود اعلام شد (بتمن در صدر)

فیلمنامه ای خارق العاده برای شوالیه ی تاریکی بر می خیزد

لحظه شماری برای اکران "شوالیه تاریکی برمی‌خیزد"

کریستین بل: خداحافظی غم‌انگیز است

نامه خداحافظی کریستوفر نولان با بتمن

زندگینامه مختصری از کریستوفر نولان " آقای نابغه 42 ساله شد "

دانلود آلبوم موسیقی فیلم شوالیه تاریکی بر می خیزد

دانلود ویدئو قطعه ی حماسی(A Dark Knight)،تیتراژ پایانی فیلم شوالیه تاریکی

 
 



:: برچسب‌ها: فیلم و سینما, نقد فیلم, نقد شوالیه تاریکی, بتمن:شوالیه تاریکی
نويسنده : علی صمدی
ت : دوشنبه ۸ آبان ۱۳٩۱
نظرات ()

1.پرسش بزرگ: قهرمانی به نام بتمن از کجا آمده و چرا هنوز تا این حد برای برخی از مردم جذابیت دارد؟

 این قهرمان از کجا می آید شخصیت بتمن ساخته و پرداخته ذهن باب کین هنرپیشه و بیل فینگر نویسنده است.این دو در سال ۱۹۹۳ همکاری خود را در خلق شخصیتی برای مجموعه Detective Comics آغاز کردند.طرحهای اولیه از بتمن امروزی بسیار فاصله داشت.‎/.ابرقهرمانی بالدار با تن پوش قرمز که امروزه همه ما آنرا می شناسیم.با گذشت زمان و ارائه چند طرح دیگر توسط این دو هنرمند، شخصیتی که بیشتر شبیه بتمن شوالیه سیاه ۲۰۰۸ بود متولد شد.این مرد در مدت کوتاهی ستاره کارتون ها و فیلم هایی شد که با نام او اکران می شدند!

2.دلیل چنین موفقیتی چه بود؟

از همان ابتدای کار، بتمن با سایر ابر قهرمان ها تفاوت داشت.رقیبهای او، سوپر من و مرد عنکبوتی لباسهایی با رنگهای اصلی پرچم امریکا به تن دارند، درحالیکه بتمن لباسی به رنگهای سرمه ای و مشکی به تن دارد و از این بازیهای پشت پرده بری است.از طرفی هیچ ابرقهرمان دیگری چنین داستان زندگی غم انگیزی ندارد.زمانیکه «بروس وین» پسر بچه خردسالی است، قتل والدینش را به دست ولگرد بیرحمی به نام «جوچیل» می بیند و با خود عهد می بندد که پس از آن تمام عمر و انرژی خود را صرف گرفتن انتقام آنها کند و تمام مجرمین زیرزمینی را به سزای اعمالشان برساند.او در دوران کودکی تصادفاً در چاهی پر از خفاش می افتد و این مسئله بعدها در انتخاب سبک برای او بی تاثیر نمی ماند.پس از تلخکامی های دوران کودکی، بروس خانه قصر مانند خود را ترک می کند و راهی شرق آسیا می شود.در همین جریان با یک مربی خشن و جدی به نام «دوکار» آشنا می شود و فنون رزم را از این استاد فرا می گیرد.‎/. موضوع دیگری که در مقایسه برای کودکان جذابیت دارد، اینست که سوپر من از سیاره دیگری می آید، اما بتمن زمینی است و واقعی تر به نظر می رسد.کوین اسمیت، از قول کارگردان فیلم می گوید:«بتمن درباره بیم است و سوپرمن درباره امید، و این تفاوت اصلی این دو است!»

پیشرفت این شخصیت از انیمیشن تا فیلم چگونه بود اولین جرقه شکل گیری شخصیت بتمن در سال ۱۹۶۶ با پخش یک مجموعه تلویزیونی در امریکا با نام ماجراهای کتاب طنز زده شد.از این مجموعه استقبال فراوانی به عمل آمد، اما به دلایلی پس از یک دوره موفقیت دو ساله ناگهان این مجموعه با تمام شخصیت های محبوبش به فراموشی سپرده شد و با رکود مواجه گشت.پس از آن در طی ۲۰ سال مجموعه های متعددی با همان مضمون ساخته شد، اما نتوانست همان میزان محبوبیت را کسب کند.سرانجام درحالی که به نظر می رسید شخصیت بتمن نفس های آخرش را می کشد، نویسنده ای مجموعه چهار جلدی «شوالیه سیاه بازمی گردد» را تالیف کرد و جانی دوباره به این شخصیت بخشید و از همان زمان بتمن محبوبیت از دست رفته خود را بازیافت و دوباره متولد شد!

3.چه چیزی بتمن کنونی را متفاوت جلوه می دهد؟

در نسخه جدید بتمن مرد ۵۰ ساله ای است که به دوران بازنشستگی خود پایان می دهد و به قصد گرفتن انتقام انسانهای رنج دیده و آسیب پذیر به مبارزه با اشرار زمان خود و تروریست های شهر «گوتام» برمی خیزد.برداشت تیم برتون از بتمن در سال ۱۹۸۹ شباهت زیادی با بتمن کنونی داشت که به شخصیت قبلی تر از وی متعلق به مایکل کیتون جنبه ای تاریک تر و خشونت بارتر افزوده بود.در این نسخه جدید نیز مانند نسخه های پیشین بتمن، تاکید اصلی بر این است که بروس وین نه تنها به هیچ عنوان یک «قهرمان» نیست، بلکه انسانی عادی از بطن یک جامعه است که بیشتر هوشیار و زیرک به نظر می رسد تا قهرمان!به نظر می رسد بتمن از این نقطه نظر از تمام داستانهای ابرقهرمانی پیشین متفاوت است.او از پیشرفته ترین تکنولوژی ها بهره می گیرد و ابزارش قدرت بدنی، پول و هوش سرشار مشهورش است.از دیدگاه منتقدین این اولین بار بود که یک ابرقهرمان مخاطبانش را انسانهایی عاقل و بالغ قلمداد می کرد! از همین رویکرد، روزنامه واشنگتن پست از آن به عنوان «قصه خشونت مدنی» یاد کرد.

4.اتفاق بعدی چه بود؟

پس از اولین نسخه که موفقیت کمتری بدست آورد، برتون توسط استودیو برکنار شد و جست وجو برای روی کار آوردن کارگردان محبوبتری آغاز شد.قطعاً حاصل اولین تلاشهای جول اسکوماچر به نام «بتمن برای همیشه»با نقش آفرینی وال کیلمر موفقیت هایی گیشه ای کسب کرد.اما نسخه بعدی، بتمن و رابین که حاصل کار جرج کلونی بود به خاطر سبک مبالغه آمیزش مورد تمسخر مخاطبان و منتقدین قرار گرفت.بدنبال آن با روی کار آمدن ابر قهرمانان جدیدی از جمله مرد عنکبوتی و ایکس من که آشکارا الهام گرفته از اثر اورجینال برتون بودند تحولی در دنیای فیلم های قهرمانی روی داد و کم کم شخصیت بتمن رو به فراموش شدن گذاشت.در نهایت در سال ۲۰۰۵ کریستوفر نولان با نسخه جدیدی به نام «بتمن آغاز می کند» بتمن همیشه پیروز را به شکل کریستیان بیل دوباره به صحنه ها بازگرداند.

5.چرا گیشه همواره در جست وجوی ابرقهرمان هاست؟

جواب ساده است!مخاطبان همیشه در جست وجوی چنین شخصیت هایی در فیلم ها هستند.هالیوود نخستین بار در سال ۲۰۰۰ پس از موفقیت چشمگیر و غیر منتظره ایکس من به این واقعیت پی برد و از آن هنگام هم هیچ گاه این فرمول با شکست روبه رو نشده است.این امر تا حدودی نتیجه علاقه خوانندگان کتاب به کتاب های ماجراجویانه و در نتیجه فیلم های ساخته شده بر اساس این کتابهاست و بخشی دیگر از آن هم نتیجه استودیوهای فیلمسازی است که می توانند با تلاشهای ویژه بصری انواع مختلف و متعددی از عناصر فانتزی خود را برای هرچه جذاب تر کردن این فیلم ها بکار بگیرند. ممکن است دلایل درک ناپذیر دیگری نیز برای محبوبیت این نوع فیلمها وجود داشته باشند.جاش فلاناگان، بلاگر سینمایی، در این باره می گوید:«این نوع فیلمها را می توان تا حد زیادی وطن دوستانه تلقی کرد.در واقع این سبک همان چیزی است که ایالات متحده در شرایط کنونی شدیداً خواستار آن است.این بحث ها در روزهای اخیر در بین عده زیادی از مردم طنین انداخته است.

6.آیا این موفقیت مداوم خواهد بود؟

با نگاهی به موفقیت چشمگیری که شوالیه سیاه بدست آورد جواب مثبت است.اما اگر فیلم های دیگر از این دست از جمله مرد آهنی را در نظر بگیریم که ۵۶۵ میلیون دلار فروش داشت و به رغم نقش آفرینی ستارگانی چون رابرت دونری جی آر و وینت پالترو در آن نتوانست محبوبیت شوالیه سیاه را به دست آورد، خواهیم دید که این بحث هنوز جای تعمق دارد.منتقد سینمایی راس دوتات معتقد است:«در حال حاضر راه برای تلاشهای ادبی به منظور آفرینش شخصیتهایی که دست کم به اندازه مرد آهنی ابهام دارند، کاملاً هموار شده است.»بنا به گفته ها، مارول، شخصی که امتیاز بیشتر کتابها و داستانهای ابر قهرمانی (البته غیر از بتمن) متعلق به اوست، در حال حاضر استودیوی فیلمسازی مستقل خود را تاسیس نموده و برای چنین داستانهایی که وی از سال ۱۹۳۹ آنها را به چاپ می رسانده، آینده بسیار درخشانی پیش بینی می کند.

7.در مورد خود بتمن چطور؟

آینده این شخصیت بسیار درخشان به نظر می آید.سری جدید کتابهای ماجراهای بتمنRIP مجموعه عظیم هواخواهان خود را یافته است و بحث های هیجان انگیز در میان این عده بیشتر در این باره است که این قهرمان سرانجام می میرد یا خیر با این وجود بنظر نمی آید حتی از میان برداشته شدن بتمن باعث نابودی کامل این شخصیت گردد.داگلاس ولک، از منتقدان برجسته سینمایی در این باره می گوید:«در واقع چیزی به نام نسخه نهایی بتمن وجود ندارد.‎/.بلکه به تعداد فیلمسازانی که روی این داستانها کار می کنند، می تواند برداشتهای متفاوتی از بتمن وجود داشته باشد و تمام اینها می توانند بصورت فیلم ساخته شوند و محبوبیت شخصیت محوری بتمن را چند برابر کنند.»

8.آیا بتمن برترین ابرقهرمانی است که تاکنون خلق شده؟

بله، زیرا:

- او اغلب بخاطر هوش استقرایی سرشاری که دارد، برترین کارآگاه جهان برشمرده می شود.

-تلخکامی های او در دوران کودکی و روحیه افسرده، غمگین و متفکر او، وی را همواره از شخصیتهای ساده تر و کم عمق تری همچون سوپرمن بسیار جذاب تر و جالب تر می نمایاند.

-او هرگز نمی تواند با نسخه اشعه ایکسی، نیروهای عنکبوتی و یا قدرتهای ماورائی مقابله کند.او حتی نمی تواند پرواز کند، فقط از شنل خود برای جهش های بلند استفاده می کند!

-نسخه تلویزیونی متعلق به سالهای ۱۹۶۰ همواره شخصیتی خنده آور و مضحک از او در ذهن ها باقی می گذارد.

نویسنده: فرید قدمی

منابع: روزنامه ایران،نقدفارسی




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما, نقد فیلم, بتمن:شوالیه تاریکی
نويسنده : علی صمدی
ت : دوشنبه ۸ آبان ۱۳٩۱
نظرات ()

شوالیه تاریکی  The Dark Knight فیلمی محصول ۲۰۰۸ به کارگردانی کریستوفر نولان و دنبالهٔ فیلم بتمن آغاز می‌کند است.

بازیگران:کریستین بیل، هیت لجر ، مایکل کین، مورگان فریمن و گری اولدمن

خلاصه داستان :

یکسال از زمانی که دکتر جاناتان کرین « معروف به مترسک » که بطور اسرارآمیزی ناپدید شد و همچنین نقشه های راس برای نابود کردن شهر گاتهام توسط بتمن خنثی شد، گذشته است. اکنون با تلاشهای بروس وین، بتمن و کمکهای ستوان جیمز گوردون و یک بازپرس قضایی جدید به اسم هاروی دنت که قصد ازدواج با راشل را دارد، مردم شهر احساس آرامش می کنند. اما این وضعیت پایدار نمی ماند زیرا یک جنایتکار روانی و بسیار باهوش به اسم جوکر با نقشه هایش می کوشد تا آرامش شهر را بهم زده و هرج و مرج و رعب و وحشت را در شهر حاکم کند و با اینکار بتمن را به مبارزه بطلبد. بتمن با کمک هاروی می کوشد تا هر طور شده جوکر را متوقف ساخته و او را در چنگال عدالت قرار دهد اما جوکر …

فروش

این فیلم با فروش بیش از ۱۵۸ میلیون دلاری خود، رکورد بیش‌ترین فروش یک فیلم در سه روز نخست آغاز اکران را که در اختیار مرد عنکبوتی ۳ بود به دست آورد. علاوه بر این در ۱۸ روز نخست اکران خود، توانست بار دیگر رکوردی به نام خود ثبت کند. این فیلم در مدت مذکور بیش از ۴۰۰ میلیون دلار فروش داشته‌است. کمپانی فیلم‌سازی «برادران وارنر» در بیانیه‌ای اعلام کرد، مجموع فروش داخلی و جهانی فیلم «شوالیه سیاه» به کارگردانی «کریستوفر نولان» از مرز یک میلیارد دلار گذشته‌است.

این فیلم با فروش ۵۳۳ میلیون دلار در آمریکا و ۵۶۷ میلیون دلار در دیگر کشورهای جهان، دهمین فیلم تاریخ سینمای جهان نام گرفت که حجم فروش کلی آن از مرز یک میلیارد دلار گذشته‌است.

این فیلم هم اکنون سیزدهمین فیلم پرفروش و هشتمین فیلم برتردر تمام ادوار از نظر سایت (IMDB) محسوب می‌شود. 

تحول در صنعت فیلمسازی

بسیاری این فیلم را تحولی در صنعت فیلمسازی میدانند چرا که کریستوفر نولان برای اولین بار فیلمی را ساخت که علاوه بر اینکه سرگرم کننده بود مفاهیم عمیقی از دنیای واقعی را در خود داشت فیلمی بسیار تاریک و با مفاهیم عمیقی از دنیای مدرن بشریت.

هیث لجر در نقش جوکر

بازی هیث لجر در نقش جوکر یکی از بهترین نقش آفرینی های تاریخ سینما می باشد بسیاری به او لقب مارلون براندوی جوان داده اند هیث لجر قبل از اکران فیلم به خاطر مصرف چند دارو به صورت همزمان درگذشت و اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل مرد برای ایفای نقش جوکر پس از مرگش به او رسید.

جوایز

۸۱امین مراسم اسکار (۲۰۰۹)

  • برنده: بهترین بازیگر نقش مکمل مرد – هیث لجر
  • برنده: بهترین تدوین صدا - ریچارد کینگ
  • نامزد: بهترین طراحی صحنه و دکور
  • نامزد: بهترین فیلمبرداری - والی فیستر
  • نامزد: بهترین تدوین - لی اسمید
  • نامزد: بهترین گریم
  • نامزد: بهترین میکس صدا
  • نامزد: بهترین جلوه‌های بصری

نقد فیلم

بتمن دیگر تنها یک داستان مصور سرگرم کننده نیست. شوالیه تاریکی پرمخاطب Christopher Nolan گام فراتر از داستان اقتباسی و نسخه های پیشین نهاده و به تراژدی مسحور کننده بدل گشته است. فیلم شخصیتهایی خلق کرده است که بیننده با آنها به خوبی همزادپنداری میکند و این را مدیون بازیگری، کارگردانی، فیلمنامه و کیفیت فنی بالای کل فرایند تولید است. درواقع شوالیه تاریکی و Iron Man (البته در سطحی پایینتر) توانسته اند استانداردهای تازه ای را برای اقتباس از داستانها مصور تعریف کنند.

شوالیه تاریکی تنها داستانی ساده در مورد تقابل خیر و شر نیست. بله، بتمن نقش مثبت و جوکر نقش منفی فیلم هستند. ولی بتمن شخصیت پیچیده تری از یک ابر قهرمان را به تصویر میکشد که شهروندان Gotham City از یک سو برای اینکه بر مقابل ظلم مقامات شهری و گروهای تبهکاری ایستاده است، یک صدا او را قهرمان مینامند و از سویی دیگر به قتل یک پلیس متهم اش میکنند. جوکر نیز به همین صورت تنها یک "آدم بده" ی ساده نیست.  بلکه شخصیتی شیطانیست که با رفتارهای فریب دهنده و مظلوم نمایی  دشمنان خود را بر سر دوراهی قضاوت قرار داده و گمراه میکند.

کلیدی ترین نقش فیلم یعنی جوکر را Heath Ledger بازی میکند که جایزه بهترین بازیگر مرد نقش مکمل را نیز پس از مرگش برایش به ارمغان آورد. او در به تصویر کشیدن شخصیت جوکر به خوبی از کلاسیک صامت “The Man Who Laughs” (مردی که میخندد - 1928) الهام گرفته است. شخصیتی که خنده هایش آزاردهنده است، ادعا میکند به دنبال انتقام هولناکی از جامعه به خاطر تنبیه وحشتناک پدرش در کودکی است و گریم دلقک گونه اش شلخته تر از نمونه فیلمهای پیش است که نوع شخصیت اش را بهتر بروز میدهد. نقشه های او بسیار مبتکرانه و شطانیست. به طور مثال، در یکی از سکانسهای آخر فیلم موقعیتی برای دو گروه از مسافرین ایجاد میکند که هر کدام باید کشتی گروه مقابل را قبل از دیگری منفجر کند. در واقع در جای جای فیلم بتمن (با بازی Christian Bale)، بازرس گوردن (با بازی Gary Oldman) و دادستان شهر هاروی دنت (با بازی Aaron Eckhart) را در موقیتهایی قرار میدهد که مجبورند تصمیمات اخلاقی غیرممکنی بگیرند. به طوری که در پایان فیلم تمامی اصول اخلاقی بتمن به چالشی کشیده میشود.

به دلیل بازی قوی بازیگران و اینکه کارگردان اجازه نمی دهد تا جلوه های ویژه شخصیتها را تحت الشعاع قرار دهد، جنبه درام داستان به خوبی بر بیننده اثر می گذارد.

جلوه های ویژه فیم فوق العاده است. به تعداد و نحوه اجرای انفجار ها توجه شده و چند سکانس تعقیب و گریز پرهیجان و حرفه ای نیز وجود دارد. با اینکه لوکیشن های فیمبرداری در شیکاگو است ولی نمادهای مشهور شهر مانند Marina City, Wrigley Building یا Skyline نشان داده نمی شود. در واقع هدف Nolan ساخت یک گزارش تبلیغاتی برای شهر نبوده بلکه سعی میکند محیطی سیاه با آسمانخراشهای بلند را به تصویر بکشد که بتمن بر فراز آنها میدود و گاه با شنلش پرواز می کند.

خط روایی داستان چیزی جز تلاشهای جوکر برای تحقیر شخصیتهای مثبت، آشکار کردن هویت اصلی بتمن و تبدیل آن به یک فرد یاغی و بی مصرف نیست. او گوردن و هاروی دنت را نیز در لیست سیاه خود قرار میدهد و سعی دارد تا با ترفندهایی اینطور جلوه دهد که راشل داوز (با بازی Maggie Gyllenhaal) دختری که روزی بتمن به او علاقه داشته ، همانی است که الان هاروی عاشقش است. ترفندهایی که بیرحمانه تر از آنی هستند که او فکر میکند زیرا از هویت اصلی بتمن خبر ندارد. دیالوگهای Heath Ledger به خوبی نوشته شده است بطوریکه تنها شاهد ژشت ها و رفتار بیمارگونه معمول از جوکر نیستیم. این شخصیت در فیلم از لحاظ روانشناسی بسیار پیچیده است بطوریکه دوراهی هایی که بر سر راه شخصیتهای خوب داستان قرار میدهد و دلایلی که برایشان میاورد را به درستی توجیه می کند. فیلمنامه Christopher Nolan و برادرش Jonathan (که همکاریشان اولین بار از Momento آغاز شد) پیش از آنچه تصور می کردیم دارای عمق و مضمونی شاعرانه است.

حضور دو شخصیت مکمل دیگر با بازی Morgan Freeman و Michael Caine نیز در ساختار روایی داستان دارای اهمیت است. Freeman در نقش دانشمند نابغه ای با نام لوسیوس فاکس مسئول اداره مرکز زیرزمینی بروس وین و مخالف قانون شنود مکالمات شهروندان Gotham City است که به نوعی بیانگر قانونی چالش برانگیز در سیاست امروز امریکاست. Caine نیز مستخدمی وفادار است که بهتر از هر کس وین را میشناسد و تصمیمی درست در مورد نامه ای مهم میگیرد.

Nolan فیلم بسیار خوب "Batman Begins" را نیز در سال 2005 کارگردانی کرده است که جزئیات بیشتری نسبت به فیلمهای پیشین در مورد شرایط قبل از تولد بروس وین و عقایدش توضیح میدهد. اما اینبار نوبت جوکر است هرچند گذشته اش به جای فلاش بک، تنها در چند دیالوگ آشکار می شود. اگرچه، در فیلم ارجاعی به کودکی بتمن داده نمی شود ولی تماشاگر از فیلم قبلی او را میشناسد و متوجه می شود که داستان در واقع چالش میان دو فرد بالغ است که با مسائلی در کودکی شان دست به گریبانند. یکی سعی دارد خوب باشد و دیگری شر. چیزی که هردو بطور غریزی به آن آگاه هستند.

تمامی فیلمهای اقتباس شده از داستانهای مصور در یک نکته اساسی مشترک هستند و آن این است که کارگردان سعی می کند داستانی فراتر از ماجراهای نسخه مصور بگوید. “Spider-Man II” اهدافی فراتر از داستان مصور برای قهرمانانش تعریف میکند و در “Hellboy II” کارگردان دیدگاه های فانتری خود را پرورش می دهد. ولی در  “Iron Man”و بیشتر از آن در شوالیه تاریکی، این گونه سینمایی مفهومی عمیقتر پیدا می کند. آنها به چیزی رسیده اند که خوانندگان داستان های مصور به طور ضمنی درک کرده اند و آن تلنگر به احساسات مهم انسان مانند ترس، آرزوها، فانتزی ها و زخمهای روانی است. بتمن که خود ریشه در گونه فیلم نوار (Noir) دارد، بهرین نمونه از این نوع دید به داستان است.

نولان در دو بتمن خود شخصیت های اصلی را به بوم سفیدی برای بروز احساسات مختلف انسان تبدیل کرده است. بروس وین فردیست که عمیقاً در چالش و دردسر زندگی میکند و در این راه به پختگی رسیده است. و اگر روزی برسد که لباس بتمن را کنار بگذارد قادر به انجام هر کاری خواهد بود.

منابع:ویکی پدیا/منبع نقد:نقد فارسی/منتقد :راجر ایبرت/تحلیلگر:پوریا صادقی/مترجم :بهروز آقاخانیان





:: برچسب‌ها: کریستوفر نولان, فیلم و سینما, نقد فیلم, نقد شوالیه تاریکی
نويسنده : علی صمدی
ت : دوشنبه ۸ آبان ۱۳٩۱
نظرات ()
سینما با اختراع عکاسی و سپس ساخت تصاویر متحرک در حدود سال‌های 1880 تا 1889 در اروپا متولد شد.

برادران لومیر در سال ۱۸۹۵ دوربین سینماتوگراف را اختراع کردند. هرچند نمی‌توان این دو برادر فرانسوی را یگانه افرادی دانست که به پیدایش هنر سینما کمک کردند، بطوریکه نمی‌توان قاطعانه از یک نفر به‌عنوان مخترع سینما نام برد.

برادران لومیر، در دسامبر ۱۸۹۵ دستگاهی را به راه انداختند که سینماتوگراف نام داشت. این دستگاه پیچیده عکس‌های متحرک را نشان می‌داد. لومی‌یر با چرخاندن دستک آن عکس‌های متحرک را روی پرده‌ای سفید به نمایش می‌گذاشتند. آنها پس از استقبال پاریسی‌ها از سینماتوگراف، نمایندگانی به کشورهای مختلف فرستادند تا مردم آن کشورها را با این دستگاه آشنا کنند. اما ایران دورهٔ قاجار یکی از این کشورها نبود.

برادران لومیر خود ده‌ها فیلم کوتاه ساختند که همه آنها صرفاً از یک نما تشکیل می‌شد.
پس از لومیرها، ژرژ مه‌لیس باعث تکامل فن سینما شد. دیدگاه مه‌لیس نسبت به سینما یک دیدگاه تئاتری بود.

او پرده‌های گوناگونی از نمایش را فیلمبرداری می‌کرد و سپس این پرده‌ها را به یکدیگر متصل می‌کرد. ژرژ مه‌لیس همچنین پدیدآورنده‌ فن تروکاژ در سینماست.

 پس از مه‌لیس، ادوین اس پورتر باعث تکامل بنیادین و ساختاری سینما شد. او با ساختن چند فیلم‌، سینما را به عنوان پدیده‌ای که امروزه می‌شناسیم معرفی کرد.

سینمای پورتر دیگر ارتباطی به تئاتر نداشت، بلکه هنری مستقل و جدید بود. پورتر، پیشگام فن تدوین فیلم نیز می‌باشد. راهی که او در سینما آغاز کرد در نهایت به سینمای داستان‌گوی هالیوود منجر شد.

سینما در ایران

سینما زمانی‌که به سرزمین ما ایران رسید، اسباب‌بازی ملوکانه‌ای در دست شاه قاجار بود. و اگر سفر مظفر‌الدین‌شاه به فرنگ در شروع قرن مصادف با نمایش برادران لومیر نمی‌شد. سینما در ایران چه سرنوشتی پیدا می‌کرد؟ مظفرالدین‌شاه سینماتوگراف را می‌بیند و دستور خرید آن را می‌دهد و به ایران می‌آورد تا از آن به‌طور خصوصی استفاده کند و سینما در پس پردهٔ حرم باقی می‌ماند. سینما را مظفرالدین‌شاه واردمملکت کرد؛ اما نه به قصد خدمت به ملتش؛ بلکه در جهت ارضای ذهن تنوع طلب و نوجویش.

چهار، پنج سال بعد از ورود خصوصی سینما به ایران نمایش فیلم توسط میرزا ابراهیم خان صحاف‌باشی که سفر به اروپا را تجربه کرده بود، علنی می‌شود. صحاف‌باشی که با کاربرد سینما آشنا شده بود، آن‌را به میان مردم برد، این تاریخ (۱۹۰۵) برای نمایش فیلم در ایران سابقه‌ای آبرومند و هم‌عصر با اکثر کشورهای پیشرفتهٔ جهان ارائه می‌دهد. کار نمایش فیلم بعد از فقط یک ماه بهم می‌خورد و صحاف‌باشی در پی گرفتاری‌های مالی دستگیر و سپس تبعید می‌شود و سرانجام به هند می‌رود و حرکتش ناتمام می‌ماند.

بعد این باور بوجود آمد که کار سینما را باید خارجی‌ها برعهده گیرند و لذا فعالیت‌های سینماداری را افراد غیر ایرانی شکل دادند. در کار فیلم‌سازی نیز وضع به همین منوال بود.

با انقلاب مشروطه مجدداً اولین مباشران سینما در ایران اسامی غیرایرانی داشتند: روسی‌خان (ایوانف)، آقایوف، اسماعیلوف، لوین و یاکوسبن. اولین ایرانی خالصی که نخستین فیلم ناطق را می‌سازد، در آن‌سوی مرزها، در هند اجازهٔ کار پیدا می‌کند.

از همان ابتدا، اقتباس و تقلید، ساختار سینمای ایران را دچار تشتت کرد و بنایی بدون استحکام، فکر، ذوق و سلیقه پی‌ریزی شد.

پیشگامان سینمای ایران هنر سینما را سال‌ها پیش در این ملک متولد ساختند، کسانی چون: آوانس اوگانیانس، عبدالحسین سپنتا، خان بابا معتضدی، ابراهیم مرادی، اسماعیل کوشان، محسن بدیع، احمد شیرازی، ساموئل خاچیکیان، مهدی امیرقاسم‌خانی، واهاک وارطانیان، آرمان، مسعود کیمیایی، ناصر تقوایی، داریوش مهرجویی، علی حاتمی، بهرام بیضایی، نعمت حقیقی، فرخ غفاری، ابراهیم گلستان، عباس کیارستمی، امیر نادری، محمدعلی فردین، اسفندیار منفرزاده، بهروز وثوقی، روبیک منصوری، ناصر ملک‌مطیعی، سهراب شهید ثالث، پرویز کیمیاوی، ابراهیم حاتمی‌کیا، رخشان بنی‌اعتماد، و انبوه زنان و مردان دیگری که این هنر را کشف کردند، به بلوغ رساندند و گسترش بخشیدند.

در تمام این سال‌ها، سینما در هر دوره و زمانه‌ای به شکلی درآمد. گاه هنر ناب بود و گاه وسیلهٔ تبلیغ، گاه، اسباب تفریح و سرگرمی زمینه‌ای برای انتقال پیام. سینمای ایران در این سال‌ها انبوهی علاقمند را با خود همراه کرد.

امروزه دوربین و سینما که آن را صنعت تصویر نیز گفته‌اند، ابزاری است توانمند در دست هنرمندانی که می‌کوشند به نگریستن معنای تازه‌ای ببخشند.

21 شهریور ماه، روز ورود دستگاه سینماتوگراف و سرآغاز آشنایی ایرانی‌ها با پرده سینما به عنوان روز ملی سینما نامگذاری شده است.

سینمای صامت

در دوران صامت پیوند تصویر با صدای همزمان برای مبدعین این امر ممکن نبود، در واقع روشی برای این کار تا اواخر ۱۹۲۰ پیدا نشده بود. از اینجهت در ۳۰ سال اول عمر سینما، فیلمها صامت بودند هرچند که با موسیقی زنده و حتی گاهی هم جلوه‌های صوتی محیطی و حتی تفسیرهایی که توسط نمایش دهنده فیلم ارائه میشد همراه بود.

منابع:سرباز.همشهری آنلاین.ویکی پدیا




:: برچسب‌ها: تاریخچه سینما, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : چهارشنبه ٢٦ مهر ۱۳٩۱
نظرات ()

کمیته انتخاب فیلم ایرانی برای معرفی به آکادمی علوم و هنرهای سینمایی متشکل از خانم ها پوران درخشنده و نیکی کریمی و آقایان شهرام اسدی، فریدون جیرانی، حسین زندباف، علی شاه حاتمی، حمیدرضا صدر، علی معلم و امیر اسفندیاری به جلسات خود پایان داد و فیلم برگزیده سینمای ایران را به آکادمی معرفی کرد.

 این کمیته در نخستین جلسه، امیر اسفندیاری را در مقام سخنگو برگزید.

اسفندیاری در باب برنامه های کمیته اسکار اعلام کرد: « در گام نخست، اعضاء کمیته با بررسی ضرورت و یا عدم ضرورت حضور سینمای ایران در هشتاد و پنجمین مراسم اسکار با توجه به ساختار حاکم بر هالیوود و به ویژه در موقعیت فعلی بین المللی، ضمن محکوم کردن اهانت به پیامبران در هر شکلی و خصوصا در سینما، تصمیم به مشارکت فعال در این زمینه جهت استفاده از کلیه فضاهای موجود برای نمایش استعدادهای سینمای ایران و تعیین قواعد بازی به مصلحت این سینمای نجیب گرفتند و به این ترتیب، با ورود به روند مشخص جهت انتخاب فیلم برگزیده، جدا از بررسی مقررات و فهرست عناوین معرفی شده از سوی کشورهای دیگر در جلسات برگزار شده، فهرست رسمی 72 عنوان فیلمی که از تاریخ 1390/07/09 تا 1391/07/09 برای نخستین بار در کشور اکران شده و یا می شوند، در فضایی تخصصی و حرفه ای با رعایت مقررات و بررسی همه جانبه عناوین حائز شرایط بررسی شد و بنا به رأی اعضاء، دوازده فیلم شامل آینه های روبرو ساخته نگار آذربایجانی، بغض ساخته رضا درمیشیان، بوسیدن روی ماه ساخته همایون اسعدیان، چیزهایی هست که نمی دانی ساخته فردین صاحب زمانی، راه آبی ابریشم ساخته محمد رضا بزرگ نیا، زمانی برای دوست داشتن ساخته ابراهیم فروزش، سعادت آباد ساخته مازیار میری، گلچهره ساخته وحید موساییان، مرگ کسب و کار من است ساخته امیر ثقفی، ملکه ساخته محمدعلی باشه آهنگر، نارنجی پوش ساخته داریوش مهرجویی و یه حبه قند ساخته رضا میرکریمی در فهرست کوتاه اولیه قرار گرفت.

در ادامه پس از کسب اطمینان از تحقق شرط نمایش عمومی یک هفته ای در فاصله زمانی مقرر، ده فیلم واجد شرایط به لحاظ ظرفیت ها و امکان پذیری های موجود و سوابق حضور بین المللی و بازتاب های آن مورد بررسی قرار گرفتند که در نتیجه پنج فیلم آینه های روبرو ، گلچهره ، مرگ کسب و کار من است ، ملکه و یه حبه قند در فهرست کوتاه بعدی جای گرفتند.

در مرحله آخر، سه فیلم گلچهره، ملکه و  یه حبه قند که هر یک از ظرفیت هایی جهت انتخاب نهایی برخوردار بودند، در بحث ها لحاظ شدند که عاقبت با توجه به استاندارد و ارزش های تولید، استفاده خوب از عناصر فیلمسازی، توجه به فضا و جغرافیای بومی و برخورداری از شناسنامه ای ایرانی، فیلم یه حبه قند ساخته رضا میرکریمی برای نمایندگی صنعت ملی سینمای ایران نماینده شایسته تری تشخیص داده شد و بر اساس رأی کمیته برای حضور در فهرست فیلم های خارجی زبان در هشتاد و پنجمین مراسم اسکار به آکادمی معرفی شد.

وی در خاتمه خاطر نشان کرد: با عنایت به ضرورت رعایت نکات لازم و پرهیز از حضور افراد ذی نفع در ترکیب کمیته، فیلم شب واقعه به تهیه کنندگی آقای سید احمد میرعلایی و کارگردانی آقای شهرام اسدی در آغاز جلسات به درخواست ایشان از فهرست فیلم های مورد بررسی خارج شد.

منبع:فارس

 

مطالب مرتبط:

دانلود تریلر «کلاه قرمزی و بچه ننه»

تولید مشترک ایران و هالیوود

فیلم و سینما 




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : سه‌شنبه ٤ مهر ۱۳٩۱
نظرات ()

در این فیلم که روایت‌گر بخشی از زندگی‌ پر فراز و نشیب شانزدهمین رئیس جمهور تاریخ آمریکاست، "دنیل دی لوئیس" نقش "آبراهام لینکلن" را ایفا می‌کند. این بازیگر گزیده‌کار ایرلندی/انگلیسی سابقه‌ی دریافت دو جایزه‌ی اسکار، برای فیلم‌های «پای چپ من» و «خون به پا خواهد شد» را در کارنامه دارد.

از دیگر بازیگران سرشتاس فیلم می‌توان به "سالی فیلد"، "تامی لی جونز"، "جوزف گوردون لویت"، "هال هالبروک"و "دیوید استراترن"اشاره کرد.

بودجه‌ی فیلم 50 میلیون دلار تخمین زده شده و شروع اکران سراسری آن 9 نوامبر سال جاری می‌باشد.

منیع:کافه سینما

دانلود (سرور:کافه سینما)

دانلود(سرور:تیک سان)


 

مطالب مرتبط:

 دانلود تریلر فیلم

دانلود تریلر «بی مصرف ها 2» (2 The Expendables)

فیلم و سینما 




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما, دانلود تریلر فیلم, لینکلن استیون اسپیلبرگ, دانلود تریلر فیلم (لینکلن)
نويسنده : علی صمدی
ت : چهارشنبه ٢٩ شهریور ۱۳٩۱
نظرات ()

ژانر کٌمدی به عنوان یکی از گونه های مهم و پٌرطرفدار، از جایگاه ویژه ای در تاریخ سینما برخوردار است. از پیدایش و ظهور سینما تا کنون، آثار کٌمدی همواره سهم مهمی در بقا و پیشبٌرد سینما داشته است و توانسته تعداد زیادی از بازیگران و کارگردان های برجسته سینما را عرضه کند، برخی از این هنرمندان بزرگ "چارلی چاپلین"، "باسترکیتن"، "ژاک تاتی"، "هارولد لوید" و "برادران مارکس" هستند. ژانر کٌمدی در طول حیات سینما، موجب شادی، هیجان و انبساط خاطر تماشاچیان را فراهم ساخته است. آثاری که در این مجموعه آمده، انتخاب نگارنده می باشند و سعی شده آثاری انتخاب شوند که در رونق و پیش بردن ژانر کُمدی بسیار تاثیرگذار بوده اند، هر چند که تعداد آنها قطعا بیش از این فهرست است و بحث درباره کل این آثار، زمان و فضای بیشتری می طلبد.

1- قدرتمند «فرانک کاپرا» 1926 the strong

«قدرتمند» نخستین اثر مطرح "فرانک کاپرا" ی پُرآوازه است که  یکی از بهترین آثار کُمدی دوران سینمای صامت نیز به شمار می آید. فیلم جدای از کارگردانی استادانه "کاپرا"، مدیون هنرنمایی بازیگر نقش اصلی فیلم نیز هست. "هاری لانگدون" یکه ستاره بی چون و چرای فیلم «قدرتمند» است که با کارهای ابداعی و تلاش های بی وقفه خود فیلم را به یکی از آثار شاخص سینمای کٌمدی بدل کرده است.


2- ژنرال «باستر کیتن» 1926  the general

"باستر کیتن" یکی از کٌمدین های بزرگ سینما، پس از ساخت چند فیلم موفق در ژانر کٌمدی «مهمان نوازی ما»1923، «شرلوک جونیور»1924، «هفت شانس» 1925، با ساخت فیلم «ژنرال» یکی از شاهکارهای خود و تاریخ سینما را خلق کرد. «ژنرال» بر اساس یک ماجرای واقعی ساخته شد و "کیتن" فیلم اش را در لوکیشن های واقعی کارگردانی کرد. فیلم، داستان علاقه و عشق "کیتن" به یک لوکوموتیو و یک دختر است که ماجرایش در زمان جنگ های داخلی آمریکا می گذرد. «ژنرال» علاوه بر اینکه تا حد امکان به واقعیت نزدیک است، یک اثر کٌمدی بسیار موفق نیز هست. فیلم سرشار از صحنه های متنوع و هیجان انگیز و شوخی های خلاقانه "کیتن" است که آن را به اثری گرم و تماشایی بدل کرده است.


3- روشنایی های شهر «چارلی چاپلین» 1931  city light

"چارلی چاپلین" نیازی به معرفی ندارد، او معروف ترین شخصیت تاریخ سینماست. عصرطلایی سینمای صامت مدیون آثار برجسته "چاپلین" است و او با حضورش بر پرده سینما تا ابد باعث شادی و نشاط مردم است. "چاپلین" فیلم «روشنایی های شهر» را در دوره ای ساخت که دیگر سینمای صامت جای خود را به سینمای ناطق سپرده بود و آثار صامت دیگر رونق گذشته را نداشتند. اما "چاپلین" فیلم اش را به صورت صامت ساخت و نتیجه کار با بهره بردن از فضایی عاطفی و احساسی، مهارت های فیزیکی "چاپلین" و قدرت نمایش و پانتومیم او، به یکی از زیباترین آثار کٌمدی تاریخ سینما بدل شد.




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : جمعه ۱٧ شهریور ۱۳٩۱
نظرات ()

اجرای زنده و تصویری قطعه ی حماسی "A Dark Knight"، تیتراژ پایانی فیلم شوالیه تاریکی (The Dark Knight)، ساخته ی هانس زیمر و جیمز نیوتن هاوارد (Hans Zimmer & James Newton Howard)

 

Title: A Dark Knight - Live
Composer: Hans Zimmer & James Newton Howard
Format: Video Clip, flv
Total Duration: 00:08:07
Size:37.2 MB
Label: Meaning Of Music


دانلود - Hans Zimmer & James Newton Howard -Download A Dark Knight - Live

منبع:soundtracks.ir

 

مطالب مرتبط:

دانلود آهنگ وی‍ژه المپیک 2012 لندن شاهکاری از ونجلیس

دانلود آلبوم موسیقی فیلم شوالیه تاریکی بر می خیزد

دانلود موزیک

فیلم و سینما 




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما, دانلود download, موزیک
نويسنده : علی صمدی
ت : سه‌شنبه ۳۱ امرداد ۱۳٩۱
نظرات ()

آلبوم اورجینال موسیقی فیلم شوالیه تاریکی بر می خیزد (The Dark Knight Rises)، آخرین شاهکار هانس زیمر (Hans Zimmer) + شش ترک اضافی

 Hans Zimmer -Download The Dark Knight Rises Soundtrack


Album: The Dark Knight Rises Soundtrack
Composed By: Hans Zimmer
Directed By: Christopher Nolan
Style: Soundtrack, Score
Format, BitrateMp3 320 KB
Released: July 17, 2012
Total Duration: 01:24:01
Size: 200 MB
Label: WaterTower Music
Country: USA

Track List:
01. A Storm Is Coming (0:37)
02. On Thin Ice (2:55)
03. Gotham's Reckoning (4:08)
04. Mind If I Cut In? (3:27)
05. Underground Army (3:12)
06. Born In Darkness (1:57)
07. The Fire Rises (5:33)
08. Nothing Out There (2:51)
09. Despair (3:14)
10. Fear Will Find You (3:08)
11. Why Do We Fall? (2:03)
12. Death By Exile (0:23)
13. Imagine The Fire (7:25)
14. Necessary Evil (3:16)
15. Rise (7:11)
16. Bombers Over Ibiza (Junkie XL Remix) (5:49)
17. The Shadows Betray You (5:21)
18. The End (6:13)
19. Risen From Darkness (4:27)
20. No Stone Unturned (7:29)
21. All Out War (3:17)


دانلود کل آلبوم با کیفیت 180kb

دانلود کل آلبوم با کیفیت 320kb

دریافت ترک های Bonus

منبع:soundtracks.ir

کلمه عبور: www.soundtracks.ir

 

 

مطالب مرتبط:

 دانلود ویدئو قطعه ی حماسی(A Dark Knight)،تیتراژ پایانی فیلم شوالیه تاریکی

دانلود آهنگ وی‍ژه المپیک 2012 لندن شاهکاری از ونجلیس

نامه خداحافظی کریستوفر نولان با بتمن

دانلود موزیک

فیلم و سینما 




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما, دانلود download, موزیک
نويسنده : علی صمدی
ت : سه‌شنبه ۳۱ امرداد ۱۳٩۱
نظرات ()

 فیلم سینمایی «کلاه قرمزی و بچه ننه» به کارگردانی ایرج طهماسب و تهیه‌کنندگی حمید مدرسی ساخته شده است.

این فیلم سومین قسمت از مجموعه سینمایی «کلاه قرمزی» و پس از فیلمهای «کلاه قرمزی و پسرخاله» و «کلاه قرمزی و سروناز» است. هر دو قسمت قبلی این مجموعه با فروش بالا و خوبی در زمان خود مواجه شده و حال سازندگان «کلاه قرمزی و بچه ننه» امیدوارند که این فیلم نیز همچون قسمت های قبلی فروش خوبی داشته باشد و بتواند صدرنشینی گیشه سینمای ایران در سال 91 را بدست آورد. 


«کلاه قرمزی و بچه ننه» داستان شیطنت‌های پسر عمه‌زاست که کلاه قرمزی و آقای مجری را به دردسر می‌اندازد و ماجرای جدیدی پیش می‌آید که منجر به ورود مهمان ناخوانده‌ای می‌شود و ...

حمید جبلی، ایرج طهماسب، خسرو احمدی، مهدی باطبی، عیسی یوسفی‌پور، بهادر مالکی، بنفشه صمدی و پوپک مظفری از جمله بازیگران «کلاه قرمزی و بچه ننه» هستند.

 

دانلود آنونس فیلم سینمایی «کلاه قرمزی و بچه ننه» با حجم 8 مگابایت

 منبع:سینما نگار

 

مطالب مرتبط:

 دانلود تریلر فیلم

دانلود تریلر «بی مصرف ها 2» (2 The Expendables)

«عصر یخ 4 » در صدر پرفروشترین فیلمهای در حال اکران

فیلم و سینما 




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما, دانلود تریلر فیلم, دانلود download
نويسنده : علی صمدی
ت : سه‌شنبه ۳۱ امرداد ۱۳٩۱
نظرات ()

این فیلم ساخت مشترک لاینزگیت و میلِنیوم فیلمز می باشد.

از بازیگران مطرح فیلم می توان به "سیلوستر استالونه"، "جیسون استاتوم"، "بروس ویلیس"، "جت لی"، "دالف لاندگرین"، "رندی کوتور" و "تِری کروز" به همراه "آرنولد شوارتزنیگر"."چاک نوریس"، "ژان کلود وَن دام" و "لیام همسورث" اشاره کرد.

صدرنشینی این هفته جدول باکس آفیس به قسمت دوم فیلم «The Expendables 2: بی مصرفها2» با فروش 28.8 میلیون دلار تعلق داشت.به این بهانه تریلر این فیلم پر ستاره را برای شما عزیزان قرار داده ایم.

دانلود تریلر  با حجم 22 مگابایت_Download THE EXPENDABLES 2 Trailer

 منبع:سینما نگار

 

مطالب مرتبط:

 دانلود تریلر فیلم

10 فیلم پرفروش نیمه نخست سال 2012

«عصر یخ 4 » در صدر پرفروشترین فیلمهای در حال اکران

فیلم و سینما 




:: برچسب‌ها: دانلود تریلر فیلم, فیلم و سینما, دانلود download
نويسنده : علی صمدی
ت : سه‌شنبه ۳۱ امرداد ۱۳٩۱
نظرات ()

صدرنشینی این هفته جدول باکس آفیس به قسمت دوم فیلم «The Expendables 2: بی مصرفها2» با فروش 28.8 میلیون دلار تعلق داشت.

این فیلم که ساخت مشترک لاینزگیت و میلِنیوم فیلمز می باشد به راحتی در صدر جدول این هفته جا گرفت اما نسبت به قسمت اول خود 6 میلیون دلار کمتر فروش کرد. قسمت اول این فیلم که در سال 2010 به اکران درآمده بود 34.8 میلیون دلار فروش داشت، اگر چه که قسمت دوم از بازیگرهای قدرتمندی نظیر "چاک نوریس"، "ژان کلود وَن دام" و "لیام همسورث" نیز بهره مند بود.

از دیگر بازیگران مطرح این قسمت می توان به "سیلوستر استالونه"، "جیسون استاتوم"، "بروس ویلیس"، "جت لی"، "دالف لاندگرین"، "رندی کوتور" و "تِری کروز" به همراه "آرنولد شوارتزنیگر" اشاره کرد.

قسمت دوم «بی مصرفها» را "سایمون وست" کارگردانی کرده است و در این قسمت آقای چرچ را می بینیم که با گروه بی مصرفها متحد می شود تا به حسابرسیشان برسند اما زمانی که یکی از افرادشان در این کار به قتل می رسد، آنها دست به انتقام گیری می زنند و در این راه تا داخلی ترین منطقه دشمن پیش می روند و با تهدیدهای غیرمنتظره ایی مواجه می شوند...

قسمت اول «بی مصرف ها» توسط "سیلوستر استالونه" کارگردانی شده بود، اما وی در قسمت دوم تنها نویسندگی فیلمنامه را برعهده داشته است.

 «The Bourne Legacy: میراث بورن» که هفته گذشته اکران شد و صدرنشین بود، این هفته با فروش 17 میلیونی خود توانست مجموع فروشش را به 69.6 میلیون دلار برساند و در مکان دوم جا گیرد.

در این فیلم به جای "مت دیمون" که در سری های قبلی فیلم حضور داشت، "جرمی رنر" جایگزین شده است و در کنار او "ریچل ویز"، "ادوارد نورتون" و "اسکات گلین" نیز به ایفای نقش پرداخته اند.

انیمیشن «پارانورمان» عنوان فیلمی ماجراجویانه و کمدی است که از 17 آگوست به سینماها آمد و توانست 14 میلیون دلار فروش کند.

این انیمیشن داستان پسری را بیان می کند که می تواند با مرده ها صحبت کند، با زامبی ها و با ارواح ارتباط داشته باشد، و این قدرت به او کمک می کند تا شهرش را از یک نفرینی که چند قرن گریبانگیرشان است نجات دهد.

"کریس باتلر" و "سم فیل" مشترکا کارگردانان این انیمیشن بوده اند. از صداپیشگان این انیمیشن می توان "کودی اسمیت- مکفی"، "آنا کندریک"، "کریستوفر مینتز- پلاس" و "کیسی افلک" را نام برد.

فیلم «The Campaign: ستاد انتخابات» در هفته دوم اکران با فروش 13.4 میلیون دلار در رتبه چهارم ایستاد. مجموع فروش این فیلم 51.7 میلیون دلار گزارش شده است.

«Sparkle: درخشش» عنوان دیگر فیلم اکران شده این هفته است که در ژانر درام، توسط "سلیم آکیل" ساخته شده است و توانستپس از چهار روز اکران 12 میلیون دلار فروش کند.

این فیلم که به سال 1960 برمی گردد، سه خواهر را از یک گروه دختران به تصویر کشیده است که خیلی زود مشهور می شوند، ولی این شهرت تبدیل به چالشی می شود؛ چرا که خانواده آنها یواش یواش از هم می پاشد...

این فیلم آخرین فیلمی است که "ویتنی هیوستن" در آن به ایفای نقش پرداخت. در کنار"هیوستن" بازیگرانی چون "جوردین اسپارکس"، "دیرک لوک"، "مایک ایپس"، "تیکا سومپتیر"، "سی لو گرین"، "بریلی ایوانز" و "لیندا بوستون" نقش آفرینی کرده اند.

«The Dark Knight Rises: شوالیه تاریکی برمی خیزد» در هفته پنجم اکران با فروش 11.1 میلیون دلار در مکان ششم جدول قرار گرفت. مجموع فروش این فیلم 410 میلیون دلار اعلام شده است.




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : سه‌شنبه ۳۱ امرداد ۱۳٩۱
نظرات ()

آپلود اختصاصی از تک رقمی

این موسیقی در حین برگزاری مسابقات موسیقی متن میباشد . در هنگامی که ورزشکاران مسابقه میدهند این موسیقی دلنشین پخش میشود .

 

ارابه های آتش روی صحنه (Chariots of Fire on stage)، نمایشی ست اقتباسی از فیلم اسکار گرفته “هاگ هاتسون” (Hugh Hudson) در سال ۱۹۸۱، که در تئاتر همپستد و گیلگود لندن رو صحنه رفته است. داستان واقعی رقابت دو دونده بریتانیایی در بازی های المپیک ۱۹۲۴، همراه با صحنه‌های فراموش‌نشدنی و خاطره انگیز فیلم، آهنگسازی این فیلم برعهده ونجلیس افسانه ایی بود که جایزه اسکار را برای موسیقی متنش از آن خود کرد.

ونجلیس (Vangelis) از چند قطعه موسیقی فیلم ارابه های اتش (۱۹۸۱) نیز در این استیج شو استفاده کرده، و همچینن قطعات جدیدی را نیز مختص این اثر آهنگسازی و ضبط کرده است.

 

دانلود ارابه های آتش روی صحنه

 

مطالب مرتبط:

دانلود موسیقی خاطره انگیز جام جهانی 1998 فرانسه

دانلود موسیقی جام جهانی ۲۰۱۰ آفریقای جنوبی

 المپیک 2012 لندن 

ورزش 

دانلود موزیک 

موزیک 




:: برچسب‌ها: دانلود آهنگ المپیک 2012 از ونجلیس, ونجلیس, فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : سه‌شنبه ۱٧ امرداد ۱۳٩۱
نظرات ()
اولین پروژه سینمایی بین ایران و هالیوود همان‌طور که چندی است مطرح شده , قرار است حمله ناو آمریکایی وینسنس به هواپیمای مسافربری ایرباس ایرانی در سال 67 و شهادت تعدادی از هموطنان‌مان را به تصویر بکشد و گویا این روزها جواد شمقدری سرگرم خواندن نسخه بازنویسی شده فیلمنامه‌ای است که این عملیات تروریستی را از زبان یک آمریکایی روایت می‌کند.

جواد شمقدری ـ رییس سازمان سینمایی کشور ـ در گفت‌وگویی ، درباره نخستین پروژه سینمایی مشترک ایران و هالیوود بیان کرد: حدود یکسال قبل آقای اسکات فرانک از سوی یک شرکت هالیوودی که بیشتر در کانادا مستقر است، فیلمنامه‌ای را درباره‌ی هواپیمای مسافربری ایرباس ایران که در سال 67 توسط ناو آمریکایی سرنگون شده بود به ما ارائه دادند و من شخصا این فیلمنامه را مطالعه کردم.

وی در عین حال ادامه داد: فیلمنامه‌ی ارائه‌شده از سوی این کمپانی آمریکایی دارای اشکالاتی بود و ما هم درباره آن نقطه‌نظراتی داشتیم و نهایتا قرار شد با یکی از دوستان دوباره روی این فیلمنامه کار شود. اکنون فیلمنامه مجددا آماده شده است و آن را در دست بررسی داریم.

رییس سازمان سینمایی خاطر نشان کرد: به زودی وضعیت‌ ساخت این فیلم سینمایی مشخص می‌شود. اگر فیلمنامه‌ی اصلاح‌شده، خوب شده باشد آن را از امسال در دستور کار قرار می‌دهیم تا هرچه سریع‌تر روند ساخت‌اش شروع شود.

وی هم‌چنین درباره امکان نمایش بین‌المللی این فیلم اظهار کرد: شرکت ارائه‌دهنده فیلمنامه در آمریکای شمالی پخش فیلم‌ دارد. یکی از شروط ما این بوده که آنها حقوق پخش اثر را پیشاپیش خریداری ‌کنند، با این شیوه پس از ساخت فیلم، نمایش آن هم در کشور‌های مختلف دنیا تضمین می‌شود.

به گفته جواد شمقدری، شخصیت اصلی داستان اولین پروژه مشترک بین ایران و هالیوود، یک آمریکایی است که در جنگ عراق حضور داشته است. او پس از جنگ، وارد ایران می‌شود و از سوی یک خانواده ایرانی مورد احترام قرار می‌گیرد، اما متوجه می‌شود که پدر این خانواده قربانی حمله ناو آمریکایی به هواپیمای مسافربری ایرباس ایرانی‌ای بوده‌اند که سال 67 در خلیج فارس سرنگون شد و این در حالی است که پدر او هم به نوعی شاهد سرنگونی آن هواپیما بوده است.

قرار است اسکات فرانک نویسنده و کارگردان آمریکایی با سرمایه‌گذاری داخلی و خارجی، اولین پروژه مشترک سینمایی بین ایران و آمریکا را به این ماجرا اختصاص دهد.

.....

12 تیرماه 1367، هواپیمای مسافربری شماره 655 ایران‌ایر که از بندرعباس به مقصد دوبی در حرکت بود، هدف موشک هدایت شونده از ناو یواس‌اس وینسنس متعلق به نیروی دریایی امریکا قرار گرفت و بر فراز خلیج فارس سرنگون شد.

در این اقدام تروریستی، 290 سرنشین هواپیما که 66 نفر از آنها کودک بودند، شهید شدند. در آن زمان، هیچ کدام از خدمه ناو وینسنس نه تنها تحت پیگیرد قرار نگرفتند بلکه ویل راجرز، فرمانده ناو جنگی در پایان خدمت مدال گرفت و به این اقدام وی اشاره‌ای نشد.

منبع:ایسنا

 

مطالب مرتبط:

به یاد کشته شدگان انفجار ایرباس بر فراز آبهای خلیج فارس

فیلم و سینما 




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : دوشنبه ٩ امرداد ۱۳٩۱
نظرات ()

کریستوفر نولان کارگردان سه قسمت سری جدید مجموعه فیلم «بتمن» به صورت رسمی با این پروژه پرسرو صدا و پرفروش خداحافظی کرد.

نولان اعلام کرد او تمام کارهایی را که می‌خواست با این قصه ابرقهرمانانه و کمک استریپی انجام دهد، در سه فیلم خود انجام داد.

طی ماه‌های گذشته تهیه‌کنندگان مجموعه فیلم «بتمن» مذاکرات زیادی با نولان داشتند تا او را متقاعد کنند قسمت‌های دیگری از آن را کارگردانی کند.

اما این فیلم‌ساز که یک سال و نیم قبل - و همزمان با شروع تولید سومین فیلم بتمنی او - گفته بود این فیلم آخرین همکاری او بااین پروژه خواهد بود، سر حرف و قول خود ‌ایستاد.

سومین فیلم بتمنی نولان به نام «شوالیه تاریکی بر‌می‌خیزد» هفته قبل و در روز بیستم جولای به روی پرده سینماهای آمریکا رفت.

این فیلم در سه روز اول نمایش عمومی خود 160 میلیون دلار فروش کرد و صدرنشین جدول هفتگی گیشه نمایش سینماهای آمریکای شمالی شد.

نولان همکاری خود با پروژه بتمن را از سال 2005 شروع کرد و در سال 2008، دومین قسمت آن را کارگردانی کرد.

دو قسمت اول و دوم فیلم بتمن او در سطح جهانی بالای یک میلیارد دلار فروش کردند و منتقدان سینمایی هم آن‌ها را به عنوان آثاری قابل توجه ستایش کردند.

به گفته منتقدان، نولان با فیلم‌های بتمنی خود قصه‌های ابرقهرمانانه و کمیک استریپی را وارد مرحله تازه‌ای کرد و اعتبار ویژه‌ای به آن‌ها بخشید.

نامه‌ای که در ادامه می‌خوانید درواقع مقدمه‌ای است که نولان برای «هنر و ساخت سه‌گانه شوالیه تاریکی» نوشته است، کتابی که همزمان با اکران فیلم"شوالیه تاریکی برمی‌خیزد"،منتشر شد:

«آلفرد. گوردون. لوسیوس. بروس... وین. نام‌هایی که برای من معنای بسیاری دارند. سه هفته دیگر برای آخرین بار با این شخصیت‌ها و دنیای آنها خداحافظی می‌کنم. تولد 9 سالگی پسرم است. همان روزی به دنیا آمد که در حال طراحی تامبلر با قطعات مختلفی بودیم که در گاراژ خانه‌ام داشتم. زمان زیادی گذشته، خیلی چیزها تغییر کرده. صحنه‌ها تغییر کرده‌اند، آنجا که تیراندازی یا مانور هلی‌کوپتر روزی اتفاق خارق‌العاده‌ای در زمان کار بودند، همان جایی که ازدحام سیاهی لشگرها، ویران کردن ساختمان‌ها یا صدای زمزمه‌وار پای شخصیت‌ها عادی شدند.

مردم می‌پرسند از همان ابتدا می‌خواستیم یک سه‌گانه بسازیم. انگار بپرسند از قبل تصمیم داشتی بزرگ شوی، ازدواج کنی و بعد بچه‌دار شوی. پاسخ این سوال پیچیده است. وقتی دیوید و من برای اولین بار داستان بروس را باز کردیم، کمی با فکر آنچه در ادامه می‌آید مغازله کردیم، بعد کنارش گذاشتیم، نمی‌خواستیم خیلی به آینده فکر کنیم. نمی‌خواستم به همه آن چیزهایی فکر کنم که بروس نمی‌دانست؛ می‌خواستم با او و همراه او زندگی کنم. به دیوید و جاناتان گفتم در زمان ساخت هر فیلم هرچه در ذهن دارند روی کاغذ بیاورند. تمام عوامل و بازیگران هرچه بلد بودند در فیلم اول رو کردند. هیچکس چیزی کم نگذاشت. چیزی را برای قسمت بعدی ذخیره نکردیم. آنها یک شهر کامل خلق کردند. بعد کریستین و مایکل و گری و مورگان و لیام و جیلیان در آن زندگی کردند. کریستین لقمه بزرگی از زندگی بروس وین گرفت و آن را به معنای واقعی کلمه جذاب کرد. او ما را وارد ذهن یک شخصیت محبوب فرهنگ عامه کرد و هرگز نگذاشت برای لحظه‌ای به فانتزی بودن روش‌های بروس فکر کنیم.

هیچ وقت فکرش را نمی‌کردم قسمت دومی می‌سازیم... چندتا دنباله خوب ساخته شده است؟ چرا چنین قماری کنیم؟ اما وقتی فهمیدم داستان به چه مسیری می‌رود، وقتی بارقه‌هایی از شخصیت ضدقهرمان را دیدم، متوجه شدم ساخت آن الزامی است. ما گروه را دوباره جمع کردیم و به گاتهم بازگشتیم. در سه سال کلی تغییر کرده بود. بزرگتر شد بود، واقعی‌تر شده بود. مدرن‌تر شده بود. و نیروی آشوبگر جدیدی وارد شده بود. دلقک هراسناک، همانی که هیث به دنیایش آورد. باز هم همه چیز را روی چنته ریختیم، اما چیزهایی بودند که نشد در فیلم اول نشان دهیم... مثل لباسی برای بتمن که بتواند راحت گردنش را در آن بچرخاند یا فیلمبرداری با آی‌مکس. چیزهایی هم بود که کنار گذاشته بودیم مثل نابود کردن ماشین بتمن یا سوزانده شدن کوهی از پول توسط ضدقهرمان فیلم که نشان می‌داد ضدقهرمان انگیزه‌های رایج را ندارد. از حاشیه امنیت فیلم دوم استفاده کردیم و بی‌خیال احتیاط شدیم و به سوی تاریک‌ترین مکان‌های گاتهم رهسپار شدیم.

اصلا فکرش را نمی‌کردم فیلم سومی هم در کار باشد... اصلا قسمت سوم خوبی تا حالا دیده‌اید؟ اما مدام به انتهای سفر بروس فکر می‌کردم، و وقتی من و دیوید این پایان را پیدا کردیم، باید حتما آن را کار می‌کردیم. به همان چیزی رسیده بودیم که در روزهای اول خلق داستان در گاراژ جرات بیان کردنش را نداشتیم. اینکه داریم یک سه‌گانه می‌سازیم. دوباره همه را جمع کردم و راهی یک سفر دیگر به گاتهم شدیم. چهار سال بعد، شهر هنوز سر جایش بود. حتی به نظر کمی تمیزتر می‌آمد، کمی منزه‌تر. عمارت وین دوباره‌سازی شده بود. چهره‌های آشنا بازگشته بودند... کمی پیرتر، کمی پخته‌تر... اما هیچ چیز آنطور که نشان می‌داد، نبود.

پایه‌های شهر گاتهم در حال پوسیدن بود. شیطانی جدید از زیر زمین سربرمی‌آورد. بروس خیال می‌کرد دیگر نیازی به بتمن نیست، اما بروس اشتباه می‌کرد. همانطور که من هم اشتباه می‌کردم. بتمن باید بازمی‌گشت. به نظرم همیشه همینطور است.

مایکل، مورگان، گری، جیلیان، لیام، هیث، کریستین... بیل. نام‌هایی که خیلی برای من معنا دارند. زمانی که در گاتهم سپری کردم و در جستجوی بزرگترین و پایدارترین شخصیت فرهنگ عامه بودم، چالش‌انگیزترین و ثمربخش‌ترین تجربه‌ای بود که فیلمسازی می‌تواند آروزیش را داشته باشد. دلم برای بتمن تنگ می‌شود. دوست دارم خیال کنم دل او هم برای من تنگ می‌شود، اما او اصولا احساساتی نیست

 

مطالب مرتبط:

کریستین بل: خداحافظی غم‌انگیز است

فیلم و سینما 

لحظه شماری برای اکران "شوالیه تاریکی برمی‌خیزد"

10 فیلم پرفروش نیمه نخست سال 2012

 




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : پنجشنبه ٥ امرداد ۱۳٩۱
نظرات ()

 کریستین بل در مراسم فرش قرمز فیلم سینمایی «شوالیه تاریکی برمی‌خیزد» از به اتمام رسیدن سه گانه بت‌من ابراز ناراحتی کرد.

 کریستین بل؛ بازگیر نقش بت‌من، روز گذشته در مراسم فرش قرمز فیلم سینمایی «شوالیه تاریک برمی‌خیزد» (The Dark Knight Rises) که در نیویورک برگزار شده بود، ضمن ابراز ناراحتی از به اتمام رسیدن سه گانه بت‌من اظهار کرد: با وجود اینکه به نظر می رسد پایان یافتن ساخت این آثار دنباله‌دار در زمان به موقعی رخ داده است، اما خداحافظی غم انگیز است.

این بازیگر 38 ساله در ادامه صحبت های خود گفت: از اینکه مخاطبان دوست دارند قسمت های دیگری از «بت من» را تماشا کنند بسیار افتخار می کنم. ما زمانی که قسمت نخست مجموعه جدید این آثار دنباله دار را ساختیم، در حقیقت انتظار ساخت قسمت دوم و سوم آن را نداشتیم.  خیلی خوب است که طرفداران ما سه گانه بت‌من را پسندیدند و از تماشای بازی ما تحت تعلیم کریستوفر نولان لذت بردند.

کریستوفر نولان؛ کارگردان «شوالیه تاریکی برمی‌خیزد» نیز پیش از این درباره ساخت ادامه این فیلم  گفته بود: ما کارمان را با بتمن تمام کرده ایم. «شوالیه تاریکی برمی‌خیزد» آخرین فیلم ما درباره این شخصیت ابر قهرمان است. بتمن از ما بیشتر عمر می کند. ما از دیدگاه خودمان برای او پایانی در نظر گرفته ایم. اما نکته جالب توجه درباره بتمن این است که برای نسل های آینده هم زنده است. ما کارمان با بتمن تمام شده است، اما بدیهی است که «برادران وارنر» تصمیم می گیرد در آینده با این شخصیت چه کار کنند.

منبع:سینما پرس

 

مطالب مرتبط:

فیلم و سینما 

لحظه شماری برای اکران "شوالیه تاریکی برمی‌خیزد"

10 فیلم پرفروش نیمه نخست سال 2012




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : پنجشنبه ٢٩ تیر ۱۳٩۱
نظرات ()

 با پایان یافتن 6 ماه نخست سال 2012 میلادی، فهرست اسامی 10 فیلم پرفروش سینمای جهان در حالی منتشر می‌شود که فیلم سینمایی «خونخواهان»(The Avenger) به کارگردانی جاس ودون با فروشی برابر با یک میلیارد و 457 میلیون دلار در رتبه نخست این جدول قرار گرفته است.

فیلم سینمایی «خونخواهان» که با فروش خود توانسته در رتبه سوم پرفروش ترین فیلم های تاریخ سینمای جهان نیز بایستد، در تاریخ 25 آوریل (6 اردیبهشت) بهار سال جاری روی پرده سینماها رفته است.

جاس ودون و زک پن به طور مشترک فیلمنامه «خونخواهان» را نوشته اند و در این فیلم سینمایی رابرت دونی جونیور، کریس اوانس، مارک روفالو، تام هادلستون، اسکارلت جانسون، کریس همسورث و ساموئل ال جکسون به ترتیب در نقش «مرد آهنی» (Iron Man)،«کاپیتان آمریکا» (Captain America)، «هالک» (The Hulk)، «لوکی بدجنس» (Villain Loki)، «بیوه سیاه» (Black Widow)، «ثور» (Thor) و «نیک فاری» (Nick Fury) بازی کرده اند و این فیلم سینمایی با بودجه ای برابر با 220 میلیون دلار ساخته شده است.

این فیلم اکشن تخیلی ماجرای شخصی به نام «نیک فاری» را به تصویر می کشد که برای مقابله با «لوکی» و ارتشش که قصد دارند کره زمین را نابود کنند تیمی متشکل از ابر قهرمانان را تشکیل می دهد.

فیلم سینمایی «بازی‌های گرسنگی» (The Hunger Games) به کارگردانی گری راس نیز با فروشی برابر با 680 میلیون دلار در رتبه دوم جدول پرفروش ترین فیلم های نیمه نخست سال 2012 میلادی سینماهای جهان جای گرفته است.

«بازی‌های گرسنگی» در تاریخ 21 مارس (2 فروردین) بهار سال جاری روی پرده سینماهای آمریکای شمالی و سایر کشورهای جهان رفته است و با فروشی که تا به امروز کسب کرده است نیز در رتبه پنجاه‌ام پرفروش ترین فیلم های تاریخ سینمای جهان قرار گرفته است.

گری راس به همراه سوزان کالینز فیلمنامه «بازی‌های گرسنگی» را نوشته است و این فیلم اکشن تخیلی که داستان آن در آینده رخ می دهد ماجرای دختر و پسرهایی را به تصویر می کشد که به عنوان نماینده 12 منطقه در جریان یک مسابقه تلویزیونی که به صورت زنده پخش می‌شود با یکدیگر مبارزه می کنند تا سرانجام یکی از آن‌ها زنده بماند.

جنیفر لاورنس، جاش هاچرسون و لیام همسورث از جمله بازیگران جوانی هستند که در فیلم سینمایی «بازی‌های گرسنگی» ایفای نقش کرده اند.

سومین قسمت از مجموعه فیلم های سینمایی اکشن فانتزی «مردان سیاه‌پوش» (Men in Black) نیز با فروشی برابر با 611 میلیون دلار عنوان سومین فیلم پرفروش نیمه نخست سال 2012 میلادی را به خود اختصاص داده است.

بری ساننفلد کارگردانی تمام قسمت های آثار دنباله دار «مردان سیاه‌پوش» را برعهده داشته است و چهره های سینمایی مطرح و برجسته ای مانند تامی لی جونز و ویل اسمیت از جمله بازیگرانی هستند که در هر سه قسمت این مجموعه فیلم های اکشن فانتزی ایفای نقش کرده اند.

لاول کانینگها فیلمنامه سومین قسمت «مردان سیاه‌پوش» را نوشته است و در این قسمت مامور جی (ویل اسمیت) با سفر به دهه 60 میلادی به مامور کی (تامی لی جونز) کمک می کند تا یک موجود بیگانه را از بین ببرند و بدین صورت تاریخ حضور موجودات فضایی در کره زمین را تغییر دهند.

جدیدترین قسمت از مجموعه فیلم های اکشن فانتزی «مرد عنکبوتی» به نام «مرد عنکبوتی شگفت‌انگیز» (The Amazing Spider-Man) که در تاریخ 28 ژوئن (8 تیر) تابستان سال جاری روی پرده سینماهای سراسر جهان رفته است نیز با فروشی برابر با 521 میلیون دلار عنوان چهارمین فیلم پرفروش‌ نیمه نخست 2012 را از آن خود کرده است.

جیمز واندربیت و آلوین سارجنت فیلمنامه «مرد عنکبوتی شگفت‌انگیز» را نوشته اند و در این قسمت از این آثار دنباله‌دار، «پیتر پارکر» (مرد عنکبوتی) برای تحقیق درباره این موضوع که چرا در کودکی پدر و مادش به طرز مشکوکی ناپدید شدند با دوست پدرش که دکتری به نام «کارت کانارز» است آشنا می شود و همین آشنایی موجب رخ دادن حوادثی غیر عادی برای او می شود. مارک وب کارگردانی «مرد عنکبوتی شگفت‌انگیز» را برعهده دارد و اندرو گارفیلد، اما استون و رایس ایفانس از جمله بازیگرانی هستند که در این فیلم اکشن فانتزی ایفای نقش کرده اند. 

سه قسمت پیشین فیلم های اکشن تخیلی «مرد عنکبوتی» درسال های 2002، 2004 و 2007 میلادی اکران شده اند و به ترتیب فروشی برابر با 821،783 و 890 میلیون دلار را در سراسر جهان برای خود رقم زده اند.

سومین قسمت از مجموعه انیمیشن‌های «ماداگاسکار» به نام «ماداگاسکار 3؛ تحت تعقیب اروپایی» (Madagascar 3: Europe`s Most Wanted) نیز با فروشی برابر با 474 میلیون دلار در رتبه پنجم این جدول ایستاده است. 

اریک دارنل، تام مک‌گرث و کانراد ورنان به طور مشترک کارگردانی «ماداگاسکار 3؛ تحت تعقیب اروپایی» را برعهده دارند و نوح بائومباچ نیز فیلمنامه این انیمیشن سه بعدی را نوشته است. در سومین قسمت از مجموعه انیمیشن های «ماداگاسکار»، الکس، مارتی، گلوریا و ملمن در ادامه سفر خود به قاره اروپا می رسند و در آنجا با یک سیرک برخورد می کنند. بن استیلر (الکس)، کریس راک (مارتی)، دیوید شیمر (ملمن) و جادا پینکت اسمیت (گلوریا) نیز از جمله بازیگرانی هستند که به جای شخصیت های انیمیشن سینمایی «ماداگاسکار 3؛ تحت تعقیب اروپایی» حرف زده اند.

قسمت های پیشین انیمیشن های سینمایی «ماداگاسکار» با عناوین «ماداگاسکار» و «ماداگاسکار؛ فرار آفریقا» (Madagascar 2: Escape Africa) به ترتیب در سال های 2005 و 2008 میلادی اکران شده اند و در مجموع فروشی برابر با یک میلیارد و 100 میلیون دلار را در سراسر جهان برای خود رقم زده اند.

«ماداگاسکار 3؛ تحت تعقیب اروپایی» در تاریخ 6 ژوئن (17 خرداد) بهار سال جاری روی پرده سینماهای آمریکای شمالی و سایر کشورهای جهان رفته است.

چهارمین قسمت از مجموعه انیمیشن های سینمایی «عصر یخبندان» به نام «عصر یخبندان؛ رانش قاره‌ای» (Ice Age: Continental Drift) که از تاریخ 27 ژوئن (7 تیر) تابستان سال جاری روی پرده سینماها رفته است نیز با فروش برابر با 385 میلیون دلار در رتبه ششم جدول پرفروش ترین فیلم های 6 ماه نخست سینماهای جهان جای گرفته است.




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : پنجشنبه ٢٩ تیر ۱۳٩۱
نظرات ()
 
در ابتدای فیلم‌های مترو-گلدوین-‌مه‌یر"(Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)"، یک قلاده شیر را می‌بینید که چند بار غرش می‌کند. این لوگو که به شیر ام.جی.ام مشهور شده، مشهورترین لوگوی دنیای سینماست.
اگر به لوگوی فیلم‌های مختلف استودیو ام.جی.ام (مترو-گلدوین-‌مه‌یر) دقت کنید، متوجه می‌شوید که شیرها یکی نیستند. واقعیت این است که برای فیلم‌برداری این لوگو از شیرهای مختلفی استفاده شد.



تصویر  بالا نیز مربوط به جکی، دومین شیری است که برای فیلم‌برداری این لوگو انتخاب شد. فیلم گرفته‌شده از او , از سال 1928/1307 تا 1956/1335 آغازگر تمام فیلم‌های ساخته‌شده در ام.جی.ام بود، با اختراع فناوری نمایش تصاویر رنگی، ام.جی.ام تصمیم گرفت لوگوی سیاه‌ و سفید جکی را فقط برای فیلم‌های سیاه‌وسفید خود پخش کند.

مشهورترین فیلمی که جکی آغازگر آن بود، جادوگر شهر اوز (The Wizard of Oz) به سال 1939/1318 بود.

 

 

مطالب مرتبط:

فیلم و سینما 

"هیوگو" ,فیلمی در ستایش سینما

لحظه شماری برای اکران "شوالیه تاریکی برمی‌خیزد"




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : شنبه ٢٤ تیر ۱۳٩۱
نظرات ()

امروز به مناسبت تولد "تام هنکس" (تاریخ تولد: July 9, 1956) زندگینامه این هنرمند توانا را برای شما عزیزان قرار داده ایم:



بیوگرافی:

توماس جفری هنکس (Thomas Jeffrey Hanks ) هنرپیشه، کمدین، کارگردان، دوبلور و نویسندهٔ آمریکایی
تام هنکس کارش را با بازی در مجموعه های تلویزیونی کمدی و خانوادگی آغاز کرد. در سال های ۸۲-۱۹۸۰ به خاطر بازی در سریال کمدی دوستان صمیمی ( Bosom Buddies) مورد توجه قرار گرفت و با ایفای نقش در فیلم بزرگ (Big) به شهرت رسید. بعدها کمدی را کنار گذاشت و بازی در درام های جدی را آغاز کرد. در سال های اخیر کارهای متفاوتی در درام های جدی، کمدی و پویانمایی اجرا کرده است. او در هر سه سری فیلم کارتونی داستان اسباب بازی ها، صدای وودی، عروسک گاوچران را اجرا کرده است.
هنکس در حال حاضر یکی از مردان پرطرفدار هالیوود است. دستمزد وی برای هر کدام از فیلم های اخیرش ۲۰ میلیون دلار آمریکا بوده است. بازی او در نقش دوست داشتنی فارست گامپ، هفتاد میلیون دلار درآمد برایش به همراه داشت.
هنکس طرفدار تیم فوتبال آستون ویلای انگلیس است.
دوران ازدواج او با سامانتا لوویس از سال1978 تا 1987 ادامه یافت.ثمرهٔ ازدواج انها 2 فرزند بود. پسری به نام کالین هنکس«بازیگر»ودختری به نام الیزابت هنکس است.در سال 1988 تام با بازیگری به نام ریتا ویلسون ازدواج کرد.انها 2 پسر به نام های چستر و ترومن دارند.

تام هنکس تاکنون دو بار موفق به دریافت جایزه اسکار شده است. او به خاطر بازی نقش های قابل توجه در بسیاری از فیلم های محبوب و بحث برانگیز معروف است. درآمد ناخالص هنکس برای ۳۱ فیلمی که بازی کرده است چیزی در حدود سه میلیارد دلار تخمین زده می شود که از این لحاظ در بین هنرپیشگان مقام اول را داراست.

فیلموگرافی :

* ۱۹۹۳ - بی خوابی در سیاتل (سام بالدوین)
* ۱۹۹۳ - فیلادلفیا (آندرو بکت)
* ۱۹۹۴ - فارست گامپ (فارست گامپ)
* ۱۹۹۵ - آپولو ۱۳ (فیلم) (جیم لاول)
* ۱۹۹۵ - داستان اسباب بازی(انیمیشن) (صدای وودی)
* ۱۹۹۶ - آن کاری که کردی (آقای اسمیت)
* ۱۹۹۸ - نجات سرجوخه رایان (جان میلر)
* ۱۹۹۸ - نامه دارید (جو فاکس)
* ۱۹۹۸ - بزرگ (جاش باسکین)
* ۱۹۹۹ - داستان اسباب بازی ۲(انیمیشن) (صدای وودی)
* ۱۹۹۹ - دالان سبز (پل ادکامپ)
* ۲۰۰۰ - دورافتاده (چاک نولاند)
* ۲۰۰۲ - جاده ای به سوی تباهی (میشل سالیوان)
* ۲۰۰۲ - اگر می توانی مرا بگیر (کارل هانراتی)
* ۲۰۰۴ - ترمینال (ویکتور ناورسکی)
* ۲۰۰۴ - قطار سریع السیر قطبی(انیمیشن) (گوینده)
* ۲۰۰۵ - رمز داوینچی (رابرت لنگدان)
* ۲۰۰۶ - ماشین ها (انیمیشن) (گوینده)
* ۲۰۰۷ - جنگ چارلی ویلسون (چارلی ویلسون)
* ۲۰۰۹ - فرشتگان و شیاطین (دن براون)
* ۲۰۱۱ - لاری کراون ( لاری کراون )
* ۲۰۱۱ - به شدت بلند و بسیار نزدیک ( توماس شل )

جوایز و افتخارات :

* ۲۰۰۱ - نامزد اسکار بازیگر نقش اول مرد برای فیلم دورافتاده
* ۱۹۹۹ - نامزد اسکار بازیگر نقش اول مرد برای فیلم نجات سرجوخه رایان
* ۱۹۹۴ - برنده اسکار بازیگر نقس اول مرد برای فیلم فارست گامپ
* ۱۹۹۳ - برنده اسکار بازیگر نقش اول مرد برای فیلم فیلادلفیا
* ۱۹۸۹ - نامزد اسکار بازیگر نقش اول مرد برای فیلم بزرگ
* ۱۹۹۴ - برنده خرس نقره ای جشنواره برلین برای فیلم فیلادلفیا

همچنین ۶۲ جایزه و ۵۹ بار نامزدی در مراسمات مختلف را به خود اختصاص داده است.

 

مطالب مرتبط:

فیلم و سینما 

بیوگرافی(زندگینامه) 

"هیوگو" ,فیلمی در ستایش سینما

لحظه شماری برای اکران "شوالیه تاریکی برمی‌خیزد"




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما, مشاهیر و بزرگان, بیوگرافی(زندگینامه)
نويسنده : علی صمدی
ت : دوشنبه ۱٩ تیر ۱۳٩۱
نظرات ()

 انیمیشن «عصر یخ؛ جابجایی قارهای» دو هفته قبل از شروع نمایش در آمریکا و کانادا، در صدر فهرست پرفروشترینهای سینمای جهان قرار گرفت.

در قسمت جدید این انیمیشن شخصیت‌های جدیدی حضور دارند و صدای «شیرا»، شخصیت ماده شیر اضافه شده به داستان، را جنیفر لوپز اجرا می‌کند. در این قسمت ماجراجویی جدید دیگو، مانی و سید با جدایی قاره‌ها از یکدیگر آغاز می‌شود.

آنها یک قطعه یخ شناور را به عنوان وسیله سفر انتخاب می‌کنند اما در طول مسیر خود با دزدان دریایی و دیگر موجودات دریایی مواجه می‌شوند و دنیای جدیدی را کشف می‌کنند.



به گزارش ایسنا، انیمیشن «عصر یخ؛ جابجایی قارهای» محصول کمپانی فاکس با نمایش در 9500 سینما در 34 کشور، رتبه ی اول پرفروشترین فیلمهای در حال اکران سینمای جهان را به دست آورد.

سری فیلمهای «عصریخ» از زمان اکران در 10 سال اخیر به فروش جهانی یک میلیارد و 918 میلیون دلار رسیدهاند و در همه کشورهای نمایش دهنده پرفروشترین فیلم بوده است.

انیمیشن «عصر یخ» فروش خیره کنندهای در آمریکای لاتین داشته است. به طوری که رکورد فروش آغازین را در مکزیک، برزیل، آرژانتین، کلمبیا، پرو، آمریکای مرکزی و شیلی شکست.

«جابجایی قارهای» با نمایش اولیه در مکزیک در 2500 سینما توانست 8/13 میلیون دلار فروش داشته باشد. برزیل با نمایش این انیمیشن در هزار سینما توانست 9/6 میلیون دلار بفروشد.
در فرانسه، «جابجایی قارهای» عنوان پرفروشترین اکران اول سال را با فروش 8/11 میلیون دلار داشته است، در حالیکه استرالیا توانست 4/6 میلیون دلار برای «عصر یخی» فروش داشته باشد.

نسخه اولیه ی «عصر یخ» در سال 2012 توانست به مجموع فروش جهانی 381 میلیون دلار دست یابد که 207 میلیون از فروش آن از محل اکران خارجی به دست آمد.

موفقترین سری انیمیشنهای «عصر یخ» تاکنون مربوط به نسخه ی سال 2009 با عنوان «ظهور دایناسورها» است که توانست به مجموع فروش 887 میلیون دلار دست یابد که 693 میلیون دلار آن مربوط به فروش خارجی بود.

در مکان دوم پرفروشترین فیلمها «مرد عنکبوتی شگفت انگیز» قرار دارد که با نمایش در 6 هزار سینما در 13 کشور، توانست در آخر هفته 52 میلیون دلار بفروشد. 

مجموع فروش سری فیلمهای «مرد عنکبوتی» تا امروز به 5/2 میلیارد دلار میرسد. 


در مکان سوم پرفروشترین های آخر هفته انیمیشن «ماداگاسکار 3» قرار دارد که با فروش آخر هفته 2/16 میلیون دلار مجموع فروش 244 میلیون دلار را برای خود رقم زد.

 

مطالب مرتبط:

فیلم و سینما 




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : پنجشنبه ۱٥ تیر ۱۳٩۱
نظرات ()

در شرایطی که کمتر از 15 روز به اکران "شوالیه تاریکی برمی‌خیزد"، آخرین قسمت از سری بتمن ساخته کریستوفر نولان، باقی مانده، هوادارن بسیاری در ایران و سایر نقاط جهان برای نمایش فیلم لحظه شماری می‌کنند.  

«شوالیه تاریکی برمی‌خیزد» The Dark Knight Rises / تاریخ اکران: ۲۰ ژوئیه (۳۰ تیر) /

 «شوالیه تاریکی» فیلم قبلی این مجموعه سال ۲۰۰۸ یک میلیارد درآمد برای استودیو برادران وارنر داشت. داستان «شوالیه تاریکی برمی‌خیزد» هشت سال پس از «شوالیه تاریکی» اتفاق می‌افتد. کریستین بیل بار دیگر به نقش مبارز نقابدار ظاهر شده و مایکل کین، گری اولدمن و مورگان فریمن نقش‌های خود را تکرار کرده‌اند. آن هاتاوی نقش زن گربه‌ای را بازی می‌کند و تام هاردی نقش بین، ضدقهرمان نقابدار را به عهده دارد. در فیلم جدید اقدامات شیطانی بین، شهر گاتام را در موقعیتی آخرالزمانی قرار می‌دهد، اما بجز بتمن، زن گربه‌ای هم نقش زیادی در اتفاقات دارد.

تصویری جذاب از تبلیغات شهری فیلم :

مطالب مرتبط:

فیلم و سینما 

"آرتیست" ,فیلم شگفتی ساز سال

"هیوگو" ,فیلمی در ستایش سینما

۱۵ فیلم معروف که در سال ۲۰۱۲ اکران خواهند شد

فیلمنامه ای خارق العاده برای شوالیه ی تاریکی بر می خیزد

وقتی یک فیلم به تو می آموزد




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : پنجشنبه ۱٥ تیر ۱۳٩۱
نظرات ()

فیلم‌های سه‌بعدی «هیوگو»، «حریم»، «بچه‌های جاسوس 4»، «هیولایی در پاریس» و «شنل قرمزی علیه پلیدی» در ایام نوروز در سینماهای شهرداری تهران اکران می‌شود.


 به گزارش روابط عمومی موسسه تصویر شهر سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران، محمدعلی حجازی مدیر امور پردیس‌های شهرداری تهران از اکران فیلم‌های سه‌بعدی در ایوان شمس و آزادی خبر داد و گفت: «فیلم‌های سه‌بعدی که برای این پروژه در نظر گرفته شده است، «هیوگو»، «حریم»، «بچه‌های جاسوس 4»، «هیولایی در پاریس» و «شنل قرمزی علیه پلیدی» است که پیش از این نیز در سی‌امین جشنواره فیلم فجر در ایوان شمس به نمایش درآمد و مورد استقبال علاقه‌مندان قرار گرفت.»
وی همچنین افزود: «اکران فیلم‌های سه‌بعدی پیرو جلسات و مذاکرات مکرر با بخش خصوصی انجام شده است که این بخش علاوه بر پنج اثر مذکور رایت اکثر آثار شاخص خارجی در خاورمیانه را در کنترل دارد و به شهرداری تهران اعلام آمادگی کرده توانایی تامین آثار خارجی دو‌بعدی و سه‌بعدی قابل واگذاری مورد نیاز سینمای کشور را دارد.»

حجازی تاکید کرد اکران آثار سه‌بعدی بدون عنایت و حمایت سازمان سینمایی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و همکاری شهرداری تهران میسر نبوده و نخواهد بود.
مدیر پردیس‌های شهرداری تهران در خصوص وضعیت تجهیزات نمایش فیلم‌های سه‌بعدی چنین اظهار داشت: «در حال حاضر با امکانات موجود اکران فیلم‌ها آغاز خواهد شد و ارتقاء و به‌روزرسانی تجهیزات بر اساس استانداردهای روز جهانی در دستور کار قرار گرفته است؛ در همین راستا شهرداری تهران با بخش خصوصی مذکور جهت تجهیز دیگر پردیس‌های خود برای اکران فیلم‌های سه‌بعدی و دیجیتال توافق اولیه کرده است.»

در حال حاضر مانند ایام جشنواره فیلم فجر مخاطبان هنگام تهیه بلیت عینک‌های سه‌بعدی را که دریافت می‌کنند و می‌بایست عینک‌ها را پس از پایان فیلم به سینما بازگردانند، اما به طور همزمان تجهیزات به گونه‌ای به روز رسانی خواهد شد که مخاطبان عینک‌هایی را که تحویل می‌گیرند دیگر نیازی به استرداد آن نیست و عینک‌ها نزد خودشان باقی خواهد ماند، به عبارتی سیستم سه‌بعدی فعلی که اکتیو است به پسیو تبدیل خواهد شد.
حجازی در پایان به جزئیات اکران فیلم‌ها و مبلغ بلیت آن‌ها اشاره کرد و افزود: «این فیلم‌ها روزانه در ایوان شمس سه سئانس و در پردیس آزادی یک سئانس اکران خواهد شد و در حال حاضر قیمت بلیت‌ها هنوز به طور قطعی مشخص نشده ولی امیدواریم از بهای اعمال شده در جشنواره فجر کمتر باشد.»

منبع:کتاب سینما

 مطالب مرتبط:

"هیوگو" ,فیلمی در ستایش سینما

اصغر فرهادی پس از گرفتن جایزه اسکار چه گفت؟

فیلم و سینما 





:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : دوشنبه ٢٢ اسفند ۱۳٩٠
نظرات ()

 

"آرتیست"(هنرمند) بی شک پدیده ی امسال سینمای جهان است.فیلمی ساده ،خوش ساخت با داستانی آشنا و همه کس فهم که نیازی به تعابیر پیچیده و رمز گشایی های آنچنانی ندارد.اینکه فیلمی صامت پس از گذشت این همه سال از افول و در حقیقت نابودی این سبک اینطور مورد تقدیر و تحسین قرار گیرد جای بسی تعجب دارد.

داستان "آرتیست" در سال 1927 می گذرد."جرج والنتاین" خوش تیپ ستاره ی بی همتای فیلم های صامت است و با حرکات و رفتارش خودشیفتگی و شهرت فراوانش را به رخ بیننده می کشد.او در مراسم افتتاحیه ی یکی از فیلم هایش با "پپی میلر" آشنا می شود و در فیلم بعدی اش نقش مکملی به او می دهد.در طول فیلم می بینیم که هر چقدر زندگی هنری و عاطفی "جرج" رو به قهقرا می رود بالعکس "پپی" در کارش موفق تر می شود.این داستان ساده و سر راست با پرداختی به غایت هنرمندانه شایسته ی جایزه است چرا که طرح چنین موضوعی که بارها و بارها در سینمای آمریکا و جهان استفاده شده خود بیانگر سیاست بی رحم دنیای هنر است. در واقع اصل کلام فیلم این است که مردمی که روزی تو را می ستایند فردا قلب خود را به دیگری می دهند و فرداها و فرداها ی بعدتری می آیند و شهرت زود گذر کسی که روزی خود را هنرمند می نامید را با خود می برند.در حقیقت آرتیست بیش از آنکه که سرنوشت محتوم بازیگران را نشان دهد به غیر پیش بینی بودن هالیوود می پردازد.هالیوودی که نامش در گذشته به عنوان "سرزمین هالیوود" بر فراز کوه های کاهونگا خودنمایی می کرد. 

"میشل هازان ویشس "که در کارنامه ی هنری اش اثر قابل اعتنایی ندارد فیلم نامه ی "آرتیست" را شخصا نوشته و فیلمش را با عواملی فرانسوی جلو دوربین برده که سابقه ی کار با وی را داشته اند .قاعدتا از فیلم صامت انتظار دیالوگ نمی رود اما موسیقی سنگین و با شکوه فیلم به راستی غراتر از هر دیالوگی است و چنان فضا را پر می کند که کمبود لفظ و کلام به چشم نمی آید.موسیقی فاخر فیلم که توسط "لودویک بورس "ساخته شده به راستی برگ برنده ی آن است و چنان بار دراماتیک،کمدی و رمانتیک فیلم را به زیبایی کم و زیاد می کند که بیننده بیش از چشمان خود، گوش هایش را به "آرتیست" می سپارد! و به یاد داشته باشید این یک فیلم صامت است

بازیگران اصلی فیلم محدودند اما درخششی خیره کننده دارند."ژان دوژاردین" که پیش از این عمده فعالیتش در آثار "هازان ویشس" بود در این فیلم فرصتی می یابد تا عرض اندام کند و با ظاهری شبیه به "کلارک گیبل" جابرجا دل از بیننده برباید.بازی خوب و حس گیری های به جای "ژاردین" نشان از هوشمندی و توانایی بالای او دارد.کنترل احساسات و تسلط کامل بر میمیک صورت سبب می شود صحنه ی زیبایی خلق شود که در آن سوپراستار از همه جا وامانده در ویترین مغازه خود را در کت و شلوار مجلل گذشته اش ببیند و فر و شکوه روزهای شهرت و ثروت را به یاد آورد.همچنین صحنه ای که عصبی و پریشان با شنیدن صداهای اطرافش پی می برد که دورانش سر آمده و دیوانه وار فریاد سر می دهد."برنیس بژو" در نقش "پپی" آن اندازه خوب ظاهر شده که او را به اندازه ی یکی از بازیگران عصر صامت سینما، حرفه ای بدانیم و از تماشای ادا و اطوار های سبک قدیمی ، تند تند مژه زدن و لب غنچه کردن هایش بخندیم."ژاردین" و" بژو" در کنار هم بی اغراق یکی از بهترین زوج های سینمایی را شکل داده اند و نگارنده را به این فکر می اندازند که اگر این دو دیالوگی داشتند چقدر خوب در مقابل هم از پسش بر می آمدند.

جالب آنکه یکی از نقش های کلیدی این فیلم کم بازیگر سگ" جرج "است. سگ در این داستان المان یار وفاداری است که در لحظات سخت و درماندگی، صاحبش را تنها نمی گذارد و حتی او را از مرگ نجات می دهد.درست بالعکس همسر "جرج" که به راحتی و بی کمترین احساسی او را ترک کرد.این گونه شخصیت پردازی و قائل شدن کاراکتر برای حیوانی دست آموز در فیلمی به غایت هنری تا حدی فیلم را به مرز تجاری رسانده اما سکانس های حضور سگ شیرین و گیراست و بیننده را از اندک رخوت و سستی که صحنه های بعضا یکنواخت فیلم به جانش می اندازند نجات می دهند.یکنواخت از جهت رنگ های سیاه و سفید و خاکستری که جلوه ی بصری چندانی ندارند و سینماروهای پاپکورن پسند را تا حدی دلزده می کنند اما همان مخاطب عام هم محو داستان عاطفی "آرتیست" می شود و عشق پاک و ساده ای را به تماشا می نشیند که بی هیچ صحنه ی پورنوگرافی(چنانکه معمول است)به تصویر کشیده شده است.

البته باید گفت امسال "آرتیست" در شرایطی به چشم آمده که رقبای چندان قدرتمندی ندارد به جز "هوگو" اثر "مارتین اسکورسیزی" که آن هم به مانند" آرتیست" ادای دین به تاریخ فیلم و به قولی"سفر به رویای سینما"ست.باقی آثار چنگی به دل نمی زنند ودر زمینه ی بازیگری هم هنرمندان شاخصی چون "جرج کلونی "مرتبا خود را تکرار می کنند.(فیلم نسل ها)پس شانس" ژاردین" و "هازان ویشس" را برای کسب مجسمه ی طلایی باید بالا دانست.

صحنه‌هایی از فیلم بار روانشناختی و نمادینی دارد که نمی‌توان از آن گذشت:

اینکه ابتدای فیلم برای شکنجه‌ از وسیله‌ای استفاده می‌شود تا گوش فرد را از صدایی مهیب آسیب بزند تا راز ناگفته‌ای را بگوید و این راز، همان "ناطق" بودن‌ست، اشاره جالب و پر بحثی‌ست بر عدم پذیرش واقعیت، تحول فردی، اجتماعی و حتی برخورد شدید با سایه!

در جای دیگری دوربین از روی کفش نوی پپی (برنیس بژو) به کفش کهنه‌ی جورج می‌رود که نماد پای افزار برای رفتن راهیست که یکی نو و دیگری کهنه‌ست.

در صحنه‌ای به دنبال افسردگی جورج والنتین که  در مقابل سایه افتاده بر دیوارش می‌ایستد و به او می‌گوید: "احمـــــــــــــق    مغــــــــرور" !

و درست صفاتی که سایه‌ی او هستند کار دست جورج قصه می‌دهند!

و در انتها وقتی که آرتیستها، رقص خلاقانه و جدید زندگی را شروع می‌کنند و فیلم رو به پایان‌ست، با نفس نفس رقصنده‌ها، که حاکی از زحمت زیاد کارگردان و همه‌ی دست‌اندرکاران" آرتیست" و حتی سینمای جهان در پروسه رشدست، سکوت شکسته و کلمه‌ی " پرفکت "شنیده می‌شود که احسنتی‌ست بر شکوفایی انسان!

واقعا فیلم کامل و عالی‌ست و این را خود " هازاناویسیوس" نیز می‌داند. فیلمی که با دیدنش می‌توان با واقعیت زندگی و نقشهای زودگذرش آشنا شد.

 

جوایزی که فیلم آرتیست در اسکار دریافت کرد:

1. بهترین طراحی لباس

2.بهترین موسیقی اریژینال

3.بهترین کارگردانی

4. بهترین بازیگر نقش اول مرد

5.بهترین فیلم

 

 مطالب مرتبط:

"هیوگو" ,فیلمی در ستایش سینما

اصغر فرهادی پس از گرفتن جایزه اسکار چه گفت؟

معرفی برندگان اسکار 2012

فیلم و سینما 




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : سه‌شنبه ٢۳ اسفند ۱۳٩٠
نظرات ()

هیوگو

کارگردان: مارتین اسکورسیزی

تولید کننده: جانی دپ- تیموتی هدینگتون-گراهام کینگ-مارتین اسکورسیزی

فیلمنامه: جان لوگان براساس رمان اختراع هیوگو کابرت نوشته برایان سلزنیک

بازیگران: آسا باترفلاید- بن کینگسلی- کلو گریس مورتز- ساشا بارون کوهن- ری وینستون-امیلی مورتیمر و جودی لاو

موسیقی: هوارد شر

فیلم بردار: رابرت ریچاردسون

ادیت: تلما اسکونمیکر

استدیو: جی کی فیلمز- اینفینیتوم نیهیل-متروپولیتن فیلم اکسپورت

پخش از: پارامونت پیکچرز

تاریخ پخش: 23 نوامبر 2011

زمان اکران: 128 دقیقه

کشور تولید کننده:ایالات متحده امریکا

زبان: انگلیسی

"هیوگو"، تازه‌ترین ساخته "مارتین اسکورسیزی"، یکی از بزرگ‌ترین کارگردانان جهان، فیلمی در ستایش سینماست.اثری که توانست جوایز اسکار ۲۰۱۲ را درو کند! 

فیلمی با اقتباس از رمان "اختراع هیوگو کاربت" اثری از برایان سلزنیک،فیلمی که پیامی عمیق و تاثیر گذار به همراه خود دارد.هیوگو روایت پسر بچه‌ای است که مادرش را از دست داده و پدرش که ساعت‌ساز بود و هیوگو را با دنیای صنعت و ماشین‌های مکانیکی آشنا و علاقمند کرد هم در اثر آتش‌سوزی جانش را از دست میدهد و هیوگو را با یک آدم آهنی و یک دفترچه پر از رمز و راز تنها میگذارد و پس از آن عموی دائم الخمرش که مسئول نگهداری و راه‌اندازی ساعت‌های ایستگاه قطار پاریس است مسئولیت او را به عهده میگیرد.عمویی که بعد از واگذاری تمام مسئولیت‌های خودش به هیوگو، ناپدید میشود و بعد از مدتی جنازه‌اش در اطراف رودخانه سن پیدا میشود.
هیوگو اثری است کاملا متفاوت نسبت به دیگر آثار اسکورسیزی.در واقع چرخشی را از دنیای تلخ و خشن گانگستری به سمت دنیایی فانتزی و تخیلی شاهدیم.پسر بچه‌ای که محل زندگی‌اش در ساعت بزرگ ایستگاه قطار مون‌پارماس پاریس، در میان دیوارها و چرخ‌دنده‌های بزرگ و غول آسا است و در فضای خارق‌العاده پاریس سال ۱۹۳۰، در فاصله بین دو جنگ جهانی.پسری که در سرش خیال تعمیر آدم‌آهنی‌ای را دارد که پدرش آن را در موزه پیدا کرده و آرزوی تعمیر و راه اندازی‌اش را داشت.پسرک در تلاش برای تعمیر اتوماتان(آدم آهنی داستان)، قطعات مکانیکی را از مغازه اسباب‌بازی فروشی میدزدد.مغازه‌ای که صاحبش "ژرژ ملیس" است.اینجاست که روایت اصلی داستان شکل میگیرد.کارگردان بزرگی که با وجود آثار موفق و زیاد خودش در دوران جوانی تمام اعتبار خودش را در جریان جنگ جهانی اول از دست داده و چیزی که برایش باقی مانده، مغازه‌ اسباب‌بازی فروشی است که آن را با اندک سرمایه‌ای که از فروش تجهیزات و حتی نگاتیوهای آثارش به کارخانه ذوب پلاستیک برای تولید پاشنه کفش به دست آورده خریده است! حالا قرار است ورق زندگی او دوباره بدست همین پسر بچه برگردد و دوباره احیا شود! احتمالاً‌ معروف ترین فیلم کوتاه او A Trip to the Moon ساخته ی سال 1902 را دیده اید. در این فیلم چند فضانورد وارد سفینه ای می شوند که از دهانه ی یک توپ به سمت ماه شلیک می شود، این سفینه یک راست می خورد توی چشم چهره ی انسانی ای که روی ماه تصور شده است! 

داستان فیلم یک داستان کلاسیک و جذاب است که می‌تواند برای تمامی سنین جالب باشد. البته در عین سادگی با داستان پیچیده و پرپیچ و خمی روبرو هستیم که دیدن آن برای اولین‌بار می‌تواند مخاطب را غافلگیر کند. فیلم در راستای داستانش نگاهی به تاریخ سینما و تلاش‌های کارگردانانی چون ژرژ ملیس در سینما دارد. 

مارتین اسکورسیزی فیلم بد ندارد. حتی سریالی که اسکورسیزی تهیه کرده یعنی Boardwalk Empire هم یکی از بهترین سریال‌های مافیایی است که تاکنون ساخته شده و هر قسمت آن به ارزش یک فیلم است و از بسیاری آثار سینمایی این روزها بهتر به نظر می‌رسد. هیوگو هم با این که اولین فیلم سه‌بعدی اسکورسیزی بوده اما در آن از تکنیک سه‌بعدی، به‌جا و به‌اندازه استفاده شده است. در نمایش ساعت بزرگ و ماشین انسانی جالبی که هوگو تعمیر می‌کند چرخ‌دنده‌ها نقش مهمی دارند و سه‌بعدی‌بودن، جلوه زیبایی به این صحنه‌ها بخشیده است. همچنین صحنه‌های مربوط به مغازه جورج ملیس نیز از نظر سه‌بعدی واقعا جذاب و دیدنی‌اند. اوج این زیبایی هم در کابوسی است که هوگو درباره خروج قطار از ریل می‌بیند در بازسازی او از فیلم کوتاه Arrival of a Train at La Ciotat که در سال 1896 توسط برادران لومیر ساخته شد، شایان توجه است. احتمالاً ماجرای این فیلم را شنیده اید: وقتی که قطار به سمت دوربین نزدیک می شود،‌ تماشاگر وحشت می کند و سعی می کند از سر راهش کنار برود. در این صحنه استفاده ی مناسب از تکنیک 3D به خوبی نمایش داده می شود.

اگر یک نفر در عالم سینما باشد، که این حق را داشته باشد یک فیلم سه بعدی درباره سینما و عشق به سینما بسازد، آن یک نفر قطعا مارتین اسکورسیزی می باشد. داستان شباهت زیادی به زندگی واقعی خود اسکورسیزی  دارد. پسرکی که در ایتالیا زندگی می کرد اما اهل آنجا نبود، دنیای بیرون را از دریچه ی پنجره ی آپارتمانش تماشا می کرد، از طریق تلویزیون و تئاترهای کوچک جذب دنیای سینما شد، نزد کارگردان های بزرگ شاگردی کرد، و حتی به Michael Powell بزرگ کمک کرد تا بعد از چندین سال دوری از دنیای سینما، کار خود را از سر بگیرد.

یکی از دیالوگ‌ها در جریان فیلم بین هیوگو و ایزابل که همراه شده است با نمای شبانه از پاریس زیبا با آن برج ایفل دلفریبش که تاثیرگذاری‌اش را دو چندان میکند، حاوی پیامی‌ است :

“هر چیزی یه هدفی داره،حتی دستگاه‌های مکانیکی هم هدف دارن.
مثلا ساعت‌ها، زمان رو نشون میدن
قطارها ،مردم رو از جایی به جای دیگه میبرن
اونا کاری رو انجام میدن که بخاطرش ساخته شدن
شاید این در موزد انسان‌ها هم صدق کنه
اگر هدفت رو گم کنی میشی مثل همون دستگاه مکانیکی خراب”

———

“دستگاه‌های مکانیکی هیچ قطعه اضافی توی خودشون ندارن
دقیقا به اندازه مورد نیازشون قطعات دارن
اگر کل دنیا یک دستگاه مکانیکی بزرگ باشه
پس من نباید یه قطعه اضافی باشم
حتما یه دلیلی داره که من اینجام
پس یعنی اینکه یه دلیلی داره که تو هم اینجایی”

همانطور که گفتم هیوگو اثری متفاوت نسبت به دیگر آثار اسکورسیزی است.اثری خوش ساخت، روایت‌شده در فضای اروپای صنعتی در نیمه اول قرن بیستم.اثری در خور ستایش که لذت تماشای آن به صورت سه بعدی لحظاتی به یاد ماندنی را در ذهن از خود به جا میگذارد.

جوایزی که فیلم هیوگو در اسکار دریافت کرد:

1.بهترین کارگردان هنری

2.بهترین فیلمبرداری

3.بهترین صدابرداری

4.بهترین تدوین صدا

5.بهترین جلوه‌های ویژه

 

 مطالب مرتبط:

"آرتیست" ,فیلم شگفتی ساز سال

اصغر فرهادی پس از گرفتن جایزه اسکار چه گفت؟

معرفی برندگان اسکار 2012

فیلم و سینما 




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : سه‌شنبه ٢۳ اسفند ۱۳٩٠
نظرات ()

 اصغر فرهادی پس از دریافت اسکار بهترین فیلم خارجی‌زبان برای «جدایی نادر از سیمین» سخنانی کوتاه درباره مردم ایران گفت:



دوست دارم از آکادمی، سونی پیکچر کلاسیک و دوستان عزیزم مایکل بارگر و تام برنارد تشکر کنم.

سلام به مردم خوب سرزمینم (به زبان فارسی)

در این لحظه بسیاری از مردمان کشورم ما را تماشا می کنند و همگی خوشحال هستند؛ نه به خاطراهمیت دادن به ما یا به خاطر فیلم یا سازنده آن، بلکه در این دورانی که ما از جنگ صحبت می‌کنیم و ترس و رعب بین کشورهایمان رد و بدل می‌شود، نام کشورم ایران در این جا با فرهنگ و تمدن بی‌نظیرش برده می شود.
فرهنگ غنی و باستانی کشورم زیر گرد و غبار سنگین سیاست پنهان شده است. من با افتخار این جایزه را به مردم کشورم تقدیم می کنم؛ مردمی که به تمام تمدن ها و فرهنگ ها احترام می‌گذارند و هر گونه خصومت و خشمی را خوار می‌شمارند.

"At this time, many Iranians all over the world are watching us and I imagine them to be very happy," director Farhadi said while accepting the Oscar.

"At a time of tug of war, intimidation and aggressions exchanged between politicians, the name of their county, Iran, is spoken here through her glorious culture, a rich and ancient culture that has been hidden under the heavy dust of politics."

"I proudly offer this award to the people of my country, the people who respect all cultures and civilizations and despise hostility and resentment,"

مطالب مرتبط:

معرفی برندگان اسکار 2012

فیلم و سینما 




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما, ایران و ایرانی
نويسنده : علی صمدی
ت : دوشنبه ۸ اسفند ۱۳٩٠
نظرات ()

23 بخش جوایز اسکار دیشب در کداک تیه‌تر لس آنجلس اهدا شد که فیلم هوگو و آرتیست هر کدام با 5 اسکار بیشترین جوایز را از آن خود کردند. اصغر فرهادی نیز با فیلم «جدایی نادر از سیمین» اسکار بهرین فیلم خارجی زبان را کسب کرد تا تاریخ ساز باشد:


نخستین اسکار
تام هنکس بر روی صحنه می‌آید و نام رابرت ریچاردسون، فیلمبردار هوگو را به عنوان برنده اسکار بهترین فیلمبرداری اعلام می‌کند.

اسکار دوم
تام هنکس نام برنده دومین اسکار امشب را اعلام می‌کند: هوگو برنده بهترین کارگردان هنری.

اسکار سوم
کامرون دیاز و جنیفر لوپز برنده اسکار بهترین طراحی لباس را معرفی کردند: مارک بریجز برای آرتیست. این نخستین اسکاری است که او دریافت می‌کند.

اسکار چهارم
این دو بازیگر نام برندگان اسکار بهترین چهره پردازی را هم اعلام کردند؛ مارک کولیر و جی روی هلاند برای فیلم بانوی آهنین.

اسکار پنجم
جدایی نادر از سیمین برنده اسکار شد. اصغر فرهادی اسکار خود را ساندرا بولاک دریافت کرد.

اسکار ششم
جایزه بهترین بازیگر نقش مکمل زن به اکتاویا اسپنسر برای فیلم خدمتکاران رسید. این جایزه کریستین بیل اعطا کرد.

اسکار هفتم
 کرک بکستر و اگنس وال تدوینگران دختری با خالکوبی اژدها جایزه بهترین تدوین را می گیرند.

اسکار هشتم
 فیلیپ اتاکستون و یوجین گرتی جایزه بهترین صدابرداری را برای هوگو می گیرند.

اسکار نهم
بهترین تدوین صدا: این جایزه به هم به هوگو رسید.

اسکار دهم
او همراه گوینت پالترو فیلم شکست ناپذیر را به عنوان برنده اسکار بهترین مستند اعلام می کنند.

اسکار یازدهم

کریس راک، بازیگر و کمدین آمریکایی برای اعلام برنده اسکار بهترین انیمشن بلند بر روی صحنه می رود. رنگو برنده این جایزه می‌شود.

اسکار دوازدهم
اسکار بهترین جلوه‌های ویژه به فیلم هوگو رسید. تاکنون هوگو با پنج اسکار در صدر فهرست برندگان امسال است.

اسکار سیزدهم
جایزه بهترین بازیگر نقش مکمل مرد. کریستوفر پلامر برای فیلم تازه واردها برنده این جایزه شد.

اسکار چهاردهم
جایزه لودویس بورس اسکار بهترین موسیقی اریژینال را از اوون ویلسن و پنه لوپه کروز برای فیلم آرتیست گرفت.

اسکار پانزدهم
بهترین آهنگ اریژینال به فیلم مرد و ماپت رسید.

اسکار شانزدهم
نویسندگان فیلم اولاد به عنوان برندگان بهترین فیلمنامه اقتباسی معرفی شدند.

اسکار هفدهم
وودی آلن اسکار بهترین فیلمنامه اریژینال یا غیراقتباسی شد. وودی آلن برای گرفتن جایزه در سالن حضور نداشت. اصغر فرهادی نیز به برای فیلمنامه جدایی نادر از سیمین نامزد دریافت این جایزه اسکار بود.

اسکار هجدهم
اسکار بهترین فیلم کوتاه به فیلم ساحل اهدا شد.

اسکار نوزدهم
جایزه بهترین انیمیشن کوتاه به "کتاب‌های پرنده آقای موریس لسمور" رسید. ‎

اسکار بیستم
میشل آزاناویسیوس کارگردان فیلم آرتیست جایزه بهترین کارگردانی را گرفت.

اسکار بیست و یکم
ژان دوژردن بازیگر فیلم صامت آرتیست برنده بهترین بازیگر نقش اول مرد شد.

اسکار بیست و دوم
کالین فرث نام، مریل استریپ به عنوان برنده اسکار بهترین بازیگر نقش اول زن اعلام کرد. این سومین بار است که مریل استریپ به اسکار دست می‌یابد. او آخرین بار 30 سال پیش این جایزه را برده بود.

اسکار بیست سوم و آخر
آرتیست به عنوان بهترین فیلم هشتاد و چهارمین دوره اسکار معرفی شد.

 

مطالب مرتبط:

اصغر فرهادی پس از گرفتن جایزه اسکار چه گفت؟

فیلم و سینما 




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : دوشنبه ۸ اسفند ۱۳٩٠
نظرات ()

هرسال در اواخر ماه دسامبر و با نزدیک شدن سال نوی میلادی، وب‌سایت‌ها و منتقدان فهرستی از فیلم‌هایی که در سال جدید باید دیده شوند را ارائه می‌دهند. در حالی که سال ۲۰۱۱ برای خیلی از سینماروها سال راضی‌کننده‌ای نبود،‌ اما به‌نظر می‌رسد که فیلم‌های سال، حداقل در مورد گیشه، فیلم‌های امیدوارکننده‌ای باشند. سال ۲۰۱۲ فیلم‌های پرهزینه‌ای داریم که احتمالا گیشه سینماها را فتح خواهد کرد: از «هابیت» کمپانی کلمبیا گرفته تا «اسپایدرمن» شگفت‌انگیز. غالبا بیشتر فیلم‌های فهرست‌های مختلف با هم مشترکند اما این فهرست فقط شامل فیلم‌هایی است که از همین حالا تریلر آنها بیرون آمده و نوید یک فیلم خوب را به مخاطب می‌دهند:

شوالیه تاریکی برمی‌خیزد

هشت سال بعد از اتفاقاتی که برای شوالیه تاریکی در فیلم قبلی افتاد،‌ حالا رئیس گروه تروریستی به شهر گوتهام رسیده. نیروی پلیس و مردم شهر را تحت فشار می‌گذارد و کارهای او باعث می‌شود تا قهرمان قدیمی، بتمن دوباره خودش را آشکار کند.

انتقامجویان

آژانس شیلد تیمی تشکیل می‌دهد و گروهی از انسان‌ها با قدرت‌های فوق طبیعی را گرد هم می‌آورد تا کره زمین را از حمله مهاجمان بیگانه نجات دهند و مانع از نابودی و نیستی آن شوند.

بی‌مصرف‌های ۲

مشکل اصلی در مواجهه با «بی‌مصرف‌های۲» این خواهد بود که دیگر چیز تازه و نویی ندارد. هر دو قسمت فیلم بازیگران خوب و تاثیرگذار و غیرمعمولی دارد. ما برای «بی‌مصرف‌های۲» به یک داستان تازه و بهتر از قسمت قبلی نیاز داریم. تنها چیزی که فعلا از داستان فیلم مشخص است،‌ این است که سیلوستر استالونه برای تقویت گروه فرستاده می‌شود.آرنولد شوارتزنگر، بروس ویلیس و جیسن استاتهام هم همچنان در قسمت دوم هم حضور دارند.




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : پنجشنبه ۱۳ بهمن ۱۳٩٠
نظرات ()

نامزدهای نهایی هشتادوچهارمین دوره جوایز اسکار معرفی شد و فیلم‌های «هنرمند» و «هیوگو» بیشترین تعداد نامزدی را کسب کردند. 


«تام شراک»، رییس آکادمی اسکار و «جنیفر لاورنس»، بازیگر سرشناس هالیوود نامزدهای نهایی جوایز اسکار 2012 را در نشست خبری با حضور خبرنگاران اعلام کردند. 

فیلم «هیوگو» ساخته مارتین اسکورسیزی در 11 بخش نامزد دریافت جوایز است و فیلم «هنرمند» نیز در 10 بخش کاندیدا شده است. 

نامزدهای نهایی جوایز اسکار 2012 به شرح ذیل است: 




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : شنبه ۸ بهمن ۱۳٩٠
نظرات ()

 فیلم «جدایی نادر از سیمین» به کارگردانی اصغر فرهادی برای اولین بار در تاریخ سینمای ایران جایزه بهترین فیلم خارجی‌زبان مراسم سالانه گلدن گلاب را دریافت کرد.


 اصغر فرهادی وقتی به همراه پیمان معادی به روی سن رفت و جایزه خود را دریافت کرد، سخنرانی خود را چنین آغاز کرد: پیش از آمدن به اینجا، همواره گمان می‌کردم که از چه کسانی سخن بگویم و تشکر کنم؛ از پدرم، مادرم، همسرم، دخترم، دوستانم؟ ولی اکنون که فکر می‌کنم، هیچ چیزی را بهتر از این نمی‌بینم که از مردم سرزمینم ایران تشکر کنم. مردم ایران، مردم صلح‌طلبی هستند. مردم ایران دوست‌داشتنی‌ هستند.

فیلم فرهادی که از زمان شرکت در جشنواره برلین تا کنون، برنده 52 جایزه بین‌المللی شده بود که 37 مورد از این جوایز به عنوان بهترین فیلم بوده است. این فیلم همچنین در جشنواره فیلم برلین، برنده سه جایزه شده بود که در تاریخ این رقابت‌ها بی‌سابقه بود.

این فیلم برای گرفتن جایزه بهترین فیلم خارجی گلدن گلاب با فیلم های "در سرزمین خون و عسل" به کارگردانی آنجلینا جولی، "گل های جنگ" به کارگردانی ژانگ ییمو، "پسری با دوچرخه به کارگردانی"برادران داردن، و فیلم "پوستی که در آن زندگی می کنم"، به کارگردانی پدرو آلمودوار رقابت می کرد.

"جدایی نادر از سیمین" همچنین برای شرکت در هشتاد و چهارمین دوره مراسم اسکار، به عنوان نماینده سینمای ایران در این آکادمی انتخاب شده است.

جوایز گلدن گلاب را انجمن مطبوعات خارجی هالیوود اعطاء می‌کند. گلدن گلاب پس از اسکار مهمترین جایزه سینمایی در آمریکاست.

بهترین های گلدن گلاب امسال به شرح زیر هستند:




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : سه‌شنبه ٢٧ دی ۱۳٩٠
نظرات ()

حدود یک ماه به برگذاری اسکار فیلمهای 2011 باقی مانده است. مروری داریم بر مهمترین فیلمهای اسکار پارسال:

شبکه اجتماعی :

کارگردان : دیوید فینچر

بازیگران : جسی آیزنبرگ، آندری گارفیلد ، جاستین تیمبرلیک َ، رونی مارا ، آرمی همر و .....

داستان فیلم : فیلم روایت زندگی مارک زوکربرگ و داستان شکل گیری شبکه اجتماعی فیس بوک است .

شعار فیلم : « شما نمی‌توانید ۵۰۰ میلیون دوست داشته بشید بدون اینکه چند دشمن داشته باشید.»

درباره فیلم : 
فینچر شبکه اجتماعی را به شکل باورناپذیری ساده و عمیق ساخته است. شاید اصطلاح درست‌اش سهل‌وممتنع باشد. فیلم چنین می‌نماید که انگار یک فیلم تلوزیونی ساده است. اما در بارهای بعدی مشاهده به عمق کارگردانی فیلم پی خواهید برد. به لحظه‌لحظه‌های برنامه‌ریزی شده، به ترتیب و توالی داستان  و به مکث‌هایی ویران‌گر که اجزاء فیلم را به هم پیوند می‌دهند ، با فیلمی مواجهیم که شبیه الاکلنگ است. هر طرف‌اش که سنگین می‌شود توقف در آن ناحیه بیشتر می‌شود. دادگاهی هست و قرار است تصمیمی گرفته شود. قرار است سرنوشت یک دوستی را مشخص کنند. قیمت سنگینی هم دارد. بعد طرف الاکلنگ دادگاه سبک می شود و طرف زندگی شخصی مارک بالا می‌رود و این بازی ادامه دارد. مارک قانون بندبازی را می‌داند: ایستادن در طرفی که تعادل به نفع توست. پس خوب می‌فهمد و سریع تصمیم می‌گیرد و نمی‌ترسد. در تنها باری هم که تحت تأثیر شخصیت‌شان پارکر قرار می‌گیرد هم اوضاع را جوری سروسامان می‌دهد که به یک تصمیم‌گیری بزرگ منتهی می‌شود. تنها دختری که مارک به هر حال به او می‌اندیشد در جمع دانشجویان او را ضایع می‌کند و دستِ دوستی او را پس می‌زند. به جایش مارک به این می‌اندیشد که فیس‌بوک را تا حد امکان گسترش دهد . جدا از همه‌ی این‌ها شبکه اجتماعی بدون هیچ کدام از زرق‌وبرق‌هایی که آثار پست‌مدرن با خودشان حمل می‌کنند، فیلم پست‌مدرنِ جمع‌وجوری است و عدم قطعیت را به عنوان یکی از مهم‌ترین خصیصه‌های سینمای پست‌مدرن به زیبایی به تصویر می‌کشد.

نکته 1 : جسی آیزنبرگ که نقش خالق فیس بوک را بازی می کند خود عضو فیس بوک نیست و هیچ چیز از آن سر در نمی آورد و فقط برای نزدیک شدن به نقش مدتی با این شبکه ی اجتماعی کار کرد.

نکته 2 : شبکه ی اجتماعی بحث های مختلفی در محافل سینمایی به راه انداخت که اکثر آنها در باره ی این بود که آیا فیلم تصویر درستی از واقعیت نشان می دهد یا نه . یکی از مهم ترین مقاله ها از سوی لارنس لسیگ بود که ارزش های سینمایی فیلم را تحسین کرد ولی اظهار داشت که بسیاری از نکات فیلم با واقعیت تفاوت بسیار دارد.

نکته 3 : مارک زوکربرگ از قبل گفته بود که ترجیح می داد هیچ فیلمی در رابطه با او تا زمانی که زنده است ساخته نشود و هیچ واکنش مستقیمی نسبت به فیلم نشان نداد ولی ادواردو ساورین که در ابداع فیس بوک نقش داشته، یادداشت مفصلی مبتنی بر این که فیلم را پسندیده منتشر کرد.

جوایز فیلم در اسکار : بهترین فیلمنامه اقتباسی، بهترین موسیقی، بهترین فیلم درام، بهترین تدوین

جوایز فیلم در گلدن کلوب : بهترین فیلم، بهترین کارگردانی، بهترین فیلمنامه و بهترین موسیقی

 سخنرانی پادشاه :



کارگردان : 
تام هوپر

بازیگران : کالین فرث، جفری راش، هلنا بونهام کارتر، جنیفر اهل، مایکل گامبون، درک جیکوبی، گای پیرس، تیموتی اسپال و رامونا مارکوئز 

داستان فیلم : درباره بخشی از زندگی جورج ششم، پادشاه بریتانیا و پدر الیزابت دوم ملکه فعلی این کشور، است که دچار لکنت زبان بود.

شعار فیلم : سخت کوشی تا انتها         

درباره فیلم :
 فیلمی که ثابت کرد که هنوز سینما بر پایه قدرت بازیگر و سناریوی خوب نفس می کشد ؛ درام تاریخی سخنرانی پادشاه است. فیلمی که اگرچه در آن گفتگو بسیار زیاد است اما فیزیک حرکتی بازیگران و سیالی دوربین و داستانک های اشتیاق برانگیز ، همگی باعث می شوند تا تماشاگر با فیلم همراه شود.

بودجه : ۴٬۵۰۰٬۰۰۰ پوند

نکته : تام هوپر کارگردان سخنرانی پادشاه ؛ با 38 سال سن جوانترین فیلمساز حاضر در مراسم اسکار امسال خواهد بود و دست برقضا این فیلم مهمترین کار هوپر به شمار می آید که پیش از این عمدتا در تلویزیون بی بی سی به فعالیت اشتغال داشت.

جوایز : جایزه برگزیده تماشاگران در جشنواره فیلم تورنتو ، چهار جایزه مهم جشنواره بافتا .

در گلدن کلوب :
 بهترین بازیگر مرد برای کالین فرث، بهترین بازیگر نقش مکمل زن برای هلنا بونهام کارتر

در اسکار : بهترین بازیگر مرد برای کالین فرث، بهترین فیلم‌نامه غیر اقتباسی، فیلم برتر سال و بهترین کارگردانی

 سرآغاز (الهام)



کارگردان :
 کریستوفر نولان

بازیگران : لئوناردو دکاپریو، کن واتانابه، ماریون کوتیار، تام هاردی

داستان فیلم : داستان دستیابی انسان به فناوری نفوذ به درون خواب‌های دیگران در آینده ای نزدیک است. برخی افراد ضمن نفوذ به درون خواب‌های دیگران، حتی توانایی استخراج اطلاعات محرمانه از میزبان خواب را دارند.

شعار فیلم 1 : مرز باریک بین رویا و واقعیت

شعار فیلم 2 : ذهنت محل وقوع جرم است.

بودجه : 160 میلیون دلار

درباره فیلم :
 فیلم توسط اکثر منتقدین با واکنش بسیار مثبتی روبرو گشت. راجر ایبرت بطور نمونه به آن نمره A داد. نشریه هالیوود ریپورتر آن را «یک اثر اصالت‌دار» خواند، نیویورک پست آن را «فیلمی متفکرانه» و رولینگ استون آنرا «اثری درخشان» توصیف کرد. برخی حتی این اثر را «یک شاهکار» نامیده‌اند.

نکته 1 : 
اسم شخصیت لئوناردو دی کاپریو دقیقا با شخصیت فیلم تعقیب کریستوفر نولان یکی است

نکته 2 : 
سرآغاز، در کشورهای انگلستان، فرانسه، کانادا، آمریکا، مراکش و ژاپن طی چندین مرحله فیلمبرداری شده ‌است.

نکته 3 : نوشتن داستان این فیلم توسط نولان، مدت ۱۰ سال بطول انجامید و در کمتر از یک ماه در مجموعه تلویزیونی ساوث پارک‌ به هجو فیلم پرداخته‌ شد.

جوایز : بهترین بازیگر مرد منتقدین نیویورک فیلم آن لاین، بهترین تدوین در جشنواره بافتا و ......

در اسکار : 
بهترین فیلم‌برداری، بهترین جلوه‌های تصویری، بهترین میکس صدا و بهترین تدوین صدا و صدابرداری




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : جمعه ٢۳ دی ۱۳٩٠
نظرات ()

در ویژه نامه چاپ شده در شمار 400 ماهنامه فیلم فهرست منتخبی از بهترین آثار سینمایی ایران و جهان منتشر شد که با انتخاب 92 منتقد سینمایی کشور و در طی رای گیری های ده سال یک بار این نشریه معتبر و باسابقه کشورمان، بدون تردید از مهمترین لیست های موجود برای علاقه مندان سینما به شمار می رود. بررسی این آثار برجسته و تماشای مجدد برخی از نمونه های کلاسیک همان قدرلازم است که توجه به عوامل تاثیر گذرا بر هویت فرهنگی یک جامعه. حتی می توان گفت که تعدادای از این آثار سینمایی به خصوص فیلم های ساخته شده در کشورمان، همان هویت فرهنگی هستند که معمولا درباره آن بسیار صحبت می شود. در هریک از این دو فهرست خارجی و ایرانی ده فیلم اول و برگزیده فهرست را انتخاب کرده ایم تا جداگانه به بررسی هر کدام بپردازیم:

1.سرگیجه (آلفرد هیچکاک)


دامنه شهرت آلفرد هیچکاک در دهه شصت تقریبا به سراسر جهان رسیده بود. دو رمان نویس فرانسوی که متوجه شده بودند هیچکاک به آثارشان علاقه مند شده، داستان سرگیجه را فقط برای جلب نظر او می نویسند. یعنی سرگیجه نه یک داستان سفارشی که نمونه ای است از تلاش ادبیات برای دست یافتن به ارج و قرب سینما. سرگیجه یک فیلم معمایی و روانشناختی است. اثری از کارگردانی که در ایجاد حس دلهره و تعلیق در تماشاگرانش یک استاد تمام عیار است. اسکاتی شخصیت اول فیلم است که به عنوان یک کارآگاه خصوصی استخدام شده تا زنی را تعقیب کند. به نظر می رسد که زن یک نوع آشفتگی روحی دارد. در جریان تعقیب اسکاتی با او رو به رو می شود و در جریان گفتگو با او متوجه می شود که انگار روح شخص دیگری در کالبد او حلول کرده است. فیلم با ظرافت های بصری ویژه اش و شکل روایت داستان تماشاگر را به این باور می رساند که کاراکتر این زن یک موجود تناسخ یافته است که آشفتگی روح او باعث شده که زندگی عجیب و غریب و در عین حال دلگیری داشته باشد. در عین حال یک مشخصه بارز از ابتدای فیلم وجود داشته و آن آشنایی ما با مشکلات روحی شخصیت کارآگاه است. اسکاتی مبتلا به نوعی از سرگیجه ست که در ارتفاع رخ می دهد. در صحنه ای از فیلم می بینیم که او حتی بالای یک صندلی هم نمی تواند تعادل خود ار حفظ کند. در واقع می شود گفت که فیلم سرگیجه مجموعه ای بی نظیر از مشکلات روانی انسان ها را به تصویر می کشد؛ افسردگی، وسواس، احساس گناه، فقدان هویت، هذیان و انواع و اقسام روان پریشی های دیگر. داستان فیلم به شیوه ای کاملا منحصر به فرد وضعیت روانی شخصیت اسکاتی را با وضعیت تناسخ روحی آن زن ترکیب می کند تا تعلیق و ضربه موجود در انتهای فیلم تاثیری دو چندان داشته باشد.


2.همشهری کین (اورسن ولز) 

تماشاگران سینما در سال 1941 شخصیت چارلز فاستر کین را در این فیلم بسیار نزدیک به یک شخصیت مشهور در آمریکا می دیدند؛ مالک روزنامه و سرمایه گذاری به نام ویلیام راندولف هرست. کین هم همچون هرست یک غول مسلم در عرصه اقتصاد و ارتباطات عصر خود به حساب می آمد و با تکیه بر جاه طلبی اش تا مرز کاندیداتوری انتخابات ریاست جمهوری هم پیش می رود. فیلم از دوران کودکی کین آغاز می شود، ازجایی که گزارشگری به نام تامپسن شروع می کند به نوشتن درباره او، فیلم از زمان حال به عقب باز می گردد و در واقع از اولین نمونه هایی است که از آن پس فلاش بک را در روایات سینمایی به یک روش معمول تبدیل می کند. فیلم همچنین شاید اولین نمونه تاریخ سینما باشد که مبنای داستانش را بر یک شخصیت پیچیده استوار کرده و به تاثیر او بر روی سایر کاراکترها می پردازد. کین با ثروتی که از قیمش به دست آورده در جوانی امتیاز یک روزنامه مشهور را می خرد اما جاه طلبی های او خیلی زود سرانجام ناخوشایندی می یابد و عاقبت ورشکست می شود. درست بعد از ورشکستگی او فیلم دوباره به زمان حال باز می گردد تا به شخصیت تامپسن بپردازد و نشان دهد آنچه که در واقع روایت را پیش می برد همین شخصیت خبرنگار است. سپس شخصیت همسر کین یعنی سوزان وارد ماجرا می شود که می خواهد یک خواننده اپرا شود. اما سرمایه گذاری های همسرش نمی تواند او را به یک خواننده مشهور تبدیل کند. در نهایت اختلاف این دو بر سر همین موضوع و مسائل دنباله دارش منجر به جدایی سوزان از کین می شود. فیلم جدا از تامپسن چند راوی دیگر هم دارد که در زمان های کمتری از فیلم دریچه جدیدی از زندگی شخصی کین را برایمان باز می کنند. یکی از همین روای ها خود سوزان است. سبک روایی و خلاقیت های بصری فیلم آن هم در دوره کلاسیک به بهترین شکل نشان می دهد که چگونه غرور یک جوان آرمان گرا و جسور چطور به عاملی برای سرخوردگی اش بدل می شود. با همه اینها همشهری کین به عنوان شاهکار اورسن ولز جوان، در دروان خودش چندان درک نشد و سال های بعد به راس فهرست آثار برگزیده سینمایی رسید. به واقع می شود گفت که ولز نابغه ای بود که همیشه جلوتر از زمان خودش می ایستاد. 
3.داستان توکیو (یاسوجیرو ازو)
نباید از قرار گرفتن یک فیلم از سینمای ژاپن در جایگاه سوم این فهرست چندان تعجب کرد. جدا از اینکه سینمای ژاپن فیلمسازانی نظیر ازو و آکیرا کوروساوا را به جهان معرفی کرده است فیلم داستان توکیو هم خود یک نمونه منحصر به فرد از سینمای ژاپن به حساب می آید. زمانی که این فیلم در سال 1953 به نمایش درآمد تماشگران غربی هرگز نمی توانستند تصور کنند که یک فیلم ژاپنی تا این اندازه خلاقانه و تاثیرگذار باشد. روایت و تاثیر داستان در این فیلم خلاف تمام قواعد سینمای کلاسیک به تصویر کشیده می شود. در این فیلم وضعیت یک خانواده ژاپنی را می بینیم که پدر بزرگ و مادر بزرگ این خانواده در آن به عنوان شخصیت های اصلی مطرح می شوند. اما هنگامی که مادربزرگ بیمار می شود ما وقتی از این واقعه مطلع می شویم که تلگرافی به دست پسر و دختر خانواده رسیده است. در حالی که شکل روایت در فیلم به گونه ای است که ما باید نحوه بیمار شدن مادربزرگ را می دیدم اما این اتفاق نمی افتد تا به این ترتیب مخاطب غافلگیر شود. فیلم در تمام دقایق خود به لحاظ سبک روایی در نقطه مقابل الگوهای هالیوودی قرار می گیرد. یعنی به جای آنکه تماشاگر را درگیر کنش های داستان کند تصاویری را به مخاطب خود نشان می دهد که از داستان و صحنه های مربوط به آن فاصله ای معنادار و آشکار دارد. عروس خانواده نوریکو شخصیتی است که پس از فهمیدن ماجرای بیماری مادربزرگ وارد داستان فیلم می شود اما ورود او به داستان هم با یک خلاقیت بصری کاملا منحصر به فرد اتفاق می افتد که نظیرش چندان درآثار سینمایی دیده نشده است. همان طور که گفته شد پدربزرگ و مادربزرگ در این خانواده از شخصیت های اصلی هستند و همه ماجرا درباره نقل مکان آنها به خانه عروسشان است اما جالب این است که چهره این دو کاراکتر در هیچ کجای فیلم با تمرکز قابل توجهی به تصویر کشیده نمی شود؛ یعنی فیلم داستان و شخصیت هایش را در سطحی پایین تر از خلاقیت های بصری اش جای داده است. 
4.کازابلانکا (مایکل کورتیز)
کازابلانکا نه تنها یکی از برجسته ترین آثار تاریخ سینما که از برترین فیلم های عاشقانه و رمانس سینمای جهان نیز به حساب می آید. داستان فیلم در زمان جنگ جهانی دوم رخ می دهد یعنی زمانی که اروپاییان با فرار از کشورهای خود به کازبلانکا می آمدند تا با بتوانند از آنجا به آمریکا بگریزند اما این کار منوط به اخذ ویزای خروجی از شهر بود که البته کار چندان آسانی هم به نظر نمی رسید. کافه ریک یکی از مکان های مشهور این شهر در فیلم به حساب می آید که شخصیتی به نام ریک بلن (با بازی ستاره سینمای کلاسیک همفری بوگارت) آن را اداره می کند. شخصیت های اصلی فیلم همگی انسان هایی شریف و محترمند که تنها در شرایط دشواری گرفتار شده اند. همین تصویر قابل باور و اصطلاحا خاکستری از کاراکترها یکی از مهمترین نقاط قوت فیلم کورتیز است. ریک یک کافه دار است که بنا به دلایلی نمی تواند به کشورخود یعنی آمریکا بازگردد و به واقع کازابلانکا را برای زندگی انتخاب کرده است. یک شب در کافه به زنی رو به رو می شود که در گذشته ای دور با او در پاریس آشنا شده است. آن دو در آن زمان به یکدیگر علاقه مند می شوند اما یک حادثه باعث جدایی آنها می شود. اکنون این زن ازدواج کرده و آشنایی سابق او با ریک باعث می شود که از او درخواست کند مقدمات فرارشان از شهر و حرکت به سوی آمریکا را فراهم کند. نحوه رو به رو شدن این دو دلباخته قدیمی با یکدیگر، دیالوگ هایی که میانشان در فصل های مختلف فیلم رد و بدل می شود و در نهایت تلاش هریک برای فداکاری و گذشت و در عین حال وفادار ماندن به تعهدات اخلاقی از داستان این فیلم یک ماجرای رویایی و مثال زدنی ساخته است. کازابلانکا در اکثر انتخاب های مردمی در رتبه اول قرار دارد و به واقع از محبوب ترین آثار تاریخ سینما به حساب می آید. هرچند که آثاری با مضمون عاشقانه معمولا چندان مورد توجه منتقدان قرار نمی گیرد. اما فیلم مایکل کورتیز از این لحاظ هم یک اثر منحصر به فرد و یگانه است چرا که همواره مورد علاقه منتقدان نشریات سینمایی بوده است.  
5.هفت سامورایی (آکیرا کوروساوا)

وجود کارگردان هایی همچون ازو و کوروساوا و همچنین بازیگر برجسته ای مثل توشیرو میفونه در دهه پنجاه باعث شد که شهرت سینمای ژاپن بسیار افزایش پیدا کند و حتی مورد توجه منتقدان غربی نیز قرار گیرد. هفت سامورایی و راشامون از برترین آثار کوروساوا به حساب می آیند اما روایت حماسی کوروساوا از مبارزه سامورایی ها که فرهنگ تاریخی و خاص کشور ژاپن را به تصویر می کشد همواره در نظر عموم مردم و حتی منتقدان جذاب تر بوده است. فیلم داستان روستایی را روایت می کند که هر سال مورد حمله سارقان بی رحم منطقه قرار می گیرد. تنها چاره ای که به ذهن روستاییان می رسد استخدام چند سامورایی برای مقابله با آنها است اما روستاییان حتی پول زیادی هم برای پرداخت هزینه این مبارزان ندارند. اما در مرام سامورایی دفاع از مردم تنگ دست و مظلوم یک وظیفه به حساب می آید آنقدر که حتی حاضرند از جان خود هم برای این هدف بگذرند. کامبئی شخصیتی است که به عنوان رئیس گروه تصمیم می گیرد مبارزان را برای این دفاع جانانه و آرمان خواهانه جمع کند. او دو تن از افرادی را که قبلا با آنها همراه بوده انتخاب می کند و سپس به دنبال افراد دیگر می گردد. در این میان حتی یک اشراف زاده که خون سامورایی هم ندارد تلاش می کند تا نظر کامبئی را به خود جلب کند ودر نهایت او هم به گروه اضافه می شود. آخرین نفر شخصی است که هرگز به طور رسمی به گروه دعوت نمی شود اما به نوعی انگار خود را به گروه تحمیل می کند و نقش این شخصیت را ستاره سینمای ژاپن توشیرو میفونه بازی می کند. این نحوه جمع آوری اعضای گروه در واقع مقدمه ورود فیلم به داستان اصلی است که کارگردان از اینجا به بعد ماجرای درگیری های متوالی سارقان و این هفت سامورایی را به شکلی بسیار حماسی و فراموش ناشدنی ترسیم می کند. هفت سامورایی روایتی از فداکاری و ایستادگی انسان است. به همین دلیل است که هرگز از ذهن مخاطبان جدی سینما پاک نمی شود.  




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : پنجشنبه ٢٢ دی ۱۳٩٠
نظرات ()
 اگر دوماه قبل ورزشکاران معروفی مثل کریم باقری ،مهرداد میناوند ،هادی ساعی ،امیر رضا خادم و محمود میران در یک اتفاق قابل توجه در اکران خصوصی یکی از تحسین شده ترین فیلمهای چند سال اخیر یعنی «یه حبه قند» رفته بودند به نظر می رسد این روزها بازار اظهار نظر های جالب و متفاوت فوتبالیست های مشهور درباره سینماگران مطرح بسیار داغ شده است .
اگر فیلمی چون یه حبه قند از نظر بازیکنی چون کریم باقری فیلم خوبی دانسته شده بود حالا بازیکن محبوب دیگری مثل علی کریمی به تمجید از فیلم های سینمای ایران به خصوص فیلم های اخیر اصغر فرهادی پرداخته و در اظهار نظر دیگری مجتبی جباری به تمجید از بازی پرویز پرستویی پرداخته است .
  
تمجید علی کریمی از سینمای ایران و اصغر فرهادی

اما علی کریمی به تازگی در مصاحبه‌ای با نشریه آینده روشن در اظهار نظر جالبی گفته بود : «از آقای فرهادی تنها دوفیلم درباره الی و جدایی نادر ازسیمین را دیده‌ام که هردو به نظرم جالب بودند . در عین سادگی بسیار پیچیده بوده و به شکل عالی به موضوع دروغ بین آدم بزرگ‌ها و توجیه آن میان خودشان پرداخته بود. به نظرمن ،هر ایرانی که باعث سربلندی نام ایران در هر گوشه‌ای از جهان شود محترم است . آقای اصغر فرهادی و کارگردان‌های خوب دیگری که سینما را خوب می‌شناسند توانسته‌اند اعتبار نام ایران را در آن طرف آب‌ها بالا ببرند ،این کار کار کمی نیست .»



:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : چهارشنبه ٢۳ آذر ۱۳٩٠
نظرات ()

مؤسسه فیلم آمریکا(AFI) فهرست 10 فیلم انیمیشن برتر جهان را اعلام کرد.

به گزارش سرویس بین الملل باشگاه خبرنگاران به نقل از خبرگزاری شین هوا:

 
1-  "سفید برفی و هفت کوتوله" یکی از نخستین انیمیشن های آمریکایی است که به کارگردانی "دیوید هند" در سال 1937به نمایش درآمد.

 

این انیمیشن یکی از زیباترین آثار استودیوی والت دیزنی است که "آدریانا کاسلوتی" در‌ نقش اصلی سفیدبرفی گویندگی کرده است.

 

2-  "پینوکیو" پویانمایی آمریکایی محصول سال 1940 و از دیگر محصولات ماندگار استودیوی والت دیزنی است.

این فیلم براساس کتاب ماجراهای پینوکیو نوشته "کارلو کلودی" ساخته شد و دومین پویانمایی کلاسیک والت دیزنی پس از موفقیت سفید برفی است ترانه های این پویانمایی جایزه اسکار بهترین ترانه متن را دریافت کرد.




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : یکشنبه ۱٥ آبان ۱۳٩٠
نظرات ()

 

کریستوفر نولان کارگردان فیلم شوالیه تاریکی برمی خیزد (Dark Knight Rises), اولین تصاویر از این فیلم را منتشر کرد...

جک نیکلسون, دنی دوویتو, میشل فایفر, جیم کری, تامی لی جونز, آرنولد شوارتزنگر و هیث لجر فقید جمعی از هنرپیشه هایی هستند که تا به امروز نقش های منفی سری فیلم های بتمن را بازی کرده اند و حالا باید نام تام هاردی و البته آن هاتاوی را هم به این سری فیلم اضافه کرد.فیلم در 20 ژوئیه 2012 به نمایش در خواهد آمد.

تام هاردی (عکس پایین) در این فیلم نقش بین - همان شخصیتی که در سری کتاب های مصور کمر بتمن را می شکند- را بازی می کند. شخصیت بین در قصه های مصور بتمن, یک زندانی فراری است که به واسطه ی مصرف داروهای مختلف بی نهایت قدرتمند می شود.
بین بزن بهادر بعد از آنکه در یکی از مجموعه های مصور بتمن, ستون فقرات بتمن را شکست, صاحب لقب «مردی که بتمن را خرد کرد» شد.

منبع:دنیای سینما




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : پنجشنبه ٢٠ امرداد ۱۳٩٠
نظرات ()

این روزها رسانه های سینمایی جهان هر خبر یا اظهار نظر جزئی درباره ی فیلم "شوالیه ی تاریکی بر می خیزد", سومین فیلم سینمایی کریستوفر نولان با محوریت شخصیت بتمن, را به سرعت منعکس می کنند تا بتوانند تصویر کامل تری از این پروژه ی پر سر و صدا در اختیار مخاطبان خود قرار دهند...

به گزارش دنیای سینما, در یکی از این رویدادها, والی فیستر, فیلمبردار ثابت کریستوفر نولان که برای فیلمبرداری "سرآغاز" اسکار گرفت, گفته فیلمنامه ای که برای ساخت شوالیه ی تاریکی برمی خیزد آماده شده, اثری عظیم است.

فیستر می گوید: «فیلمنامه اثری خارق العاده است. کریستوفر هنوز در مرحله ی حذف بخش هایی از آن است چون متن بسیار طولانی شده اما باید بگویم به راستی متن بی همتایی است. کریستوفر از من خواست که دوباره بتمن می آغازد و شوالیه تاریکی را به صورت آیمکس تماشا کنم. وقتی که این کار را انجام دادم و پشت سر تماشای آن دو فیلم, متن فیلمنامه ی شوالیه ی تاریکی بر می خیزد را خواندم, تازه متوجه شدم که او با این متن سه گانه ای بی نقص آفریده است

منبع:دنیای سینما




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : پنجشنبه ٢٠ امرداد ۱۳٩٠
نظرات ()

فهرست 10 فیلم برتر از جمله «شوالیه تاریکی»، سه گانه‌ی «مرد عنکبوتی» و چندین فیلم سینمایی که در آن جلوه‌هایی از فرا قهرمانان به نمایش گذاشته شده است، اعلام شد.

هالیوود ریپورتر در تابستان امسال، فهرست 10 فیلم ابرقهرمانی هالیوود را به شرح زیر اعلام کرد:

1. "شوالیه تاریکی" از کمپانی برادران وارنر، که در جولای سال 2008 اکران شد. این فیلم در سراسر جهان، 1 میلیارد دلار یعنی در آمریکا، پانصد و 34 میلیون دلار و در داخل آمریکا، چهارصد و 69 میلیون دلار فروش داشته است.

2. "مرد عنکبوتی 3" محصول کمپانی سونی، در ماه می سال 2007 منتشر شد که در سراسر جهان فروشی بالغ بر 891 میلیون دلار داشته است؛ در آمریکای شمالی 336.5 میلیون دلار و در سطح بین‌المللی، 554.3 میلیون دلار.

3. "نسخه اول مرد عنکبوتی" که در ماه می سال 2002 اکران شد. به این فیلم لقب ابرقهرمان تاریخ هم داده‌اند چون در اکران، فروشی بالغ بر 821.7 میلیون دلار در سراسر جهان داشته است. این فیلم حدود 404 میلیون دلار در آمریکای شمالی و 418 میلیون دلار در خارج از کشور، فروش کرد. مرد عنکبوتی 1، یکی از موفق ترین فیلم‌های دنباله‌دار درتمام دوران است.

4. "مرد عنکبوتی 2" محصول سونی، که در سال 2004 به دنبال نسخه اول آن تولید و اکران شد، تقریبا به همان اندازه اولین نسخه آن موفقیت کسب کرد. این نسخه مرد عنکبوتی در سراسر جهان فروشی بالغ بر 784 میلیون دلار یعنی 373.6 میلیون دلار در داخل آمریکا و 410.2 میلیون دلار در سطح بین المللی داشت.

5. "هنکاک" محصول شرکت سونی، محصول سال 2008 است که در آن ویل اسمیت، نقش ابرقهرمانی منحصربفرد را به نمایش می‌گذارد. این فیلم در سطح دنیا، فروشی بالغ بر 624.4 میلیون دلار داشته که این میزان در داخل آمریکا به 227.9 میلیون دلار و در خارج آمریکا به 396.4 میلیون دلار می‌رسد.

6. "مرد آهنی 2" که سازنده آن شرکت پارامونت – مارول است. این فیلم 622.1 میلیون دلار در سراسر جهان پس از انتشار آن در ماه مه 2010 فروش کرده است که از این میزان 300.5 میلیون دلار در داخل کشور و 398 میلیون دلار در سطح بین المللی به دست آورده است.

7. "نسخه اول مرد آهنی" محصول 2008 شرکت پارامونت – مارول است. این فیلم در هنگام اکران، فراتر از انتظارات بود به طوری که در دنیا، 585.2 میلیون دلار، یعنی 318.2 میلیون دلار در شمال امریکا و خارج از آمریکا 266.8 میلیون دلار فروش کرد. نسخه سوم مرد آهنی نیز در ماه می 2013 آماده اکران خواهد شد.

8. "مردان ایکس (آخرین پایه)" محصول شرکت فاکس، در سال 2006 منتشر شد و فروشی بالغ بر 495.4 میلیون دلار در سطح جهان برای خود رقم زد که از این میزان 234.4 میلیون دلار آن در داخل آمریکا و 225 میلیون دلار آن در خارج از آمریکا به خود اختصاص داد.

9. "ثور" محصول استودیو پارامونت – مارول که تابستان امسال اکران شد. این فیلم در سطح جهان 446.1 میلیون دلار، یعنی 180.2 میلیون دلار در شمال آمریکا و 267.2 میلیون دلار در خارج آمریکا فروش داشته است.

10. "بتمن" محصول کمپانی برادران وارنر؛ "بتمن" به کارگردانی تیم برتون، که در 1989 منتشر شد، در سطح جهان، 411.3 میلیون دلار که در آن زمان، مبلغ نجومی به شمار می آمد، فروش کرد. این فیلم در داخل آمریکا، 251.2 میلیون دلار و 160.2 میلیون دلار در خارج آمریکا فروخت.




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : پنجشنبه ٢٠ امرداد ۱۳٩٠
نظرات ()

اکران جهانی «جدایی نادر از سیمین» در سینماهای فرانسه آغاز شد.



کمپانی «ممنتو فیلمز» که پخش جهانی «جدایی نادر از سیمین» را پیش از جشنواره‌ی فیلم «برلین» برعهده گرفته است با همکاری شرکت «دریم لب» (dremlab) نسرین میرشب،«جدایی نادر از سیمین» را پخش بین‌المللی می‌کند.

نسرین میرشب خبر داد: «جدایی نادر از سیمین» در هفته‌ی اول با 106 کپی در تمام فرانسه اکران می‌شود و در هفته‌ی دوم 40 کپی اضافه می‌شود که در مجموع 146 سینما در کل فرانسه که 40 سینما آن در پاریس و حومه آن قرار داد،فیلم را به نمایش می‌گذارند.

به گفته‌ی این پخش‌کننده‌ی جهانی؛به لحاظ تبلیغات و تعداد سینماهایی که فیلم را به نمایش می‌گذارند،اکران عمومی «جدایی نادر از سیمین» بزرگترین اکران یک فیلم ایرانی در فرانسه است.

میرشب از استقبال بی‌سابقه مطبوعات و منتقدان فرانسه از اکران عمومی این فیلم خبر داد.

«جدایی نادر از سیمین» برنده خرس طلای بهترین فیلم و دو خرس نقره‌ای برای مجموعه بازیگران از جشنواره‌ برلین با بازی لیلا حاتمی، شهاب حسینی، پیمان معادی، ساره بیات، سارینا فرهادی، علی اصغر شهبازی، بابک کریمی، شیرین یزدان بخش، کیمیا حسینی و با حضور مریلا زارعی روایت می‌شود.

این فیلم پس از فرانسه در آلمان از (14 جولای) 4 تیر ماه اکران عمومی می‌شود.

وب‌سایت IMDB با انتشار برنامه زمانی اکران فیلم «جدایی نادر از سیمین» اعلام کرد، این فیلم از روز 16 سپتامبر (28 شهریور) در سوئد نمایش خواهد یافت.

 

طبق برنامه‌ی اعلام‌شده روز پانزدهم ژوئن (25 خرداد) در بلژیک، روز 11 اوت (20 مرداد) در هلند و همچنین روز هشتم سپتامبر (17 شهریور) در سوئیس به‌روی پرده خواهد رفت.

 

در جشنواره‌ برلین نیز از روز 22 جولای (31 تیر) در سینماهای انگلیس نمایش خواهد یافت.
همچنین نانی مورتی، کارگردان نام‌دار سینمای جهان، حق توزیع و پخش جدیدترین ساخته‌ «اصغر فرهادی» را در ایتالیا خریداری کرده است و تصمیم دارد آن را به‌طور گسترده در سینماهای ایتالیا به نمایش بگذارد.




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما, ایران و ایرانی
نويسنده : علی صمدی
ت : جمعه ٢٠ خرداد ۱۳٩٠
نظرات ()


نادر (پیمان معادی): معادل فارسی کلمات زیر رو بنویسید؛ نهضت.
ترمه (سارینا فرهادی): جنبش.
- گارانتی.
- تضمین، ضمانت.
- گفتم معادل فارسی نه عربی!
- خانوممون گفته...
- دیگه هیچ وقت این جمله رو نگو، چیزی که غلطه، غلطه؛ مهم نیست کی گفته! واسه گارانتی بنویس، پشتوانه.
- خانوممون نمره کم میکنه ازم.
- مهم نیست، بذار کم کنه ...




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : پنجشنبه ۱٢ خرداد ۱۳٩٠
نظرات ()

با بعضی فیلم ها باید زندگی کرد ، پند گرفت ، الگو قرار داد چون که پشت برخی از فیلم ها آدم های هستند که دنبال معنی زندگی هستند و این معنی رو در فیلم هاشون نمایش میدن ، فیلم"بتمن:شوالیه تاریکی " The Dark Knight"یکی از این فیلم ها است و اینکه اگر این فیلم هیچ نداشته باشد لااقل  ” جوکر ” را دارد . جوکری که به یک روانشناس می ماند تا یک خلافکار .به یک دیالوگ معنا دار و در اصل پندی که در این دیالوگ هست می پردازیم :جوکر : ساده است ، بتمن رو می کُشیم ( در حالی که در بین خلافکارها داره به اون ها پیشنهاد میده)

یه خلافکار : اگه اینقدر ساده است چرا تا حالا خودت نکُشتیش ؟

جوکر : اگه تُو بعضی چیزا تخصص داری اونو مجانی انجام نده .

همین ! همین یه دیالوگ کلی ارزش داره ، خیلی از ماها توی برخی کارها تخصص خاصی داریم که مختص به خودمون میشه هیچ وقت تخصص خودتون رو به هیچ کس رایگان ندید این پند بزرگی هست بقیه باید ارزش کار آدم رو  ( البته منظور یک تخصص خاص و حرفه ای بودن در کاری ) بدونن ، استادهای بزرگ در همه زمینه ها کارهاشون رو با قیمت های بالا میفروشن چون که برای تخصص خودشون احترام قائل هستند.

” جوکر ” خلافکاری که نه به خاطر پول و نه به خاطر شهرت و تنها برای اثبات اینکه انسان هادر شرایطی سخت و خاص نشان می دهند که ذاتآ بد هستند دست به مخوف ترین کارهامی زند. “جوکر ” با جمله معروف خود که از پدر بد خود به ارث برده نشان می دهد که تنفری نهفته از دوران کودکی با خود دارد : چرا اینقدر جدی ؟ (? why so serious )

وقتی جسد هیث لجر 28 ساله را در روز 22 ژانویه 2008 در آپارتمانش در نیویورک پیدا کردند، جک نیکلسون در اولین واکنش رسمی‌اش گفت: "به‌او در مورد آخر و عاقبتِ بازی کردن در نقش جوکر هشدار داده بودم." هرچه باشد نیکلسون در فیلم «بت‌من» (1989) ساخته تیم برتون بازی در نقش جوکر را تجربه کرده بود و به قول خودش هم تا مدت‌ها درگیر دنیای این شخصیت عجیب و غریب بوده. تازه اگر در شخصیت جوکری که نیکلسن خلق کرده دقیق شویم می‌بینیم که تیم برتون بیشتر سعی کرده تا جنبه‌های بازیگوشانه و شیطنت‌آمیز شخصیت جوکر را وارد دنیای فانتزی فیلم‌اش بکند و جوکری که در آن فیلم می‌بینیم به موجودی شبیه است که اسیر دست وسوسه‌های شیطانی ست اما جوکری که مدنظر کریستوفر نولان، کارگردان «شوالیه تاریکی»، بوده چیزی جز تجسم عینی شیطان نیست.

جوکری که هیث لجر با ظرافت تمام به تصویر می‌کشد آن قدر جسارت دارد که برگردد و به بتمن بگوید که خیلی به خودش ننازد چون به هر حال به چشمان مردم شهر هر دوی آنها موجوداتی عجیب و غریب و جداافتاده‌اند. جوکر حاضر در «شوالیه تاریکی»، با آن لهجه تگزاسی و گریم دلقک‌وارش که حالا پرُرنگ‌تر از قبل شده، مثل گربه‌ای که با موشی بازی می‌کند بت‌من را سر می‌دواند اما به قول خودش حیف‌اش می‌آید بت‌من را بکشد چون معتقد است زندگی‌اش بدون وجود بتمن خیلی یکنواخت و خسته‌کننده خواهد شد؛ برای همین است که مدام بتمن را سر دوراهی‌های دشواری قرار می‌دهد و نقشه‌هایش را هم آن قدر دقیق می‌چیند که بتمن هر کاری می‌کند باز هم شکست خورده ماجراست. هر چه باشد جوکر از روز اول دشمن قسم‌خورده بتمن بوده و آن قدر باهوش و زیرک است که می‌تواند بانکی را خالی کند، شهر را به آتش بکشد و دست آخر هم قِسر در برود؛ اکثر اوقات هم تنها ردی که از او برجا می‌ماند صدای خنده‌اش است که مو به تن آدم سیخ می‌کند.

خیلی پیش از آن‌که نولان هیث لجر را برای ایفای نقش جوکر در نظر بگیرد لجر امتحانش را به عنوان یک بازیگر شش دانگ و حرفه‌ای پس داده بود و تا آن حد اوج گرفته بود که آنگ لی کارگردان فیلم «کوهستان بروکبک» (2005) بازی او در این فیلم را با بازی‌های افسانه‌ای مارلون براندو مقایسه کند. از همان زمان بود که متوجه شدیم لجر چقدر دوست دارد در نقش‌هایش غرق شود. این بار هم داستان همان بود؛ هیث خودش را یک ماه در اتاقی حبس کرد و روی وضعیت بدنی، صدا و شخصیت‌پردازی جوکر کار کرد و از نتایج تمرین‌هایش یادداشت برداشت.

خبر مرگ لجر که پخش شد خیلی‌ها گفتند که همین نقش جوکر بلای جان لجر شده چون به قول خودش مدت‌ها بعد از اتمام کار فیلم‌برداری خواب درست و حسابی نداشته و دست آخر هم مصرف بیش از حد داروهای آرامش‌بخش و خواب‌آور کار دستش داد. مثل این‌که جوکر می‌خواست با قربانی کردن لجر پرونده جُرم و جنایت‌های خودش را تکمیل کرده باشد.در ضمن لجر برنده جایزه بهترین بازیگر مکمل مرد اسکار برای فیلم شوالیه تاریکی نیز شد. اما افسوس که اسکار را باید به جوکری داد که اکنون زیر خروارها خاک آرمیده است.

“جوکر” معتقد است که :

“به دنیایی بدون قاعده خوش آمدید”

و از دیالوگ های جالب “جوکر” در این فیلم :

“معقولانه ترین راه برای زندگی در این دنیا اینه که بدون قانون و قاعده زندگی کنی”

“امشب همه شما قسمتی از یک آزمایش اجتماعی خواهید بود”

“این شهر نیاز به یک رده بالاتر از جنایت کارهای نیاز داره و من می خوام اینو بهش بدم ، به مردهات بگو برای من کار کنن ، اینجا شهر منه” .

واقعا در مورد شوالیه تاریکی روزها میشه حرف زد . میشه از ترکیب کلیشه و هنر، از تلفیق تیپ و شخصیت، از تعدیل دیدگاه و قضاوت سخن گفت .این فیلم روز به روز بر ارزش و اهمیتش اضافه خواهد شد.

"تقدیم به دوستم عزیزم آرین"

  

مطالب مرتبط:

جوکر به مثابه بتمن

نقد فیلم,

10 قهرمان برتر هالیوود اعلام شد (بتمن در صدر)

فیلمنامه ای خارق العاده برای شوالیه ی تاریکی بر می خیزد

لحظه شماری برای اکران "شوالیه تاریکی برمی‌خیزد"

کریستین بل: خداحافظی غم‌انگیز است

نامه خداحافظی کریستوفر نولان با بتمن

زندگینامه مختصری از کریستوفر نولان " آقای نابغه 42 ساله شد "

دانلود آلبوم موسیقی فیلم شوالیه تاریکی بر می خیزد

دانلود ویدئو قطعه ی حماسی(A Dark Knight)،تیتراژ پایانی فیلم شوالیه تاریکی

 
 



:: برچسب‌ها: فیلم و سینما, نقد فیلم, نقد شوالیه تاریکی, بتمن:شوالیه تاریکی
نويسنده : علی صمدی
ت : چهارشنبه ۱۱ خرداد ۱۳٩٠
نظرات ()

فیلم «جدایی نادر از سیمین» ساخته اصغر فرهادی با استقبال بسیار تماشاگران مواجه شد بطوری که تماشاگران این فیلم به مدت 25 دقیقه و ایستاده آن را تشویق کردند. در این فیلم لیلا حاتمی، پیمان معادی , شهاب حسینی و ... بازی می کنند.

کار قبلی اصغر فرهادی فیلم بسیار زیبای "درباره الی " بود.




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : شنبه ٢۳ بهمن ۱۳۸٩
نظرات ()

«ساموئل.ال جکسون»، بازیگر معروف سینما به چاپ تازه کتاب رکوردهای جهان (گینس) برای سال ۲۰۰۹ به عنوان پردرآمدترین بازیگر راه یافته است.

این هنرپیشه برای بازی در ۶۸ فیلم و فروش ۷‎/۴۲ میلیارد دلاری مجموع فیلم هایش در گیشه ها به عنوان پردرآمدترین بازیگر در کتاب رکوردهای جهان (گینس) یاد شده است. در حالی که مشارکت تیم برتون و جانی دپ پولسازترین و موفق ترین مشارکت سینمایی در تاریخ هالیوود به نقل ازگینس بوده است. شش فیلمی که این دو ـ یکی در مقام کارگردان و دیگری در مقام بازیگر ـ همچون ادوارد دست قیچی و سوینی تد به بازار سینما عرضه کرده اند مجموعاً ۹۸۶ میلیون دلار سودآوری داشته است.
برپایه این گزارش دیگر رکوردهای قابل توجه مربوط به مجموعه فیلم جیمز باند بود که از ۲۱ فیلم ساخته شده جیمز باند با ۴‎/۴۹ میلیارد دلار فروش از سال ۱۹۶۲ به عنوان پردرآمدترین مجموعه سینمایی تاریخ یاد می شود. در دنیای تلویزیون نیز از مجموعه «لاست» به عنوان یکی از مجموعه های تلویزیونی پربیننده ای یاد شده که بیشترین دانلود از روی آن انجام گرفته است.

<<مختصری از زندگینامه>>نام کامل ساموئل لیروی جکسون  زاده ۲۱ دسامبر ۱۹۴۸ در واشنگتن دی سی است او  بازیگر آمریکایی و نامزد جایزه‌های اسکار، گلدن گلوب و بفتا است. جکسون در اوایل دهه نود میلادی و با ارائه عملکرد فوق العاده‌ای که از خود به نمایش گذاشت تبدیل به یک ستاره تمام عیار هالیوود گشت و از آن زمان در بسیاری از فیلمهائی که فروش بالائی داشتند حضور داشته است.

از فیلم‌های معروف وی می‌توان به دریای عشق ، رومنس واقعی ، پارک ژوراسیک ، قصه عامه پسند ( نامزد جوایز اسکار و گلدن گلوب و برنده جایزه بفتا)، جکی براون (نامزد جایزه گلدن گلوب)، مذاکره کننده (دریافت حقوق ۵٫۰۰۰٫۰۰۰ دلاری)  سه ایکس ,جان سخت3  ,اساسی,1408 و ... اشاره کرد.

 

مطالب مرتبط:

فیلم و سینما 

بیوگرافی(زندگینامه) 




:: برچسب‌ها: بیوگرافی(زندگینامه), فیلم و سینما
نويسنده : علی صمدی
ت : جمعه ٢٢ آبان ۱۳۸۸
نظرات ()

دومین افتخارآفرینی فیلم «درباره الی» ساخته «اصغر فرهادی»‌ در سطح جهانی با تمجید فراوان هیات‌داوران جشنواره «ترابیکا» آمریکا و کسب جایزه بهترین فیلم داستانی این جشنواره همراه شد.

به گزارش (ایسنا)، هشتمین جشنواره بین‌المللی فیلم «ترابیکا» که «رابرت دنیرو» یکی از موسسان آن است،  درحالی پایان یافت که فیلم «درباره الی» اجازه نداد تا هیات‌داوران برای انتخاب بهترین فیلم بلند، به نامزدهای دیگر فکر کند.

این فیلم که در جشنواره برلین جایزه خرس نقره‌ای بهترین کارگردانی را برای «اصغر فرهادی» به‌همراه آورده بود، دیشب یک‌بار دیگر برای سازنده‌اش افتخارآفرینی کرد و «فرهادی» جایزه بهترین فیلم بلند را از«رابرت دنیرو» دریافت کرد.

به گزارش خبرگزاری رویترز، هیات‌داوران جشنواره ترابیکا در توصیف این فیلم اعلام کرد: «جهان‌شمولی شخصیت‌ها و مضامین در کنار کارگردانی که این داستان را مسحورکننده ساخته، موجب شده است تا «درباره الی» مرزهای جهانی را فرو بریزد و درک ما از دنیای مشترک‌مان را تعمیق ببخشد.»

«درباره الی» روز یکشنبه (سیزدهم اردیبهشت ماه) در اختتامیه جشنواره فیلم «سینمای باز» بلژیک نیز نمایش داده می‌شود.

در خلاصه داستان "درباره الی" آمده است: احمد پس از سال‌ها زندگی در آلمان برای تعطیلات به ایران برمی‌گردد. او که به تازگی از همسر آلمانی‌اش جدا شده، تمایل دارد با زنی ایرانی ازدواج کند. دوستان دوران دانشجویی او سفری سه روزه به شمال ترتیب می‌دهند و سپیده از دختری به نام الی دعوت می‌کند همراه آنها به این سفر بیاید. در دومین روز سفر الی ناگهان ناپدید می‌شود...

  بازیگران
١ - ترانه علیدوستی
۲ - گلشیفته فراهانی    ۳ - مانی حقیقی  ۴ - سیدشهاب الدین حسینی   ۵ - مریلا زارعی   ۶ - رعنا آزادی فر ۷ - احمد مهران فر   ۸ - صابر ابر  




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما, ایران و ایرانی
نويسنده : علی صمدی
ت : جمعه ۸ خرداد ۱۳۸۸
نظرات ()

امروز میخوام با یکی از اسطوره های هنرپیشگی آشناتون کنم شخصی که مارلون براندو که خود یکی از بزرگترین بازیگران تاریخ سینما است در مورد او چنین میگوید:«به گمان من حتی خود دنیرو هم نمیداند که تا چه حد مهارت دارد.»

رابرت دنیرو

رابرت دنیرو در جشنواره بین‌المللی فیلم کارلووی واری_ ۲۰۰۸ 

رابرت دنیرو (Robert De Niro) بازیگر، کارگردان و تهیه‌کننده ایتالیایی-آمریکایی است. او تاکنون دوبار جایزه اسکار را برای فیلم های گاو خشمگین و قسمت دوم فیلم پدرخوانده بدست آورده است. رابرت دنیرو به عنوان یکی از بزرگ‌ترین و استثنایی ترین بازیگران تاریخ سینما شناخته می شود.او تا کنون ۶ بار نامزد جایزه اسکار شده است.وی به طور معمول در نقش های انعطاف ناپذیر ظاهر می شود و متناوباً با کارگردان مارتین اسکورسیزی همکاری دارد...




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما, مشاهیر و بزرگان, بیوگرافی(زندگینامه)
نويسنده : علی صمدی
ت : پنجشنبه ٢٤ اردیبهشت ۱۳۸۸
نظرات ()

خبرگزاری انتخاب :

شبکه جهانی جام جم شامگاه پنجم دی ماه در مراسمی از برترین‌های خود به انتخاب مخاطبان در برخی بخش‌ها تقدیر کرد؛ در این مراسم سریال «یوسف پیامبر» (ع) به عنوان سریال برتر کانال اروپا معرفی شد.

 

معرفی برترین‌های جام جم که طی مراسمی در تالار اریکه ایرانیان، با حضور جمعی از مدیران، هنرمندان و مخاطبان این شبکه برگزار شد تا پاسی از شب(1 و 30 دقیقه بامداد) به‌طول انجامید و در آن برترین‌های حوزه برنامه‌های تولیدی و زنده، مجریان زن و مرد و غیره معرفی شدند.

 

این مراسم هم‌چنین به طور کامل پوشش تلویزیونی داده شد و قرار است در قالب برنامه‌ای با نام «فجر و برترین‌ها» در 22 قسمت نیم ساعته در دهه‌ی فجر از شبکه جهانی جام جم پخش شود.

 


***

 

در مراسم روز گذشته جمعی از مدیران شبکه جهانی جام‌جم از جمله سعید فانیان (مدیر شبکه جام جم)، محسن مولایی‌ (قائم‌مقام مدیر شبکه)، برزگر(مدیر گروه اجتماعی و اقتصادی)، بجنوردی (مدیر گروه فرهنگ و تاریخ) و گروسی (مدیر گروه معارف و اندیشه دینی) حضور داشتند و به برگزیدگان جوایزی شامل سکه طلا، لوح تقدیر و تندیس جام جم را اهدا کردند؛ هم‌چنین اجرای مراسم برعهده‌ی محمود شهریاری و رضا صفدری از مجریان و تهیه‌کنندگان شبکه جهانی جام جم بود.

 

دراین مراسم محمود شهریاری با اشاره به روند انتخاب برترین‌های شبکه‌ی جام‌جم به انتخاب مخاطبان اطلاعیه‌ای را برای حاضران در تالار قرائت کرد.

 

او در بخشی از این مطلب خاطرنشان کرد که انتخاب برترین‌های شبکه‌ی جام‌جم با هدف گسترش ارتباط مخاطب و ارتقاء سطح کیفی برنامه‌ها انجام می‌شود.

 

به گفته‌ی وی نظرسنجی از مخاطبان برای معرفی برترین‌ها، از بیست‌وششم آذرماه در پایگاه اینترنتی شبکه جام‌جم درج و بارگذاری شده‌است؛ براین اساس طی 20 روز 12هزار و 820 تن از ایرانیان و فارسی‌زبانان سراسر دنیا با مراجعه به این سایت برترین‌های خود را در حوزه‌های برنامه‌های زنده و تولیدی، برترین‌ مجری، برترین برنامه کودک، برترین سریال‌ها و بازیگران و هم‌چنین برترین گویندگان خبر انتخاب کردند.

 

به گزارش ایسنا، در مراسم تقدیر از برترین‌های شبکه‌ی جام‌جم عنوان برترین برنامه زنده عام، به برنامه «چشم‌انداز» به تهیه‌کنندگی علیرضا سپهری رسید. هم‌چنین در این بخش از برنامه‌ «خانه مهر» تشکر شد.

 

عنوان برترین برنامه زنده تخصصی به برنامه «سفر درایران» به تهیه‌کنندگی محمدعلی اینانلو رسید؛ ضمن این‌که از برنامه «مجله پزشکی» نیز تشکر شد.

 

برنامه «تسبیح» به تهیه‌کنندگی مهدی حسین‌زاده روز گذشته به‌عنوان برترین برنامه زنده تولیدی از نگاه مخاطبان معرفی شد؛ در این مراسم هم‌چنین از برنامه‌های «خانواده ایرانی» و «همگام با مخاطبان» در بخش برترین برنامه زنده تولیدی تشکر شد.

 

«مسابقه 101» عنوان برترین برنامه تولیدی - تامینی را به‌خود اختصاص داد؛ این برنامه توسط حسین فردرو تهیه شده‌است.

 

براساس گزارش، برترین مجری زن جام‌جم از نگاه مخاطبان، روشنک عجمیان معرفی شد؛ دراین بخش هم‌چنین از آزاده نامداری و ژاله صادقیان تشکر شد. هم‌چنین عبدالرضا امیراحمدی عنوان برترین مجری مرد شبکه جام جم از نگاه مخاطبان را دریافت کرد؛ او اجرای برنامه‌ «شباهنگام» دراین شبکه را برعهده دارد.

 

ناصر ممدوح به خاطر اجرای برنامه «بهارستان» عنوان برترین مجری برنامه‌های تخصصی را دریافت کرد.

 

دراین بخش هم‌چنین از وحید جلیلوند(مجری برنامه «تسبیح») تشکر شد.

 


***

 

براساس این گزارش، پس از اهدای جوایز به برترین‌های شبکه جام‌جم که با حضور مدیران این شبکه انجام شد، هرکدام از برگزیدگان در گفت‌وگویی چند دقیقه‌ای با مجریان مراسم شرکت کردند.

 

ناصر ممدوح که به عنوان برترین مجری مرد یک برنامه تخصصی معرفی شد، با اشاره به این‌که سابقه‌ی حضور او در عرصه‌ی دوبله به 48 سال قبل برمی‌گردد، یادآور شد که در آن زمان تنها 19 سال داشته‌است.

 

او از «زنده‌باد زاپاتا» به‌عنوان نخستین فیلمی که به‌عنوان گوینده در آن حاضر شده‌است، نام برد و گفت: در آن فیلم به جای یک سرباز گویندگی کردم و درخدمت زنده یاد عطاء‌الله کاملی بودم.

 

او یادآور شد که در دوران جوانی از صدای بمی برخوردار بوده که در آن زمان این نوع صدا از جایگاهی ویژه برخوردار بوده‌است.

 

ممدوح از «بهارستان» به تهیه‌کنندگی حجتی به‌عنوان برنامه‌ای جوان یاد کرد که تنها سه‌ماه از تولید آن می‌گذارد.

 

پس از ناصر ممدوح، محمدعلی اینانلو نیز مطالبی را درباره‌ی برنامه «سفر درایران» بیان کرد.

 

او یادآور شد که این برنامه در ادامه برنامه «ایران، جهانی در یک مرز» تولید شده که در آن زمان به شدت مورد استقبال مردم قرار گرفته بود.

 

وی در ادامه اعلام کرد: براساس آنچه مدیران شبکه‌ی جام‌جم به ما اعلام کرده‌اند، مخاطبان این برنامه تمایل دارند که نام آن به همان «ایران، جهانی در یک مرز» برگردد که احتمالا پس از عید نوروز این اتفاق خواهد افتاد.

 

این مجری و تهیه‌کننده از عنوان «ایران، جهانی دریک مرز» به‌عنوان نامی که نه شاعرانه، نه وطن‌پرستانه افراطی و نه دروغ بلکه واقعیت محض است یاد کرد.

 

محمد اینانلو هم‌چنین اعلام کرد که از فردا(7 بهمن ماه) سفر خود را با حضور در سراسر استان فارس، داراب، بندرعباس، بلوچستان، چابهار، کرمان و تهران برای تولید این برنامه ادامه می‌دهد.

 

در مراسم روز گذشته هم‌چنین تهیه‌کننده «مسابقه 101» مطالبی را درباره‌ی این برنامه بیان کرد.

 

حسین فردرو درباره‌ی ساختار این مسابقه‌ی تلویزیونی یادآور شد: این مسابقه برای بینندگان خارج از کشور الگویی آشنا دارد؛ چرا که تقریبا تمام کشورهایی که در عرصه‌ی تلویزیون از آمادگی کافی برخوردارند نسبت به تهیه‌ چنین مسابقه‌ای اقدام کرده‌اند. الگوی این مسابقه از آمریکا شروع شد و سپس در اروپا، کشورهایی چون آلمان، فرانسه، اسپانیا و ترکیه نیز به ساخت آن اقدام کردند.

 

حسین فردرو سپس خاطرنشان کرد: تقلید از یک برنامه‌ی تلویزیونی به هیچ وجه خوب نیست؛ اما اگر در کنار اقتباس هدفی وجود داشته باشد مجاز است.

 

این تهیه‌کننده اظهار داشت: برای ما پخش«مسابقه 101» از شبکه جهانی جام جم با نگرانی همراه بود؛ چرا که می‌ترسیدیم مبادا در نزد مخاطبان خارج از کشور شرمنده شویم؛ اما آنطور که از بازخورد‌ها برمی‌آید «مسابقه‌ 101» به‌خوبی توانسته‌است با مخاطب خود در خارج ازر مرزها ارتباط برقرار کند.

 

این تهیه‌کننده سپس از تولید و پخش «مسابقه 303 » همزمان با سی‌امین سال پیروزی انقلاب اسلامی خبر داد و گفت: این مسابقه کاملا ایرانی است و از قد‌وقواره‌های خارجی نیز بالاتر است.

 

وی در پاسخ به این پرسش که آیا قصد دارد مسابقه «101» نفر را با حضور ایرانیان مقیم خارج از کشور برگزار کند؟ گفت: طی هماهنگی‌هایی که با مدیر شبکه جام‌جم داشته‌ایم، قرار است در تابستان حدود پنج جلسه در خدمت ایرانیان مقیم خارج از کشور باشیم.

 

علیرضا سپهری، تهیه‌کننده برنامه «چشم‌انداز» دیگر منتخبی بود که مطالبی را در جمع حاضران در سالن اریکه ایرانیان بیان کرد.

 

وی یادآور شد که این برنامه مدت 11 سال است که هر هفته از جام‌جم پخش می‌شود و در زمره‌ی قدیمی‌ترین برنامه‌های این شبکه قرار می‌گیرد.

 

سپهری انتخاب برنامه «چشم‌انداز» به عنوان برنامه برتر را موفقیت خود شبکه جام‌جم دانست و گفت: این برنامه متعلق به جام‌جم است و برنده اصلی خود این شبکه است.

 

وی از علی معلم، محمدرضا شریفی‌نیا، جمشید گرگین، علیرضا شجاع‌نوری‌، رضا صفدری، مجید مظفری، رسول نجفیان، شهروز ابراهیمی، محمد هوشمند و روشنک عجمیان به‌عنوان مجریانی نام برد که از سال 77 تاکنون دراین برنامه حاضر شده‌اند.

 

به گزارش ایسنا، تهیه‌کننده برنامه «تسبیح» نیز پس از سپهری به صحبت درباره برنامه خود فراخوانده شد.

 

حسین‌زاده در پاسخ به این پرسش که چرا برنامه‌های مذهبی شبکه جهانی جام‌جم مورد اقبال مخاطبان خارج از کشور قرار می‌گیرند؟ گفت: تصور ما و دوستان‌ما در گروه معارف و اندیشه دینی شبکه جام‌جم این است که شاید مخاطبان خارج از ایران برنامه‌های ارزشی و دینی نیاز بیشتری داشته باشند و علت این مساله شاید به‌دلیل خلا‌ء‌هایی باشد که از این حیث دراین کشورها احساس می‌شود.

 

وی سپس ادامه داد: بسیاری از مسلمانان جهان ایران را ام‌القراء جهان اسلام می‌دانند و شاید علت توجه به برنامه‌های مذهبی جام‌جم در این مساله نهفته باشد.

 

حسین‌زاده در پایان بخش عمده‌ای از موفقیت برنامه «تسبیح» را مدیون صداقت و اجرای بی عیب و نقص وحید جلیلوند دانست.

 

براساس این گزارش، روشنک عجمیان که پس از حسین‌زاده مطالبی را بیان کرد، در بخشی از صحبت‌هایش یادآور شد: 5‌ -6 سال قبل که به بهانه‌ی حضور در سریال «کوچه اقاقیا» همراه با مرحوم نوذری به برنامه «چشم‌انداز» دعوت شدم، هیچ‌گاه فکر نمی‌کردم که روزی اجرای این برنامه را برعهده بگیرم و این همکاری تا این حد طولانی شود.

 

وی موفقیت خود را مدیون مدیرانش در شبکه جام جم دانست که با تلاش شبانه‌روزی خود سعی درجلب رضایت مخاطبان دارند.

 

رضا امیر‌محمدی، مجری مرد برتر جام‌جم نیز انتخاب خود به عنوان مجری برتر را باعث سنگین‌تر شدن مسوولیتش دانست و افزود: تلاش مدیران و برنامه‌سازان شبکه جام‌جم باعث شده‌است که این شبکه هم‌چون نگینی در دنیای شلوغ و پرترافیک رسانه‌ای بدرخشد.

 

به‌گزارش ایسنا، علیرضا جاوید‌نیا از دیگر مهمانان ویژه مراسم تقدیر از برترین‌های شبکه جهانی جام‌جم بود دقایقی را برروی سن حاضر شد و به اجرای برنامه پرداخت.

 

دراین مراسم هم‌چنین از فرج‌الله سلحشور(کارگردان سریال یوسف پیامبر(ع)) و مصطفی زمانی (بازیگر اصلی این سریال) تقدیر شد؛ سلحشور همچنین با حضور در سالن اریکه ایرانیان به پرسشهای مجریان درباره بودجه سریال یوسف پیامبر(ع)، مدت زمان ساخت آن و نحوه انتخاب بازیگران این مجموعه تاریخی - مذهبی پاسخ گفت.

 

اجرای موسیقی سنتی توسط گروه «بختیاری فجر» از چهار‌محال وبختیاری بخش‌های دیگر این مراسم را شامل می‌شد؛ اعضای این گروه به سرپرستی عباس بنی‌حنیفه با اجرای چند آهنگ با نوعی از لباس‌های سنتی چهار‌محال‌وبختیاری (چهارلنگ) دراین مراسم حاضر شدند.

 

درمراسم معرفی برترین‌های شبکه جهانی جام‌جم هم‌چنین غلامرضا صنعتگر (از خوانندگان جنوب کشور) به اجرای ترانه‌های «میهن»، «فصل شکوفایی» و «امام رضا (ع)» پرداخت؛ هم‌چنین مهرداد کاظمی ترانه‌های «ایران من» و «وقتی که می‌آمد» را اجرا کرد. در این مراسم همچنین گروه سرود آوا اجرای سرود جمهوری اسلامی ایران و چند سرود دیگر را بر عهده داشتند.

 

مراسم تقدیر از برترین‌های جام‌جم طی امروز و فردا(ششم و هفتم بهمن ماه) در سالن اریکه ایرانیان ادامه می‌یابد و برترین‌های حوزه‌های کودک، گویندگان خبر به همراه برترین‌های سریالهای کانال آمریکا و آسیا معرفی می‌شوند.




:: برچسب‌ها: فیلم و سینما, مذهبی
نويسنده : RFF
ت : سه‌شنبه ۸ بهمن ۱۳۸٧
نظرات ()
 
نويسندگان
آرشيو مطالب
آمار بازديدكنندگان